Najnovšie správy: Hollywood nemá nápady!
Aspoň vám bude odpustené, že si myslíte, že ak ste venovali pozornosť všetkým pokračovaniam, reštartovaniu a vlastnostiam IP, ktoré zapĺňajú divadlá v týchto dňoch. Ale ešte pred érou superhrdinov a robotov CG si ľudia stále mysleli, že Hollywood nemá nápady, čo sa im vrhá na cestu všetkých západných, muzikálov a úprav kníh.
Zdá sa, že tak dlho, ako je Hollywood, sú výkriky kreatívneho, dobre bežiaceho sucha a fanúšikovia túžia po originálnych filmoch. Ale všetka nádej sa nestratí, pretože napriek tomu, že áno, Hollywood často opakuje tie isté myšlienky znova a znova, až kým sa nenaplní únava diváka, pepřený v celej histórii filmu, boli originálne filmy, ktoré hru natoľko menia, že každý nasledujúci film vďačí za zmienku o hre trocha svojej DNA.
Nižšie uvádzame 12 originálnych filmov, ktoré sú také originálne, také nečakané a úžasne úspešné v tom, čo sa rozhodli urobiť, takže nakoniec navždy zmenili Hollywood a históriu filmu.
12 avatar (2009)
Pre lepšie alebo horšie bolo Avatar Jamesa Camerona technologicky najvýznamnejším filmom 21. storočia. V dielach 15 rokov pred vydaním mali Avatar a James Cameron poslanie zmeniť kino a zmeniť kino, ktoré urobili. Avatar popularizoval 3D a tak bol takmer výlučne zodpovedný za takmer každé kino v Severnej Amerike, ktoré prešlo z analógovej na digitálnu projekciu. Avatar premiestnil divákov do jeho plne CG sveta a v čase, keď vyšli, bolo všetko iné.
Aj keď Avatar stratil na akadémii Awards Hurt Locker - film, na ktorý si nikto ani dnes nepamätá, natož za pár rokov -, Avatarovým dedičstvom bude nakoniec film, ktorý vynašiel technológiu na rozprávanie príbehu, ktorý nemohol ' t byť povedané iným spôsobom. Takže zatiaľ čo táto technológia sa teraz môže použiť na zbytočné zväčšenie každého filmu, ktorý chce zarobiť viac peňazí v pokladni, nezabúdajme na to, že keď sme to prvýkrát videli - počas Avatar - bolo to niečo úchvatné a niečo, čo by poslalo všetky ostatné filmy sa budú snažiť opakovať.
11 Projekt Blair Witch (1999)
Ďalší lepší alebo horší film, Projekt Blair Witch Project, vyšiel z ničoho nič a rozbil očakávania každého o všetkom. Prakticky vymyslel nájdené zábery - a hoci by sa to nestalo bežným (a vyčerpávajúce) až do Paranormálnej aktivity o desať rokov neskôr - poskytlo divákom niečo vzrušujúce a nečakané a dodnes je to stále zlatý štandard.
Projekt Blair Witch Project, slávny vyžadujúci umiestňovanie znakov v divadlách varujúcich divákov pred pohybovou chorobou, obrátil techniky natáčania na hlavu a rozbil štvrtú stenu, čím dezorientoval divákov úplne novým zážitkom naraz. Možno ešte dôležitejšia pri zmene filmov, ktoré nasledovali, bola naratívna štruktúra projektu Blair Witch Project a dokonca aj jeho zodpovednosť voči publiku - čím sa zrieknutie zodpovednosti falošne upozornilo publikum, že to, čo videli, sú skutočne skutočné zábery, ktoré zmenili priebeh kina a vyhodil všetky pravidlá z okna a do lesa, kde skončili chytení v strašidelnej čarodejníckej tyčinke typu symbolu.
10 raňajkový klub (1985)
Povedzme, že ste film pre dospievajúcich. Chcete byť jedinečný a zároveň krútiť žánrom na hlave. Potrebujete známe postavy, ale tieto postavy sa musia do konca filmu rozrastať a vytrhávať zo svojich škatúľ. Chcete nezabudnuteľnú scénu alebo dve scény, ktoré sa dúfajú, že sa stanú klasikou. V podstate chcete byť raňajkový klub.
Žiadny film Johna Hughesa pred alebo po raňajkovom klube tak dokonale zapuzdril pocity strednej školy a nepríjemnú nostalgiu dospievania. A to je niečo, čo každý film, ktorý príde po tom, čo vie, a to je dôvod, prečo nemáte nadchádzajúci film, pokiaľ v určitej kapacite nespomeniete The Breakfast Club; pretože ak tak neurobíte, kradnete.
