15 veľkých režisérov s najviac prepadákmi

Obsah:

15 veľkých režisérov s najviac prepadákmi
15 veľkých režisérov s najviac prepadákmi

Video: A Matter of Logic / Bring on the Angels / The Stronger 2024, Júl

Video: A Matter of Logic / Bring on the Angels / The Stronger 2024, Júl
Anonim

Nepoškvrnená nahrávka je vo svete réžie niečo vzácne, s filmami ako Jackie Brown Quentina Tarantina , Tmavé tiene Tima Burtona a nedávno BFG od Stevena Spielberga, ktoré dokazujú, že dokonca aj majstri obchodu môžu mať menej ako dokonalý film. deň v kancelárii. Otázkou je, koľko nedokonalých dní môže mať veľký filmový režisér a stále dúfa, že bude považovaný za jedného z najlepších? Zrejme viac ako pár.

Nasledujúci režiséri dosiahli v určitom okamihu svojej kariéry veľkoleposť a všetci sú držaní vo veľkej úcte, buď prostredníctvom svojej vlastnej špecializovanej fanúšikovskej základne alebo širšej filmovej komunity. Ďalšia vec, ktorú majú títo riaditelia spoločné, je to, že sa im všetkým podarilo udržať tento štatút najvyššieho riaditeľa napriek tomu, že držali viacnásobné flopy.

Image

Či sa jedná o svedectvo o ich schopnostiach alebo o ich skreslení, je vecou názoru, ale jedna vec je istá - títo chlapci vedia, ako sa pohybujú okolo bomby v pokladni. Od špecialistov na trháky až po nadšencov filmu B, je tu 15 veľkých režisérov s najväčším počtom prepadákov.

14 Wachowskis

Image

Súrodenci, ktorí nás priviedli k jednému z najvplyvnejších sci-fi filmov, aké kedy zažili, ho mali už neskoro, s veľkým počtom nedostatkov v rozpočte, ktoré si udržali svoju povesť v rovnováhe, hoci si tí, ktorí sú v určitom veku, budú pamätať obrovský vplyv, ktorý mali Wachowskia na Hollywood na prelome storočia. Matrix nielenže obnovil určitú veľmi potrebnú dôveryhodnosť žánru sci-fi, keď sa blížilo nové tisícročie, ale zmenilo spôsob, akým sa tvorcovia filmu priblížili k akčným sekvenciám tým, že do západného sveta zaviedlo štýl guľového baletu Johna Woo.

Zatiaľ čo ich dve pokračovania Matrixu sa v pokladniach ukázali ako ziskové, kritici sa nad nimi väčšinou delili, pričom obe boli predmetom zmiešaných recenzií. Čo sa týka ich ďalších troch čŕt, bolo málo nerozhodnosti, medzi kritikmi ani divákmi. 2008 bolesť hlavy spôsobujúca neporiadok Speed ​​Racer vrátil menej ako 94 miliónov dolárov pri rozpočte 120 miliónov dolárov, 2012 sa neuspokojenému cloudu Atlas podarilo vytiahnuť viac, ako sa odhaduje na 102 miliónov dolárov, ale stále stratil desiatky miliónov marketingových nákladov. Rovnaký prípad bol v roku 2015 s programom Jupiter Ascend, ktorý mal obrovský rozpočet 176 miliónov dolárov, ale v celosvetových príjmoch spravoval iba 183 miliónov dolárov.

13 Robert Rodriguez

Image

Robert Rodriguez vstúpil na scénu v roku 1992 svojím kriticky a komerčne úspešným debutom El Mariachi, prvým filmom v jeho takzvanej „mexickej trilógii“ a dodnes jedným z jeho najlepších filmov. Znížil svoje hlavné prúdy s výnosnou licenciou Spy Kids , hoci odvtedy bol jeho rekord zasiahnutý. V roku 2005 skočil do 3D rozbehnutého vlaku s ťažko prepočítaným The Adventures of Shark Boy a Lava Girl, ktorý čerpal viac ako 50 miliónov dolárov do projektu, ktorý nebol ani vizuálne pôsobivý nato, aby nahradil nedostatok koherentného sprisahania.

