Nie je pochýb o tom, že si Hitchcock zaslúži titul majstra napätia; mnohé z jeho filmov sú temné, napnuté a intenzívne pôsobivé thrillery. Je však oveľa viac. Hitchcock často experimentoval s novými technikami, efektmi fotoaparátu a písacími zariadeniami, aby vytvoril svoj vlastný podpisový štýl.
Aj keď je takmer nemožné zúžiť jeho zdĺhavú filmografiu na niekoľko „najlepších“ ponúk, urobili sme to. Sue nás.
Tu je zoznam 15 najlepších filmov Alfreda Hitchcocka Screen Rant .
15 Vtáky (1963)
Ďalšia literárna adaptácia The Birds je voľne založená na poviedke Daphne Du Mauriera, ktorá predstavila koncepciu kŕdľov vražedných vtákov. Neuveriteľný film dokazuje, že spoločnosť Hitchcock môže použiť svoju konkrétnu značku napätia na premenu čohokoľvek na krmivo pre nočné mory, pretože mesto je terorizované pernatými kamikazami.
Vtáky sú jednoducho desivé a desivé a zahŕňajú aj fenomenálny spoločenský komentár o tom, ako ľudia reagujú na strach a krízu. Po tom, čo si mesto začalo uvedomovať, že sa odohráva veľký problém, ústredné postavy Melanie (Tippi Hendren) a Mitch (Rod Taylor) smerujú do reštaurácie, kde ostatní patrónovia odhaľujú všetky spôsoby, ako môžu ľudia reagovať na teror; niektorí odmietajú veriť, že sa to vôbec deje, iní sa obracajú na náboženstvo na vysvetlenie, alebo sa vyhýbajú akémukoľvek vysvetlenie v prospech myšlienky úplného vyhladenia. Čo je najstrašidelnejšie zo všetkého, vidíme, ako sa mladá matka obracia na ostatných v jej túžbe chrániť svoje deti.
Vtáky sa v popkultúre neustále spomínajú, dokonca sú v hre Simpsonovci falošní. Začiatkom tohto roku inšpirovali The Birds kus umeleckej inštalácie Banksy's Dismaland.
14 čísel M pre vraždu (1954)
Tento zložitý zločinný thriller (založený na hre Fredericka Knotta) nás vedie skrútením po skrútení, keď sa človek pokúša vytiahnuť dokonalú vraždu. Počínajúc klasickým milostným trojuholníkom (manžel, ktorý vždy pracuje, manželka, ktorá začína aféru, aby sa vysporiadala s jej osamelosťou), Dial M For Murder rýchlo vybuduje zložitý plán zabitia Margot (Grace Kelly), podvádzajúcej manželky.
Tony (Ray Milland), ktorý použil postupný vydierací pokus prinútiť zločinca, aby sa stal vrahom, si myslí, že vymyslel spôsob, ako si udržať jasno - ale veci rýchlo idú bokom. Nielenže sa rozvrh rozpadne, ale Margot dokazuje viac, ako dokáže náš neochotný exekútor zvládnuť, a Tony sa ho snaží opraviť. Vina sa presúva z podozrivého na podozrivého, až kým stopy chýb vedú k pravde.
Dial M For Murder sa neustále spomína v popkultúre, vrátane Simpsonovcov, Archerov, Family Guyovcov, Západného krídla, hradu, 3. rocku od Slnka a dokonca aj My Little Pony: Friendship Is Magic (v epizóde „Dial P for pony ").
13 dámy miznú (1938)
V tomto komediálnom thrilleri sa Hitchcock vracia k jednej zo svojich obľúbených tém; špionáž. Keď je vlak nútený vykonať neplánovanú zastávku cez noc, cestujúci sa navzájom spoznajú, a to vrátane veselých kriketových posadnutých listov a Caldicotta, ktorí vo filme poskytujú veľkú komickú úľavu. (Herci Basil Radford a Naunton Wayne boli takí populárni ako kriketové duo, že sa objavili v iných filmoch a rozhlasových programoch.)
Naspäť vo vlaku si naša vedúca dáma uvedomuje, že sa zdá, že cestujúci chýba, ale ostatní sa zdajú čudne ochotní pripustiť, že sa s ňou vôbec stretli. S pomocou jedného cestujúceho, ktorý jej verí, sa vydá nájsť chýbajúcu slečnu Froyovú a odhalí zápletku, ktorá zabráni odovzdávaniu správ zahraničnému úradu.