Ak ste The Breakfast Club, každý film chce byť vy, a preto každý film od The Breakfast Club má The Breakfast Club hlboko zabudovaný do svojej DNA; a ako výsledok, do DNA každého, kto kedy sledoval film minulý rok 1985. Ale nemali by sme ho inak.
9 Úsvit planéty opíc (2014)
Úsvit planéty opíc je v podstate podtitulný, zahraničný film, v hlavnej úlohe ľudoopov, s vedľajšími postavami niekoľko anglicky hovoriacich ľudí. Jeho ambíciou je mimo tohto sveta, jej riskovanie by sa malo považovať za ohromujúce v súčasnej hollywoodskej klíme, jeho rozprávanie príbehov je zložité a vrstvené, a napriek tomu sa vyplatilo v piky tým, že bolo kriticky uznávané a zarobilo dosť peňazí v pokladni, aby postaviť všetky úžasné opice stromov, ktoré by niekto mohol chcieť.
Jasne, Dawn je tentpole film, ktorý bol technicky 8. v sérii, a dalo by sa povedať, že samotné uznanie značky umožnilo režisérovi Mattovi Reevesovi vytvoriť niečo špeciálne bez toho, aby sa štúdio príliš obávalo. To by však nedalo Dawn of the Planet of the Apes dostatok kreditu za jeho podivnosť. Napriek tomu, že výsledky jeho úspechu sa v Hollywoode ešte len prejavili - napriek množeniu ohromujúcich technológií, výkonov a praktických kaskadérskych kúskov - Dawn zmenila Hollywood len tým, že ukázala konkurenciu, ktorú si diváci môžu v roku 2014 ešte len priam vziať. nemusí to nevyhnutne trvať dve hodiny bezduchého výbuchu robota.
8 Absolvent (1967)
Tu je to, čo ste nevedeli o absolventovi; po inflácii ide o 21. najvyšší film s hrubou históriou všetkých čias. To je šesť miest nad Avengers, čo znamená, že viac ľudí chcelo vidieť Dustin Hoffman mope okolo a spochybniť jeho zvádzanie, ako vidieť, že Iron Man zbil kecy z Thora. A mimochodom, existuje dobrá šanca, že bez absolventa by sa The Avengers nikdy nestalo.
Okrem začatia kariéry Dustina Hoffmana, ktorý je v Hollywoode asi päťdesiat rokov, priniesol absolvent a režisér Mike Nichols éru autorovo riadeného Hollywoodu, kde by bol každý film osobnejší a jedinečnejší ako ďalšie (napríklad: Scorsese, Coppola, Ashby atď.). Napriek režisérom ako Marc Webb a David O. Russell to jasne uvádzajú ako dôvod, prečo sa stali filmármi, každý moderný režisér - a každý moderný film - dlhuje absolventovi všetko. Je to preto, skromne; je to film tak jednoduchý a tak ikonický, že je zabudovaný do mysle každého, kto pracuje v každom kúte filmového priemyslu, a teda je odieraný od všetkého.
Ale späť k logike absolventa = The Avengers. Bez absolventa by profesijná dráha Jona Favreaua - dráha, ktorá začala tým istým spôsobom, ako to absolvent umožnil - vyzerala úplne inak. Bez Jona Favreaua to Iron Man nezasiahlo. Bez Iron Mana neexistuje Marvel Cinematic Universe. A boom, presne tak, nie Avengers. Takže nabudúce sa budete pozerať na čokoľvek, ďakujem Dustinovi Hoffmanovi, Mike Nicholsovi a absolventovi.
7 Harry Potter a Kúzelnícky kameň (2001)
Pred Harrym Potterom a čarodejníckym kameňom by bolo čerpanie stoviek miliónov dolárov do filmu založeného na detskej knihe a zasiahnutého do čarovnej fantazijnej krajiny - nehovoriac o predĺžení príbehu o osem filmov - by bolo bláznivejšie ako akékoľvek pravidlá metlobalu. musí byť. A predsa sme tu v roku 2015, pričom úpravy mladých kníh pre dospelých sú jedny z najziskovejších filmov v okolí a každý výkonný pracovník v Hollywoode, ktorý si praje, aby čarodejníctvo odhalilo, odkiaľ má prísť ďalšia séria Harryho Pottera.