Uvoľnenie Sin City v tom istom roku znamenalo, že Rodriguez bol zbavený mnohých filmových hriechov spáchaných Shark Boy a Lava Girl, aj keď jeho ďalší projekt bol prípadom veľkého štýlu a malej podstaty. Jeho spoločný podnik s Quentinom Tarantinom Grindhouseom možno uspokojil niektoré svrbenia B-filmu, ale sotva zlomil známku 25 miliónov dolárov z rozpočtu 67 miliónov dolárov. V tejto oblasti mal určitý úspech v roku 2010 s mačetou Machete, ktorá štvornásobne zvýšila svoj rozpočet na 10, 5 milióna dolárov, ale jeho ďalšie tri podniky ( Spy Kids: Celý čas na svete, Machete Kills a Sin City: Dame To Kill For) stratili všetky peniaze,

12 John Carpenter

Image

John Carpenter sa stal známym ako jeden z najvplyvnejších tvorcov sedemdesiatych a 80-tych rokov, keď sa tí, ktorí sa mohli obzrieť späť do svojej tvorby a spoznať jeho hodnotu, dostali do rovnakej kategórie ako Spielberg, Lucas a Zemeckis. Carpenter dostal prezývku „Horror Master“ po úspechu Halloweenu z roku 1978 , The Thing z roku 1982 a adaptácie Stephena Kinga z roku 1983, Christine, hoci v skutočnosti bola väčšina jeho filmov v tejto ranej fáze kritickými aj komerčnými zlyhaniami.

Zatiaľ čo mnoho z týchto skorých bômb sa naďalej považovalo za kultových klasikov medzi fanúšikmi žánru ( Big Trouble v Malej Číne ani nepoškriabala polovicu svojho rozpočtu vo výške 25 miliónov dolárov, ale dnes má na Rottenových paradajkách 82% rating), to isté nie je ' Nie je pravdepodobné, že sa stane s ktorýmkoľvek z neskorších snáh Carpenterovho. Zdalo sa, že majster stratil kontakt v 90. rokoch, keď všetky monografie Memoirs of the Invisible Man (1992), In Mouth of Madness (1995), Village of the Damned (1995) a Vampires (1998) napĺňali byt pri skrinke. kancelária. Ešte horšie to bolo v roku 2001 s Ghost of Mars, ktorý dokázal zarobiť na celom svete celkom 14 miliónov dolárov s rozpočtom 28 miliónov dolárov.

11 Spike Lee

Image

Nominácia na Oscara Spike Lee skúmala počas svojej kariéry množstvo rôznych politických otázok, od rasových vzťahov k zločinu a chudobe. V roku 1986 sa ohlásil ako vzrušujúci režisér s jedinečným hlasom s herňou She's Gotta Have It a stal sa známym ako jeden z najväčších, aj keď občas gruzínsky rodák svoj cieľ úplne stráca. Pre každý úspech, ktorý mal Lee v pokladni, je flop, ktorý sa mu vyrovná, či už komerčne, kriticky alebo oboje.

Napríklad v roku 1996 bol Lee ocenený za jeho milión príbehov Man March, Get on the Bus, ale v tom istom roku bol za flopou Girl 6, filmom 12 miliónov dolárov, ktorý vyrobil menej ako 5 miliónov dolárov . Svoju povesť sa mu podarilo udržať pravidelným návratom ku svojim koreňom, aj keď niekoľko vysokých rozpočtových prepadov v posledných rokoch ( Zázrak v St. Anna a Oldboy prišiel o 35 miliónov dolárov, respektíve 25 miliónov dolárov) viedlo mnoho ľudí k otázke, či je Spike Lee jednoducho veľký režisér nezávislých filmov a nič viac.

