V dnešnom svete nie je prekvapujúce, že veľa filmov je nasýtených CGI. Je to pohodlné, šetrí čas a nehrozí nebezpečenstvo obsadenia alebo posádky. Z obchodného hľadiska sú sekvencie CG často chytrejšou voľbou ako praktické účinky - premýšľajte o tom, koľko to stojí, aby sa jedno auto alebo budova vybuchla!
Strata CGI je však jedným z dôležitých prvkov: autentickosť.
Kým filmy CG ako Avatar a Life of Pi majú svoju vizuálnu príťažlivosť, nevyzerajú skutočne. Ani veľa efektov, ktoré sa objavujú v posledných trhákoch, necháva publikum nostalgické počas dní efektov modelu zastavenia a protetických kostýmov a make-upu. Možno to je dôvod, prečo trilógia starožitných hier Star Wars od Georga Lucasa nikdy nezískala úctu nadšených fanúšikov Star Wars, napriek priekopníckym efektom CGI. A pravdepodobne preto sa JJ Abrams rozhodol odísť od zelených obrazoviek a umelých prostredí a využiť praktickejšie účinky na nadchádzajúce Hviezdne vojny: The Force Awakens.
Stále však existujú režiséri, ktorí veria v kvalitnú pyrotechniku, miniatúry, kostýmy a choreografické zápasy. Sú ochotní riskovať a ísť do mimoriadnych dĺžok, aby vo svojich filmoch vyvolali pocit realizmu. Tu je 10 úžasných špeciálnych efektov, ktoré neboli CGI.
Pravidlá
Je zrejmé, že pred všadeprítomnosťou špeciálnych efektov CGI mali takmer všetky filmy praktické účinky. Tento zoznam sme preto obmedzili na filmy, ktoré vznikli po Trone, často považovanom za predzvesť počítačom generovaných snímok.
10 Temný rytier (2008)
V scéne naháňača automobilov The Dark Knight je toľko trosiek, že je ťažké uveriť, že CGI nebol použitý. V tejto epickej sekvencii hromadného ničenia sú zničené Batmobile, smetiarske vozidlo, návesové vozidlo, policajné autá a množstvo civilných automobilov. Výrobné štáby často vytvoria miniatúrne súpravy, keď potrebujú filmovať deštrukciu tejto veľkosti, ale nie Christophera Nolana. Aby dosiahol autentickosť, zavrel ulice v Chicagu, aby natáčal scénu.
Prvý špeciálny efekt, ktorý spadne z radu, nastane, keď Batmobile vytiahne popolník Jokera na odvoz odpadu tým, že ho rozbije zdola. Aby sa dosiahol tento účinok, Nolan použil model Batmobile v mierke jednej tretiny a poslal ho s odpadkovým vozidlom na vedenú nárazovú dráhu. Ešte pôsobivejšie bolo klimatické vyhodenie smetiarskeho vozidla. Posádka špeciálnych efektov vykonala túto postupnosť vytvorením mechanizmu s parnými piestmi v prívese, ktorý poskytol silu potrebnú na prevrátenie monštrózneho nákladného vozidla.
9 Deň nezávislosti (1996)
Verte tomu alebo nie, v poradí v Deň nezávislosti sa nepoužil žiadny CGI, keď mimozemšťania zapálili NYC, LA a Washington DC. Ak ste niekedy sledovali postupnosť a mysleli si: „Huh, ten oheň vyzerá celkom reálne“ - je to preto, že je!
Posádka špeciálnych efektov postavila modelové mesto a postavila ho na bok, aby efekt odstránil. Nazývali to „komín smrti“. Pyrotechnika bola umiestnená pozdĺž spodnej časti komína a kamera hore smerovala nadol. Keď budova vybuchla, oheň vyhodil dohora, čo vytváralo dojem, že sa oheň šíril bočne. V tom čase mal Deň nezávislosti viac práce s miniatúrnymi modelmi ako akýkoľvek iný film - a štúdio vynaložilo 75 miliónov dolárov na zabezpečenie toho, aby sa to urobilo správne.
8 Večné slnečné svetlo nepoškvrnenej mysle (2004)
Vo Večnom slnku nepoškvrnenej mysle sa Joel Barish (Jim Carrey) pokúša vymazať spomienky na svoju priateľku Clementine (Kate Winslet). V akomsi snovom stave potom Joel prežije spomienky na neho a Clementina, keď sú súčasne vymazané z jeho pamäti. Jeho spomienky sú nesúrodé, ľudia a nastavenia sa objavujú a odchádzajú v náhodných okamihoch.