Po Harrym Potterovi sa viacdielne franšízy stali pravidlom, nie výnimkou, a teraz je to všetko, ale očakáva sa, že rozdelia poslednú časť franšízy na dva filmy (napríklad: Twilight, The Hunger Games) - či už to príbeh vyžaduje alebo nie., Zatiaľ čo Harry Potter priniesol do života nové svety a vytvoril impérium, ktoré sa stále hrabí v miliardách dolárov, nič z toho by sa nestalo, keby publikum neobjalo ten prvý divný malý film v hlavnej úlohe troch divných malých hercov, ktorí vyrastali ako superhviezdy, a vytvoril po celom svete fenomén.
6 Knocked Up (2007)
Dalo by sa tvrdiť, že 40-ročná Panna vydláždila cestu na Knocked Up, ale keď sa pozeráte na dva filmy, zdá sa, že 40-ročná Panna vyzerá ako jaskynný obraz s zábleskami veľkosti, zatiaľ čo Knocked Up je skôr ako taliansky renesančný obraz. so všetkými prvkami moderného umenia, ktoré by definovali všetko, čo po ňom nasledovalo.
S Knocked Upom Judd Apatow upevnil svoje miesto v americkom kine a vytvoril nové plemeno komédií v komédii. S Sethom Rogenom a všetkými jeho apatowiánskymi štamgastmi v ťahu Knocked Up stmelil všetko, čo od našich komédií očakávame, a to všetko s myšlienkou s nízkou koncepciou, ktorá vo všetkom ukázala humor - a nič. Knocked Up rozsvietil Hollywood a priniesol so sebou nového ochrancu, od brutálnych gagov po nekonečné množstvo urážok, až po sentimentálnosť a výbuchy dobre umiestnenej drámy počas jej (mimoriadne dlho na komédiu) behu. pripravení prevziať mesto a urobiť všetko, čoho sa nedotknú, bude vyzerať ako zhnitá hromada filmového odpadu.
5 čeľustí (1975)
Po čeľuste by už nikdy nič nebolo také isté. Čeľuste, pôvodný trhák, predznamenali éru príšerných hitov, ktoré by dominovali v pokladni a poslali všetky ostatné filmy, ktoré sa krčia, na lepivé podlahy miestneho kina s umeleckými dielami. Vďaka Spielbergovmu stále dokonalému mixu úprimného sentimentu, zvodných postáv a napätia na ukončenie všetkého napätia, Jawsov víťazný recept urobil všetko, čo prišlo potom, ako vyzeralo matne v slanej hmle spätného pohľadu.
Samozrejme, vďačíme za všetky naše moderné trháky - od Avengers po Transformers - čeľuste, ale v skutočnosti je väčšina trhákov bledými napodobeninami stimulačnej a charakterovej práce, vďaka ktorej sa čeľuste stali takou silou, ktorá sa má počítať. Hoci Čeľuste budú vždy filmom, ktorý legitímne chráni ľudí pred vodou, jeho väčším dedičstvom bude, že vytvoril nový typ filmu, a Hollywood sa odvtedy snaží dohnať.
4 Pán prsteňov: Spoločenstvo prsteňa (2001)
Trilógia Lord of the Rings získala ceny Academy. Nech to klesne; konkrétne skutočnosť, že posledná splátka The Return of King vyhrala 11 cien akadémie, pričom s filmom Ben-Hur a Titanic sa spájajú tie najlepšie výhry, aké kedy dosiahli. Táto trilógia o škriatkoch, koníčkoch a prstenoch a Sean Astin získala ceny Academy Award. To je šialené. To je neslýchané. A preto sa zmenil Hollywood, pretože navždy zmenil vnímanie fantasy filmov a to, čo robí hlavný hit.
Keď sa začala práca na trilógii, režisér Peter Jackson podnikol jedno z najambicióznejších filmových filmov všetkých čias, pričom séria seriálov zahŕňala osem rokov a všetky tri filmy sa natáčali súčasne. Nie je dôvod myslieť si, že by sa malo niečo o Pánovi prsteňov spojiť - je to založené na sérii fantasy kníh z 50. rokov, ktoré sú opäť o partii malých chlapcov s veľkými chlpatými nohami a prsteňom; nehovoriac o tom, že v roku 2001 bola technológia, ktorú museli tento príbeh stiahnuť, v podstate iba monitor CRT a vedecká kalkulačka - a napriek tomu sa spojili. Zhromaždili sa, vyfúkli myseľ, postavili postavu blízko k takmer všetkým peniazom na svete a oh, nič vo fantázii, trilógiách alebo uh, film MOVIES už nikdy nebol taký istý.
