Ak ste si niekedy zakúpili vstupenky na predstavenie novo vydaného filmu o polnoci, možno ste si mysleli, že ste jedným z prvých členov publika, ktorý film v plnom rozsahu sledoval. Existuje však veľká šanca, že film bol skutočne uvedený vybraným divákom mesiace pred jeho oficiálnym uvedením. V skutočnosti názory týchto divákov mohli výrazne ovplyvniť film, ktorý ste navštívili.
Myšlienka testovacieho premietania filmu je takmer tak stará ako samotný Hollywood a keď sa produkčné rozpočty a náklady na marketing neustále zvyšujú, chcú štúdiá presne vedieť, ako diváci reagujú na svoj film skôr, ako sa dostane do divadiel.
Ukázať nedokončený film skupine netušiacich priemerných Joesov je samozrejme dvojsečný meč. Ak ste celoživotným cinefilom, možno sa vám nebude páčiť myšlienka nejakej náhodnej osoby, ktorá hovorí Stevenovi Spielbergovi alebo Martinovi Scorseseovi, ako natočiť film.
Ako už bolo povedané, existuje veľa ikonických filmov, ktoré boli uložené kvôli včasnej spätnej väzbe, a možno ste nikdy netušili, že o živote alebo smrti postavy rozhodoval člen publika, ktorý sa na rozdiel od vás nepodobal.
Tu je 15 filmov, ktoré sa drasticky zmenili, pretože ich diváci nenávideli.
15 Gravitácia
Je ťažké si predstaviť film s 10 nomináciami na Oscara, tromi výhrami a skóre Rotten Tomatoes 96%, ktoré počas svojho pôvodného testovacieho screeningu nezískali nad členmi publika. Zdá sa však, že tí, ktorí sa čoskoro pozreli na Gravity, si mysleli, že film je nudný, ťažkopádny a chýba mu toľko potrebných monštier alebo cudzincov.
Namiesto toho, aby úplne zmenil víziu filmu, musel Cuaron a jeho tím tvorcov jednoducho zdvojnásobiť špeciálne efekty, aby boli filmy čo najzaujímavejšie - najmä vzhľadom na to, že veľká väčšina filmu bola vytvorená pomocou CGI.
Keď bola dokončená úvodná sekvencia konečne uvedená v Comic-Con pre zaujatého publika 6 500 ľudí, Cuaron vedel, že jeho vízia sa konečne vyplatila.
14 Blade Runner
Blade Runner je primárnym príkladom skúšobného skríningového procesu, ktorý sa strašne pokazil, čo vysvetľuje, prečo došlo k neuveriteľných siedmim rezom filmu od jeho prvého vydania.
Zatiaľ čo tvrdí fanúšikovia sa budú naďalej hádať, ktorá verzia je najlepšia, mnohí považujú divadelné vydanie z roku 1982 za jedno z najhorších.
Je to preto, že testovacím divákom sa nepáčilo pôvodné nihilistické zakončenie, ktoré narážalo na možnosť, že Rick Deckard (Harrison Ford) môže byť jedným z veľmi opakujúcich sa úloh, ktoré má za úlohu loviť. Diváci údajne chceli, aby bol Deckard skôr ako iné ikonické postavy spoločnosti Ford, vrátane Indiany Jonesovej a Hansa Solola, a to napriek skutočnosti, že Blade Runner nie je nič také ako tieto filmy.
Nasledovalo vážne štúdiové vmiešanie, ktoré malo za následok neohrabaný hlas a pozitívnejší koniec, ktorý nie je synchronizovaný so zvyškom filmu.
13 Titanic
Za behu 195 minút je Titanic zďaleka krátkym filmom. Keď sa však film prvýkrát premietal na publikum, mal takmer štvorhodinový runtime, čo bolo povinné otestovať limity aj pre tých najnáročnejších divákov.
Aby sa veci urýchlili, niekoľko scén sa buď znížilo alebo úplne zošrotovalo.
Jeden z nich zahrnoval bojovú scénu medzi bodyguardom Jackom a Calom, ktorá sa odohrala po tom, čo sa loď už dostávala do vody, pretože publikum si myslelo, že je hlúpe, aby sa Jack zaoberal drahokamom Srdca oceánu, keď boli všetky ich životy v podiel.