Režisér Michael Gondry úspešne vytvára neskutočný svet Joelinej psychiky pomocou dosť dômyselných trikov. V jednom slede Joel vstúpi do seba a rozpráva sa s doktorom, ktorý bol zodpovedný za vymazanie jeho spomienok. Kamera prechádza od Joela k doktorovi. Potom kamera okamžite zasekne druhého Joela, ktorý je súčasťou pamäte. Ktorýkoľvek režisér mohol tento efekt ľahko dosiahnuť tak, že by druhý Joel bol zložený do scény s efektmi zelenej obrazovky. Keď však Gondry čerpal zo svojho divadelného pozadia, v skutočnosti nechal Carreyho bežať na druhú stranu setu čo najrýchlejšie, aby mohol hrať oboch Joelsovcov.
Carrey mal s Gondrym rozbehnutý argument, pretože si nemyslel, že je fyzicky možné sekvenciu filmovať takým spôsobom. Ale po početných pokusoch sa účinok konečne dosiahol.
7 Pán prsteňov (2001 - 2003)
Potrebný kontrast veľkosti medzi Gandalfom (Ian McKellen) a pravidelnými hercami, ktorí hrali koníčky v trilógii Pána prsteňov, sa mohol ľahko vytvoriť pomocou CGI - to však nebolo dosť dobré pre režiséra Petra Jacksona. Chcel, aby vzťahy medzi postavami vyzerali skutočne.
Na úspešné uskutočnenie sekvencií kontrastných veľkostí Jackson niekedy použil dieťa na filmovanie Froda alebo položil svoju tvár na kratšiu dvojicu. Tento účinok sa však dosiahol predovšetkým pomocou techniky nazývanej vynútený prospektív. Aby dosiahol túto techniku, Jackson umiestnil koníčky ďaleko od kamery a Gandalfa veľmi blízko, a potom zastrelil v uhle, kde to vyzeralo, akoby boli vedľa seba. Výsledkom je, že Gandalf sa javí veľmi veľký a koníčky sa javia ako veľmi malé.
Logistika môže znieť jednoducho, ale v skutočnosti si vyžaduje nejakú matematiku, aby sa úspešne rozbehla. Vezmite si scénu, kde Gandalf a Frodo spolu jazdia v košíku. Vyzerajú ako bok po boku, ale vozík bol postavený tak, že Frodo sedel štyri metre za Gandalfom. To vyvolalo dojem, že Gandalf bol omnoho väčší ako jeho spoločník v hobite.
6 Jurský park (1993)
Dinosauři v pôvodnom Jurassic Parku boli kombináciou CGI, animatroniky a, áno, chlapcov oblečených do dino-oblekov. Spielberg vyvolal talenty extraordinaire špeciálnych efektov Stan Winstona na vytvorenie živých dinosaurov. Tím spoločnosti Winston vytvoril rôzne bábky ovládané káblom, ktoré sa používali v celom filme. Vytvorili tiež obleky pre dravcov, ktoré sa najviac objavujú na scéne, kde sú deti lovené a prenasledované kuchyňou dvoma dravcami. Namiesto toho, aby si deti predstavovali, že ich prenasledujú, chcel Spielberg vyvolať skutočné pocity teroru skutočným prenasledovaním.
Hlavným interpretom obleku raptor bol vedúci štúdia Stan Winston John Rosengrant. Aby sa dosiahol realistický výkon, Rosengrant študoval správanie dravcov a napodobňoval ich na obrazovke. Vo vnútri obleku predpokladal lyžovanie, ohýbal sa v páse a drepával nohami pod uhlom 90 stupňov. Rosengrant pred streľbou pracovala s osobným trénerom, aby sa ubezpečila, že môže držať pózu po dlhú dobu. Tomu hovoríme odhodlanie.
5 Skyfall (2012)
007 nepotrebuje CGI, aby odstrelil efekty - zvlášť keď zahadzujete badass, ako je Daniel Craig, ktorý vykonáva veľa svojich vlastných kúskov. Na začiatku filmu Bond bojuje so žoldnierom na vrchole vlaku. Každý úder, kop a knockout je skutočne vykonávaný dvoma mužmi, zatiaľ čo vlak sa pohybuje. Jedinou vecou, ktorá im bráni spadnúť zo strany, je drôt približne taký hrubý ako ukazovák.
Neskôr vo filme vlak rozbije stenu - na túto sekvenciu sa nepoužije ani CGI. Tvorcovia filmu dosiahli účinok zavesením vlaku do boku a potom nechali jeho silu a váhu vystúpiť cez stenu. Zatiaľ čo Craig bol na scéne, keď bol film natočený, jeho potápanie pred vlakom bolo pridané neskôr v postprodukcii.