Lady Vanishes nielen predvádza Hitchockov vtip a schopnosť kombinovať napätie a veselosť, ale slúži aj ako ďalší pohľad na slabiny ľudstva. Mnohí cestujúci nie sú priamo zapojení do spustošeného sprisahania, ale klamú o svojich vedomostiach slečny Froyovej z vlastných dôvodov, čo poukazuje na ich slabé stránky.
12 Marnie (1964)
Psychologický thriller zameraný na skrútený milostný príbeh, Marnie je posledným príbehom blondínky z Hitchcocku (a naposledy, keď sa táto charakteristická postavička z Hitchcocku objavila ako ohnisko filmu týmto spôsobom). Po vydieraní vydieraného manželstva (Tippi Hendren), ktoré je vydaté do manželstva, sa príbeh sústreďuje na jej vzťah so svojím novým manželom (Sean Connery) - mužom, ktorý ju potešuje a snaží sa jej pomôcť s jej problémami, ale je tiež jej vydieračkou a násilník.
Namiesto niektorých spletitých zápletiek, ktoré vidíme v jeho iných filmoch, je príbeh v Marnie skutočne jedným z ľudských vzťahov (spolu s túžbou vyriešiť záhadu, čo spôsobilo hrdinské hlboké problémy).
Marnie je tiež známa tým, že si zahrala Sean Conneryovú, a že požiadal o skript pred tým, ako sa zaviaže k úlohe Marka. Táto bezprecedentná požiadavka bola údajne spôsobená neochotou Conneryho byť zasvätený ako špión (kvôli jeho slávnej úlohe Jamesa Bonda) a nevyzeralo to tak, že by fázy Hitchcocka, ktorý sa údajne s filmom Conneryho počas filmovania dobre vysadil.
11 sever od severozápadu (1959)
Tento ocenený film bol nominovaný na tri Oscary a je typickým špionážnym thrillerom Hitchcock. Hrajúc Caryho Granta, film je jedným z mnohých príkladov toho, ako bol nevinný človek lovený za zločin, ktorý nespáchal; v tomto prípade orámovaný na inscenovanú nehodu vodiča (a neskôr na vraždu).
Film obsahuje dokonalý príklad „MacGuffin“: pojem popularizovaný spoločnosťou Hitchcock ako predmet, ktorý každý prenasleduje. Na severe severozápadom je týmto objektom rolka mikrofilmu. Film obsahuje aj jeho klasické témy mylnej identity a špionáže, ale zámerne mu chýba hlboká symbolika. Sám Hitchcock povedal, že po Vertigu chcel urobiť niečo „zábavné, veselé a vo všeobecnosti bez symbolizmu“.
10 Notoricky známy (1946)
Táto filmovo noirová dráma, známa ako Cary Grant a jeho obľúbená vedúca dáma, Ingrid Bergman, je pravidelne uznávaná ako jedna z najlepších hitchcockovských filmov. Film, ktorý sa drží jednej zo svojich obľúbených ingrediencií (špionáž), sa sústreďuje okolo konfliktu medzi láskou a povinnosťou ako dvojitej ženy, je presvedčený, že prenasleduje nacistickú skupinu pomocou zvádzania. Je to, samozrejme, napriek tomu, že sa zamilovala do agentky, ktorá sa k misii prvýkrát priblížila.
Notoricky, s mnohými zvyčajnými motívmi, je notoricky známy tým, že je prvým filmom, v ktorom Hitchcock skutočne skúmal postavu matky - človeka, ktorý sa stal hlavným darebákom mnohých jeho neskorších filmov. Film tiež upozornil na obchádzanie zákazu bozkov na obrazovke dlhších ako tri sekundy (tým, že sa postavy počas bozku rozbijú, aby sa rozprávali, skôr ako sa k nemu vrátia).
9 Psycho (1960)
Pravdepodobne najznámejší thriller spoločnosti Hitchcock, Psycho, viedol k viacerým pokračovaniam, televíznym seriálom (dva, ak počítate neúspešného pilota z roku '87), remake z roku 1998 a nespočetné množstvo odkazov na popkultúru. Je smutné, že to môže znamenať, že šokujúce zvraty stratia veľa dopadov na nových divákov, ale ani vedieť, čo sa stane, nemôže odvrátiť silné napätie filmu.