10 Ridley Scott

Image

Britský režisér Ridley Scott bol považovaný za jeden z najsľubnejších britských talentov v rokoch potom, čo sa v roku 1979 prvýkrát dostal na scénu ako mimozemšťan cez hrudnú dutinu. V rámci druhého hraného filmu Alien vynikajúco prelínal prvky sci-fi a hrôzy . V posledných desaťročiach vydal Scott niektoré z najpamätnejších senzátorov v hollywoodskej histórii, hoci záznam Angličana nie je ani zďaleka čistý. GI Jane (1997), Matchstick Men (2003) a Dobrý rok (2006) boli finančne sklamaní a rozsah strát Scottových filmov sa v priebehu rokov exponenciálne zvýšil.

Robin Hood z roku 2010 mal ohromujúci rozpočet vo výške 200 miliónov dolárov, ktorý zverejnil iba 105 miliónov dolárov na domácom trhu, a rok 2014 Exodus: Bohovia a králi mali rozpočet 140 miliónov dolárov a vrátili len 65 miliónov dolárov v americkej pokladni. Aj keď boli oba filmy na medzinárodných trhoch úspešnejšie, stále predstavovali obrovské finančné straty, pričom sa brali do úvahy náklady na ich vysoko profilované marketingové kampane, hoci existuje argument, že Fox a Universal 20. storočia sú rovnako zodpovední ako režiséri výdavkov viac peňazí, ako je potrebné v priebehu výroby.

Image

Ako jeden zo zakladajúcich členov hnutia New Hollywood bola Brian De Palma v filmových kruhoch vždy rešpektovaná. De Palma sa stal horúcim menom v Tinseltown po prepustení jeho adaptácie Stephena Kinga Carrie, režisérovej prvej chuti úspechu v pokladni a ukážke jeho potenciálu veľkého rozpočtu. Od tej doby sa pohyboval tam a späť medzi mainstreamovými a nezávislými projektmi, vždy robil toľko, aby si udržal svoju povesť majstrovského riaditeľa určitej značky thrillerov.

Najviac pripisuje De Palmu dlhovekosť skutočnosti, že niektoré z jeho jemnejších filmov (najmä Scarface ) sa stali úplne zakorenené v popkultúre, aj keď je potrebné zohľadniť aj jeho pracovnú mieru. So 40 režijnými kreditmi na svoje meno sa De Palma vždy zaneprázdnil, hoci každý, kto kormuje, že veľa filmov, vždy skončí s niekoľkými flopmi medzi nimi. V prípade De Palmy je ich viac ako niekoľko.

Snake Eyes (1998), Mission to Mars (2000), Femme Fatale (2002), The Black Dahlia (2006), Redacted (2007) a naposledy Passion (2012) nedosiahli všetky finančné ciele. Jeho najväčšou katastrofou zo všetkých pokladní však bola komediálna dráma z roku 1990 The Bonfire of the Vanities, komédia, ktorá stála 47 miliónov dolárov a priniesla domov iba celkom 15 miliónov dolárov.

9 Wes Craven

Image

Rovnako ako John Carpenter, aj Wes Craven je jedným z mála režisérov, o ktorých sa v určitom čase hovorí, že je majstrom hrôzy. Veterán neskoro hrôzy nám dal jedno z najznámejších nožníc tohto žánru v Freddie Kruger, keď v roku 1984 upustil kultovú klasiku A Nightmare On Elm Street , a na konci 90. a začiatkom 20. storočia zvýšil našu varovnosť kuchynských nožov desaťnásobne. zisková franšíza Scream . Medzi skutočne skvelými filmami je však niekoľko často prehliadaných sklamaní.