4 Úvod (2010)
Režisér Christopher Nolan sa na tomto zozname druhýkrát predstaví so svojimi praktickými účinkami na začiatku. Niektoré z najúžasnejších vizuálov vo filme sa objavujú na bojovej scéne na chodbe. Na dosiahnutie efektu nulovej gravitácie bola v londýnskom hangári postavená 100-stopová rotačná chodba. Kamera bola uzamknutá v chodbe, keď sa otáčala, takže herci vyzerali, akoby šplhali na steny a kráčali po strope. Úspešne natočiť túto sekvenciu trvalo 500 členov posádky a tri týždne.
Scéna na chodbe nie je jediný pôsobivý efekt vytvorený bez CGI. Na inej scéne prúdi voda oknami hradu, ako sleduje Leonardo DiCaprio. V skutočnosti je to skutočná voda. Posádka vypálila do okien 3 000 až 4 000 galónov vody z obrovských vodných diel, keď DiCaprio stál a namočil sa.
Aby sa dosiahol ďalší praktický efekt, nasadila posádka vzduchové delá v kaviarni a na trhovisku cez ulicu a potom vyhodila všetko okolo Leonarda DiCaprio a Ellen Page. Výbuch sa natáčal pomalým pohybom, vďaka ktorému efekt vyzeral na obrazovke úplne ohromujúco.
3 priznania o nebezpečnej mysli (2002)
Režisér George Clooney pri natáčaní svojho špionážneho komediálneho filmu Confessions of Dangerous Mind vytvoril niekoľko plynulo obsiahnutých sekvencií. Napríklad v scéne, kde televízny producent televíznych hier Chuck Barris (Sam Rockwell) vynára hru The Dating Game, najprv hovorí o šou v kúpeľni so svojou priateľkou Penny (Drew Barrymore). Kamera sa priblíži do očí a potom, keď sa oddiali, Barris je v zasadacej miestnosti, ktorá nadáva nápadom vedúci štúdia. V tejto sekvencii neboli použité žiadne rezy.
Efekt „bez rezu“ sa dosiahne v inej scéne, keď Barris hovorí po telefóne s vedúcim ateliéru. Zdá sa, že scéna sa filmuje ako rozdelená obrazovka s Barrisom v jeho byte vľavo a výkonným štúdiom vpravo v kancelárii. Ale vzhľad môže klamať! Bytová súprava sa nachádza pred kancelárskou súpravou a keď sa kamera nepozerá, stena bytu sa otvorí a odhalí sa kancelárska súprava za ňou. Kto vedel, že Clooney mal tak dômyselnú myseľ?
2 Apollo 13 (1995)
Christopher Nolan mal precízny spôsob, ako vytvoriť beztiažové prostredie na začiatku. Režisér Apolla 13 Ron Howard si zvolil priamejší prístup. Namiesto vytvárania rotačnej súpravy vlastne používal vlastné lietadlo KC-135 NASA, ktoré sa používa na výcvik skutočných astronautov. Lietadlo simuluje prostredie s nulovým G prostredníctvom série parabolických oblúkov, ktoré spôsobujú, že loď ide hore a dole super rýchlosťou. Lietadlo má výstižne prezývku „The Vomit Comet“.
"The Vomit Comet" sa použil ako soundstage na súprave Apolla 13. Tom Hanks, Bill Paxton a Kevin Bacon boli vložení do filmu, aby natočili všetky beztiažové scény, ktoré tvoria takmer polovicu filmu! Slanina nebola nadšená filmovaním v skutočne beztiažovom prostredí, ale uviazla po tom, čo videla vzrušenie Hanksa a Paxtona. Herec Gary Sinise nebol fanúšikom beztiažového prostredia, pretože trpel na pohybovú chorobu. Našťastie pre neho jeho postava zostala počas celého filmu väčšinou na zemi.
Dokončenie všetkého beztiažového filmovania potrebného pre film trvalo zhruba 600 parabolických oblúkov - alebo takmer štyri hodiny beztiaže. Majte na pamäti, že štyri hodiny v simulovanom prostredí s nulovým G sú viac ako väčšina astronautov, než sa dostanú do vesmíru. Účinky vo filme sú také autentické, že Buzz Aldrin, druhý muž, ktorý chodil po mesiaci, povedal režisérom, že majú pravdu.
1 Tron (1982)
Po vytlačení filmu bol každý rám zväčšený pomocou rotačného kopírovacieho stroja. Posádka potom musela urobiť film priehľadným, aby mohli izolovať rôzne časti obrazu, napríklad kostýmy alebo tváre. Potom museli každý prvok animovať jednotlivo a potom ho dať dohromady. Keď bolo všetko povedané a hotové, posádka skončila animáciou okolo 108 000 jednotlivých buniek. Netreba dodávať, že proces podsvietenej animácie nebol nikdy použitý pre iný celovečerný film.
-
Chýba nám efekt alebo nesúhlasíme s niektorým z týchto zoznamov? Dajte nám vedieť nižšie!