Film bol pri prvom uvedení na trh kontroverzný, a to najmä v dôsledku explicitných sexuálnych scén a násilia (môže sa to zdať krotké teraz, ale v tom čase to bol jeden z prvých filmov, v ktorom sa ukázali napríklad nezosobášení pár v posteli spolu)), ale tiež preto, že spoločnosť Hitchcock požadovala politiku „neskoro priznania“. Toto bolo údajne kvôli jeho rozhodnutiu zabiť postavu Janet Leighovej na začiatku filmu, napriek tomu, že jej bola vo väčšine marketingových materiálov účtovaná ako hlavná herečka.
Viac ako päťdesiat rokov od svojho prvého vydania je to jeden z najlepších príkladov žánru slasher, aký bol kedy vyrobený.
8 zadné sklo (1954)
Tento klasický thriller s Jamesom Stewartom a Grace Kellyovou bol nominovaný na štyri Oscary a rutinne sa zaraďuje na zoznamy „najlepších filmov“. Ďalšia temná stopa zaujme ľudskú prirodzenosť. Zadné okno sa sústreďuje okolo Jeffa (Stewart), fotografa uviaznutého doma so zlomenou nohou, ktorý je fascinovaný činnosťou svojich susedov. Keď sa pozerá na svet ďalekohľadom, začne mať podozrenie, že ho niekto z ostatných obyvateľov zločineckej hry zahanbil, a snaží sa ho obísť, hoci polícia nemôže nájsť žiadny dôkaz, že má pravdu.
Samotný dej nie je príliš komplikovaný (pokiaľ ide o filmy Hitchcocka), ale skutočný génius filmu pochádza z konečných scén. Nie je to desivá vražda, ale ľudské reakcie na ňu, ktoré sú hlboko znepokojujúce.
7 Rebecca (1940)
Ďalšou adaptáciou románu Daphne Du Mauriera (toho istého mena) bol Rebecca prvým hollywoodskym filmom Hitchcocka mimo svojho domova vo Veľkej Británii, náladový filmový noir v hlavnej úlohe s Laurencom Olivierom a Joanom Fontaine.
Tento temný príbeh vdovca (Oliviera) a jeho manželiek (minulých i súčasných) nás privádza cez množstvo zvratov a zákrut, keď rôzne postavy flirtujú so šialenstvom, podvodom a vraždou. Príbeh je odhalený kúsok po kúsku v typickom Hitchcockovom štýle a obsedantné a chybné postavy sa spoja, aby vytvorili dokonalý príklad romantického noirového filmu. Rebecca bola nominovaná na jedenásť Oscarov a vyhrala dva (vrátane Best Picture) - čo z nej urobil najúspešnejší film Hitchcock na Academy Academy Awards (notoricky, Hitchcock nikdy nezískal Oscara za najlepší režisér).
6 Lano (1948)
Aj keď rozhodne nie je jedným z Hitchcockových lepších filmov, pokiaľ ide o dej (aj keď to možno prinajmenšom čiastočne pripísať zdrojovému materiálu: hru s rovnakým menom od Patricka Hamiltona), Rope zostáva jedným z jeho najpôsobivejších diel pre techniky, ktoré urobil experimentoval s tým, ako to robí.
Príbeh páru vražedných intelektuálov (John Dall a Farley Granger) sa natáčal neuveriteľne malým počtom dlhých záberov (jeden dlhý záber nebol v tom čase z dôvodu dĺžky filmových kotúčov možný), prebieha v reálnom čase čas a bol takmer úplne neupravený. Súprava bola navrhnutá so stenami a nábytkom na valcoch, čo im umožnilo počas filmovania ticho skĺznuť z cesty a keď sa fotoaparát otočil, aby sa k nim otočil, vkĺzol späť. Potom sa spoločne upravili tak, aby sa podobali jednému dlhému záberu.
5 tieňov pochybností (1943)
Shadow of Doubt je ďalšou klasikou chladenia chrbtice od veľkého režiséra. Tento film sa sústreďuje na hosťujúceho strýka (Joseph Cotten), ktorý nemusí byť úplne taký, ako vyzerá, a na mladú ženu (Teresa Wright), ktorá má o ňom podozrenie.
Ako obvykle, napätie a pomalé odhalenia sú neuveriteľné a film skúma temnejšie motivácie ľudstva. Strýko Charlie je očarujúci a strašidelný, zatiaľ čo mladý Charlie sa na prvý pohľad javí omnoho príťažlivejšie, ale nakoniec sa ukazuje oveľa menej, ako je úplne čestné. Romantika, tajomstvo a kriminalita, to má všetky prvky jeho najväčších diel.