Rok predtým, ako sa Scream stal prekvapujúcim úspechom pokladne v roku 1996, Craven odrážal otázky týkajúce sa zlého výkonu Vampire In Brooklyn (1995), ktorý sa snažil získať späť svoj odhadovaný rozpočet vo výške 20 miliónov dolárov. Obočie bolo tiež zdvihnuté pri účtoch za Cravenov jediný vpád do drámy; Hudba srdca (1999), vlkodlačná hororová komédia Prekryté (2005) a nadprirodzený 3D chladič My Soul To Take (2010), ktorý medzi nimi stratil viac ako 20 miliónov dolárov. Pri pohľade späť na svoju kariéru ako celok niet pochýb o tom, že má Craven vplyv na žáner. Aj keď bol nesporne vynikajúcim režisérom, určite mal nejaké zlyhania.

8 Oliver Stone

Image

Oliver Stone bol silou, s ktorou sa počíta na konci osemdesiatych rokov, získaním dvoch cien Akadémie za najlepší režisér za svoju prácu na Čete a narodený 4. júla, prvé dva filmy vo vietnamskej vojnovej trilógii. Tretí film Nebeská a Zem roku 1993 pre režiséra nedokončil klobúk triku Oscarov, ako mohol dúfať, dostáva recenzie, ktoré boli zmiešané prinajlepšom a bombardujú v pokladni. Skončilo to tak, že v rozpočte 33 miliónov USD pridelilo takmer 6 miliónov dolárov.

Odvtedy si Stone vybudoval povesť veľkého, aj keď nie nevyhnutne ziskového režiséra. Aj keď dokázal, že je schopný dosiahnuť solídnu návratnosť investícií s filmami, ako je World Trade Center 2006, tieto čísla sú bledé v porovnaní so stratami uverejnenými na filmoch, ako je mega flop Alexander 2004 , ktorý takmer spôsobil, že írska hviezda Colin Farrell ukončila svoju činnosť. Zatiaľ čo jeho politický biopický film JFK klesal dobre s publikom aj kritikmi, W. a Nixon bombardovali, pričom druhý z nich vrátil sklamanie 13, 5 milióna dolárov z rozpočtu 44 miliónov dolárov.

7 Michael Mann

Image

Michael Mann nebol nikdy mimoriadne módnym režisérom, napriek tomu, že mu pomáhal s klasikou ako Posledný z Mohamedov, Teplo a Zasvätený. Tieto filmy boli jediné tri, na ktorých Mann pracoval v 90. rokoch, nepochybne jeho najúspešnejšie desaťročie režiséra, pokiaľ ide o kritikov. Mann potvrdil svoju pozíciu riaditeľa trhovej úrovne v roku 2004 so spoločnosťou Collateral , ktorá získala sumu v oblasti 215 miliónov dolárov.

Mann riadil rozpočty v celom objeme 100 miliónov dolárov v priebehu 100. rokov, hoci výnosy neboli vždy také vysoké, ako boli pri tejto príležitosti. Začal toto desaťročie s Aliho z roku 2001 , ale biopik boxu spravoval iba 87 miliónov dolárov v celosvetovej pokladni a reštart systému Miami Vice , ktorý bol v roku 2006 pridelený príliš veľkorysý rozpočet vo výške 135 miliónov dolárov, priniesol domov iba 63, 5 milióna dolárov. Najzreteľnejší prepad Manna doposiaľ prišiel celkom nedávno v podobe zlyhania počítačovej kriminality Blackhat, považovaného za jednu z najväčších bômb v roku 2015 po tom, čo z celosvetového rozpočtu 70 miliónov dolárov stiahol menej ako 20 miliónov dolárov.

6 Terry Gilliam

Image

Terry Gilliam je neobvyklý prípad - režisér, ktorého mnohí považujú za jedného z najväčších predstaviteľov, ale málokedy bol ziskový mimo svojho času ako súčasť Monty Pythona. Jeho najskorším úspechom v pokladni boli Monty Python z roku 1975 a Svätý grál, hoci to bolo spoločné s Terrym Jonesom. Zatiaľ čo v osemdesiatych rokoch 20. storočia získal kritické pochvaly ako sólový akt s budúcimi kultovými klasikmi Time Bandits, Brazíliou a The Adventures of Baron Munchausen, iba prvý zarobil nejaké peniaze, pričom posledné dva stratili medzi sebou desiatky miliónov.