3 Spider-Man (2002)
Každá generácia má svoju obľúbenú verziu Spider-Man; či už je to jeho slabo nakreslená karikatúra Spider-Man z roku 1967, neskutočne svalnatá karikatúra Spider-Man, alebo 2008, divne príliš anime, ale napriek tomu brilantný Spectacular Spider-Man. Ale napriek tomu, z ktorej generácie ste prišli a ktorú karikatúru Spider-Mana nazývate vlastnou, jedna vec je istá; všetci sme sa spojili, odložili naše rozdiely a tešili sa z pekla Spider-Mana Sama Raimiho, a tak sme začali revolúciu.
Rovnako ako pavúk, ktorý kladie stovky vajíčok, chytil Hollywood superhrdinu a začal vyliahať všetko, čo mohol, tak rýchlo, ako to diváci dokázali zvládnuť. V rokoch, ktoré nasledovali po Spider-Manovi, mnoho filmov zmizlo - Daredevil, The Hulk, Cat-Woman -, ale ešte viac ich chytili a zmenili sa na franšízy, ktoré žijú dodnes.
Pozrite sa na filmy s najvyššou výhrou za každý rok - alebo všetkých čias - a nájdete to, čo je superhrdina po superhrdine. Zatiaľ čo iní prišli pred tým, nič nebralo svet búrkou a prudko rozbehlo filmové podnikanie do šialenstva, ktoré sa svet ešte stále nezotavil od takého ako Spider-Man.
2 Terminátor 2: Súdny deň (1991)
Terminátor 2: Súdny deň nielen revolucionizoval pomenovacie konvencie pokračovaní pridaním dvojbodky a zbytočných podnadpisov za číslo 2. Je to oveľa väčší úspech v skutočnosti, že to prinieslo CGI do filmov obrovským spôsobom, a tak vydláždilo cestu pre každú jednotlivú explóziu znecitlivujúcu myseľ a rozpadajúcu sa scénu, ktorú dnes vidíme vo filmoch. Hoci slávna scéna z tekutého kovu T-1000 môže získať všetku slávu, ILM v skutočnosti strávila desať mesiacov za všetky efekty, ktoré stoja celkom 5 miliónov dolárov a dokončenie trvalo 35 ľudí.
Pozoruhodné je aj to, že T2 dokazuje, že pokračovanie filmov nie je len peňažným úchopom, ale skôr neuveriteľne lukratívnym peňažným úchopom, ktorý sa niekedy oplatí vo filme, ktorý je lepšie vnímaný ako jeho predchodca. Takže nabudúce uvidíte pokračovanie nabité od začiatku do konca s lesklým CGI a podivne mätúcim podnadpisom - Počkajte, to je každý film. Vďaka moc Terminator 2!
1 Príbeh hračiek (1995)
Toy Story bol prvý animovaný film v CG. V posledných 20 rokoch viedlo jeho prepustenie v Hollywoode k zmene paradigmy, ktorá zvrhla inštitúcie a obrátila žánre na hlavu. Toy Story nielenže viedla k zániku ručne kreslených animovaných filmov, ktoré sami začali filmový biznis, ale skončilo to aj s tradíciou muzikálov, princezien a príbehov, bez toho by PIXAR BYŤ PREDAJAL POČÍTAČE!
Od chvíle, keď bol Pixar schopný prinútiť divákov, aby sa zamilovali do Woodyho, strednepríťažlivého antihrdinu, a Buzza, nevedomého zadku, začal revolúciu a po druhej vyhodil jednu modernú klasiku. V priebehu dvoch ďalších filmov Toy Story sa Pixar naučil, ako extrahovať slzy z očí každého žijúceho muža, ženy a dieťaťa na planéte, a vzal to všetkým peniaze, a teraz má 3 filmy v top 50 najvyššie grosovacie filmy všetkých čias.
Potom, čo si Toy Story všimli všetci, a všetko, čo vidíte - od tých malých žltých prisluhovačov, ktorí preberajú svet až po posledné pokračovanie doby ľadovej a spinoff - môžete Toy Story poďakovať za priamu inšpiráciu.
-
Myslíš, že nám niečo uniklo? Aký film získava váš hlas za to, že je taký inovatívny, originálny alebo jednoducho cool, že zmenil všetko, čo nasledovalo? Dajte nám vedieť v komentároch!