Tam bol tiež alternatívny koniec, ktorý bol našťastie opustený, kde staršia ruža má dlhý rozhovor s posádkou Keldyshu predtým, ako hodí šperk do mora, čo by výrazne znížilo emocionálny dopad konca.
12 ET Mimozemský
Koniec ET Mimozemšťan už má dosť emocionálnej horskej dráhy, pretože Elliot a ET si vymieňajú svoje konečné zbohom.
Viete si predstaviť koniec, v ktorom ET zomrel pred návratom domov?
To bol údajne jeden z zakončení, ktoré mal Steven Spielberg na mysli pri pôvodnom filme, ale stretlo sa s extrémnym odporom zo strany publika. V reakcii na to Spielberg skončil s viac horkou horúčkou končiacou skôr ako s rovnou depresiou.
Bol tu aj ďalší nápad ukončiť film scénou, do ktorej boli zapojené deti hrajúce Dungeons & Dragons po odchode ET, čo by naznačovalo, že Elliott a ET boli stále v kontakte. Toto bolo tiež vyradené v prospech emocionálnejšieho konca.
11 Scott Pilgrim vs. Svet
Scott Pilgrim vs. The World nebol prvýkrát, keď spisovateľ / režisér Edgar Wright rešpektoval rady testovacieho publika.
Pokiaľ ide o jeho debutový film Shaun of the Dead, Edgar sa dokonca vrátil k nakrúcaniu akčných scén na poslednú chvíľu, keď testovacie publikum malo pocit, že jeho koniec bol trochu sklamaný. V prípade Scotta Pilgrima si diváci opäť mysleli, že Wrightov pôvodný koniec vážne chýba.
Publikum bolo údajne rozdelené na rozhodnutie Scott vybrať Knives Chau do konca príbehu, napriek tomu, že postava trávi celý film bojovať o víťazstvo nad Ramona Flowers.
Preto sa Universal Studios a Wright rozhodli vrátiť sa a nakrútiť nový koniec, keď Scott skončí s Ramonou, a práve tak sa stalo, ako sa príbeh pôvodne skončil v grafickom románe.
10 28 dní neskôr
Pôvodný koniec tohto zombie filmu z roku 2002 zahŕňal hlavnú postavu Jim, ktorý bol zastrelený do žalúdka a podľahol jeho zraneniam. Medzitým sú jeho pozostalí Selena a Hannah nútení ísť späť do post-apokalyptického sveta, pričom ich osud zostáva neznámy.
Testovací publikum sa týmto záverom údajne zdesilo, keď malo pocit, že je pre film, ktorý už nie je taký nádej, nespokojný a nesmierne pochmúrny.
Režisér Danny Boyle si pohrával s inými zakončeniami, ktoré sa tiež týkali Jimovho stretnutia s jeho zánikom (väčšina z nich bola zahrnutá do bonusov na DVD). Nakoniec sa Boyle nakoniec rozhodol pre povznášajúci koniec, ktorý zistí, že Jim prežije svoju ranu v starostlivosti Seleny a Hannah, ktorí ho informujú, že infekcia odumiera kvôli hladovaniu.
9 Goodfellas
Pretože Martin Scorsese má takmer vždy výsadné práva na svoje filmy, režisérovi sa podarilo vyhnúť testovacím premietaniam až do Goodfellasu. Keďže to bol doposiaľ najdrahší režisérsky film, Warner Bros trval na premietnutí skorého strihu, aby zistil reakciu publika.
Asi 40 ľudí vyšlo z filmu počas prvých 10 minút kvôli násiliu.
Členovia publika, ktorí zostali, uviedli, že tretí akt filmu bol nesmierne prehnaný a vzrušujúci. Aj keď to bolo zámerom Scorseseho, posledný deň Henryho Hilla, ktorý bol poháňaný drogami, bol slobodný človek následne zrýchlený rôznymi skokmi, aby mohol príbeh pohnúť rýchlejšie.
Scorsese dokonca skončil orezávanie niektorých krvavejších scén - aj keď to bolo viac pravdepodobné, že upokojí MPAA skôr ako testovacie publikum.
8 Pekná žena
Zatiaľ čo pekné ženy sú určite milovaným filmom pre tých, ktorí milujú romantickú aféru handier k bohatstvu, v príbehu tiež chýbajú akékoľvek spoločenské povedomie, pokiaľ ide o okolnosti okolo nočných pracujúcich v skutočnom živote.