Gilliam už v rokoch pomohol s niektorými vysokoprofilovými flopmi. Najpamätnejšou je jeho adaptácia rozprávok Brothers Grimmovcov z roku 2005, ktorá stála 88 miliónov dolárov, ale jej severoamerický beh bol dokončený iba 38 miliónmi dolárov. Dokonca aj filmy, o ktorých sa najviac zaujímal, boli finančné poklesy. Dvanásť opíc v roku 1995 sotva dosiahlo zisk a v roku 1998 program Fear and Loathing v Las Vegas dosiahol len vyše polovicu svojho rozpočtu.

Tieto straty blednú v porovnaní s niektorými jeho obskurnejšími flopmi, ako sú napríklad jeho fantasy sci-fi 2013 s názvom Zero Theorem (ktorý vyniesol 219 438 dolárov z rozpočtu 8, 5 milióna dolárov) alebo jeho fantasy horor Tideland z roku 2005, ktorý vyniesol mimoriadne chudobných 61 238 dolárov z rozpočet 19, 5 milióna dolárov).

5 Sam Raimi

Image

Sam Raimi je známy príležitostným filmovým fanúšikom ako chlap, ktorý robil Evil Dead a režíroval filmy Toby Maguire Spider-Man , hoci rodák z Michiganu režíroval celkom 16 celovečerných filmov. Možno dôvodom, že nie je v skutočnosti uznávaný pre veľa iného, ​​je to, že žiadny z jeho ďalších projektov nedosiahol kultový status svojich filmov Evil Dead alebo sa nepriblížil trilógii Spider-Man, pokiaľ ide o úspechy hlavného prúdu, s mnohými z nich v skutočnosti stráca veľké sumy peňazí.

Deväťdesiate roky začali dosť dobre pre Raimiho, ktorý potom, čo nezískal práva na The Shadow a Batman, vytvoril svoj vlastný superhrdina v Darkman (1990) , svoj prvý pravý hollywoodsky film. Tento film aj jeho ďalší film (1992's Army of Darkness ) zdvojnásobili svoje rozpočty v pokladni, aj keď The Quick and Dead (1995), Simple Plan (1998) a For Love of the Game (1999) spôsobili straty, druhý z nich tvrdo bombardoval sumou 35 miliónov dolárov z rozpočtu 80 miliónov dolárov.

Ďalším projektom Raimiho je film, ktorý sleduje už niekoľko rokov. Je to film založený na filme Ďalších 100 rokov: Prognóza 21. storočia politickým filozofom a geopolitickým predchodcom Georgom Friedmanom. Film, ktorý sa volá pod názvom Svetová vojna 3, je Raimiho šancou pripomenúť všetkým, že si zaslúži veľkú podporu peňazí po tom, ako Oz The Great and Powerful nedokázal vyťažiť maximum zo svojho obrovského rozpočtu.

4 Guillermo Del Toro

Image

Keď v roku 2015 prudko bombardoval Crimson Peak silne zapojený do pokladne, začal sa rozhovor o veľkosti vnímanej Guillermo Del Toro. Gotická romantika zarobila na severoamerickom trhu iba 31 miliónov dolárov, napriek zdravému výrobnému rozpočtu 55 miliónov dolárov. Rovnako ako v prípade jeho predchádzajúceho výletu do tichomorského okraja, škoda bola znížená príjmami zo zahraničných trhov, kde mexický riaditeľ bol tradične oveľa populárnejší ako v Spojených štátoch.

Obidva jeho filmy Hellboy , hoci boli kriticky uznávané, nedokázali získať späť svoje rozpočty na domácom trhu, rovnako ako jeho sci-fi horor Mimic z roku 1997 , pričom každý z nich sa blížil k zlomeniu, dokonca sa dostal na poslednú prekážku. Dokonca aj film považovaný za jeden skutočný úspech pokladne spoločnosti Del Toro má otazníky, pričom 73 miliónov dolárov z celosvetového výberu spoločnosti Blade II predstavuje 155 miliónov dolárov zo zahraničia. Je smutné, že jediným nesporným úspechom režiséra na americkom trhu je jeho španielska fantázia Pan's Labyrinth, ktorá si vzala pomerne malý rozpočet vo výške 19 miliónov dolárov a zmenila ho na 38 miliónov dolárov.