Film je údajne obľúbeným vlastným filmom Hitchcocka a je ľahké pochopiť prečo.
4 cudzinci vo vlaku (1951)
Toto je jeden z mnohých filmov Hitchcocka, ktorý odhaľuje fascináciu poňatie „dokonalej vraždy“ a zostáva jedným z jeho najznámejších a najkritickejšie uznávaných. Začína sa náhodným stretnutím dvoch mužov vo vlakovom vozíku a zistí sa, že jeden z nich verí, že prišiel s dokonalým spôsobom, ako sa dostať k vražde: navrhuje, aby obaja muži „vymenili“ obete vraždy. Takto nemá ani spojenie s osobou, ktorú skutočne zabijú, a obe obete nakoniec zomrú.
Zdanlivo inteligentný plán sa rýchlo stáva úžasným, keďže Bruno (Robert Walker) drží koniec „dohody“, ale Guy (Farley Granger) nie je ochotný spáchať „svoju“ vraždu. Okrem neuveriteľných napätí a zvratov si Strangers on the Train tiež získali miesto v histórii filmu pre jednu konkrétnu scénu: vraždu Miriam (Laura Elliot). Toto pomalé uškrtenie sa vníma výlučne ako odraz okuliarov pre obete a je to úžasne, temne krásny záber.
39 krokov (1935)
Toto skoré thrillerové prispôsobenie knihy pod rovnakým menom (John Buchan) nadväzuje na kanadského interlopera v Anglicku (Robert Donat), ktorý skončil zapletený do špionážneho sprisahania a zarámovaný pre vraždu. Jedna z mnohých úprav románu, Hitchcocka, je zvyčajne považovaná za definitívnu verziu a obsahuje mnoho neuveriteľných prvkov, pre ktoré je známy.
39 krokov je jedným z mnohých filmov, ktoré sa majú sústrediť okolo nevinného muža, ktorý beží pred zákonom - hrajúc na spoločnom strachu z prenasledovania. Film tiež zakladá postavu „ľadovej kráľovnej“ (Madeleine Carrollová), ktorá sa objavuje vo väčšine filmov režiséra; blond, vzdialený, fascinujúci a fetišizovaný.
39 krokov je jedným z najznámejších filmov Hitchcocka, napriek tomu, že sa mu nedostáva celkom rovnaká úroveň kritiky ako väčšina jeho neskorších diel.
2 roztrhaná opona (1966)
Hitchcockov päťdesiaty film Torn Curtain sa vracia do žánru špionážne thrillerov s príbehom studenej vojny. Film je plný všetkých zvyčajných zvratov a sústreďuje sa okolo vedca (Paula Newmana), ktorý cestuje do východného Nemecka, aby verejne poškodil
okrem toho, že je v skutočnosti dvojitým agentom. Jeho skutočnou misiou je objavovať a vracať sa domov s nepriateľskými tajomstvami. Jeho snúbenec (Julie Andrews) prišiel s ním na cestu, napriek jeho nabádaniu, aby zostala doma, a tí dvaja skončia v zúfalej rase, aby utiekli skôr, ako sa objaví ich viacvrstvová zrada.
Tento film, nabitý akčnými scénami a klasickými špionážnymi okamihmi, sa oplatí sledovať, aj keď si nezaslúži titul jedného z jeho najlepších.
1 Vertigo (1958)
Tento klasický thriller-romance (v hlavnej úlohe Jamesa Stewarta) sleduje policajného detektíva, ktorý odchádza do dôchodku kvôli svojej akrofóbii (strach z výšok) a akútnemu závratu. Je požiadaný, aby vyšetril ženu (Kim Novak), ktorej manžel verí, že ju možno nechať posadnúť, a v tomto procese sa do nej zbláznene zamiluje. Zdá sa, že predpokladané „vlastníctvo“ tu nie je jediné tajomstvo, pretože objavuje spletitý pozemok zahŕňajúci viacnásobnú totožnosť a vraždu.
Bol to prvý film, ktorý použil „dolly zoom“, kameru, ktorá skresľuje perspektívu záberu a vytvára divákovi pocit závratu a dezorientácie. Film sa otvoril zmiešaným recenziam, ale neskôr bol prijatý ako jedno z najlepších diel Hitchcocka.
-
V priebehu polstoročia spoločnosť Hitchcock vyrobila doslova desiatky filmov. Chýba nám niekto z vašich obľúbených?