3 Tarsem Singh

Image

Ďalším režisérom, ktorý sa opakovane spoliehal na zisk na medzinárodných trhoch, je Tarsem, ktorý sa vo svete televíznych reklám pomenoval skôr, ako sa začal venovať tvorbe celovečerných filmov. Zatiaľ čo jeho debut The Cell (2000) takmer zdvojnásobil svoj rozpočet s 61 miliónmi dolárov v amerických príjmoch, kritici ho kritizovali za to, že sa spoliehali na štýl nad podstatou, a prinútili Tarsema zaujať radikálne odlišný prístup k svojmu ďalšiemu filmu. Tento prístup vytvoril jednu z najviac diskutabilných bômb vo filmovej histórii.

Aby získal úplnú kontrolu nad svojimi následnými opatreniami, sa Tarsem rozhodol financovať a filmovať celú vec sám pomocou peňazí, ktoré nazhromaždil z komerčnej práce. Keď bol prepustený v roku 2008, jeho bohatá textúrna práca z lásky vyniesla niečo vyše 2, 5 milióna dolárov a súdiac podľa toho, že Singh tvrdí, že dokáže vyprodukovať viac za deň, ako jeho otec by za 30 rokov zarobil ako letecký inžinier v Indii, Jeseň stála oveľa viac ako 2, 5 milióna dolárov.

Jeho šťastie v Hollywoode nebolo oveľa lepšie. Kým nesmrteľní v roku 2011 dosiahli v Severnej Amerike štíhle zisky (celkovo 83 miliónov dolárov z rozpočtu 75 miliónov USD), zrkadlo Mirror Mirror 2012 a Self / Less za rok 2015 spôsobili straty na domácom trhu, zatiaľ čo druhá strana len stačila na pokrytie výdavkov z celosvetová pokladňa.

2 M. Night Shyamalan

Image

Skupina vysokoprofilových flopov vyvolala v posledných rokoch pochybnosti o reputácii M. Night Shyamalan, pričom kedysi vzrušujúci a uznávaný filmár sa stal v určitých kruhoch výsmechom. Po tom, čo sa väčšinu 90. rokov minulého storočia zaoberal komédiou, sa Shyamalan rozhodol posunúť iným smerom, keď sa priblížil prelom storočia a položil pero na papier o tom, čo sa nakoniec stane senzáciou pokladnice Šiesty zmysel. Vedúci nadprirodzený thriller spoločnosti Bruce Willis získal v roku 1999 úžasných 673 miliónov dolárov a odštartoval tak úspešný film pre indicko-amerických.

Unbreakable (2000) , Signs (2002) a The Village (2004) všetky zarobili v celosvetovej pokladni viac ako 250 miliónov dolárov, vďaka čomu bol Shyamalan jedným z najväčších hitterov v Hollywoode v tom čase, hoci sa režisér zdal byť na vrchole v polovici desaťročia. Jeho ďalší film, 2006 The Lady in the Water, bol šokovým flopom, vrátil iba o 3 milióny dolárov viac, ako je výrobný rozpočet 70 miliónov dolárov, a kritici ich dostali kladivom.

Kritické a obchodné sklamanie sa začalo stať bežnou témou pre Shyamalan, pričom na domácom bombardovaní sa stali všetky hnutia The Happening (2008) , Last Airbender (2010) a After Earth (2013). Pokračujúca negatívna reakcia prinútila režiséra, aby sa vrátil k tomu, čo robil dobre, vďaka čomu The Visit (2015) dosiahol 5 miliónov dolárov a jeho sledovanie prinieslo domov takmer 100 miliónov dolárov.