Aj keď pôvodný scenár mal oveľa tmavší tón, ktorý sa viac zameriaval na užívanie drog a skončil tým, že Edward raz a navždy kopal Viviana zo svojho obľúbeného auta, štúdio sa nechystalo znížiť výrobu o 14 miliónov dolárov bez toho, aby zaistilo svoje stávky.
Disney trval na tom, aby sa za film natočili viaceré konce a víťaz by sa vybral na základe reakcie testovacieho publika.
Diváci samozrejme išli s optimistickejším koncom, ktorý určite fungoval.
Docela Žena skončil ako jeden z najvyšších grossing filmy z roku 1990 - aj keď to nie je príliš realistické.
7 Cieľový cieľ
V prípade franšízy, ktorá sa pýši tým, že bude obsahovať ďalšiu prepracovanú sekvenciu smrti po ďalšej, nie je divu, že pôvodný film Final Destination sa snažil nájsť perfektné zabitie, aby uspokojivo zabalil príbeh.
Testovacie publikum údajne nenávidel pôvodný koniec, v ktorom sa uvádzalo, že Alex bol zabitý elektrickým prúdom, len aby sa rýchlo posunul dopredu o deväť mesiacov, keď jeho milostný záujem Claire porodí ich dieťa. Ďalší koniec bol dláždený spolu, ktorý predstavoval Alexa, ktorý bol dekapitovaný vrtuľníkom s milostným príbehom medzi Alexom a Claire.
Publikum sa nepáčilo, že jeho protagonista sa stretol s jeho zánikom, keď jeho nemesis zostal nezranený.
Takto bol zastrelený tretí koniec, ktorý splnil ich želania, čím sa rozpočet filmu zvýšil takmer o 2 milióny dolárov. Ale po štyroch pokračovaniach a celkovej brutto hodnote viac ako 600 miliónov dolárov sme si istí, že štúdio sa už viac nesťažuje.
6 Projekt Blair Witch
Aj keď filmovanie trvalo iba osem dní, proces úprav v projekte Blair Witch Project trval vyše osem mesiacov, keď sa tvorcovia snažili skrátiť svoje 20-hodinové a hrubé zábery na súdržný príbeh.
Aj keď by posledný strih filmu bol svižný 81 minút, pôvodná verzia bola takmer dve a pol hodiny dlhá, čo zjavne neprešlo, keď bol film testovaný na publikum Orlando.
Našťastie sa filmový producent Kevin J. Fox nachádzal v premietacej miestnosti a súhlasil s tým, aby pomohol tvorcom filmu so zvyškom ich projektu, ak súhlasia s tým, že všetky chmýří v strede vyrežú.
Výsledkom bol jeden z najoriginálnejších a najstrašidelnejších hororových filmov z 90. rokov 20. storočia, ktorý oproti hrubému rozpočtu vo výške 60 000 dolárov dosiahol hrubých 248 miliónov dolárov.
5 Zostup
Horor je aj naďalej jediným žánrom, ktorý sa môže neustále dostať preč s bezútešným koncom. Nie je neobvyklé, že veľa hororových filmov končí so všetkými primárnymi postavami, ktoré sa stretávajú s ich zánikom.
Toto bol pôvodný zámer britského filmu Zostup z roku 2005, ktorý sleduje skupinu šiestich žien, ktoré sú následne vyberané podzemnými humanoidmi pri navigácii v nezmapovanom jaskyniarskom systéme.
Zatiaľ čo britské publikum dokázalo zvládnuť pozitívny koniec - ktorý zistí, že hlavná postava „uniká“ iba z toho, že sa prebudil späť do jaskyne, americké falošné publikum nebolo týmto potešením príliš potešené.
Režisér Neil Marshall sa rozhodol zmeniť svoju víziu v snahe upokojiť divákov, hoci uviedol, že aj keď jedna z postáv prežije, koniec nie je ani zďaleka šťastný.
4 Vykúpenie spoločnosti Shawshank
Napriek tomu, že sa pokladňa prepadla pri svojom prvom uvedení na trh, The Shawshank Redemption sa odvtedy stala pre mnohých milovaným filmom a teraz sa považuje za jeden z najväčších filmov 90. rokov.
Dôvod pre to určite súvisí s filmovou finálovou scénou, ktorá zakončuje celkový pochmúrny príbeh na vysokej note nájdením Red a Andyho znovuzjednotenia na pláži v Strednej Amerike.
Tento koniec je v rozpore s tým, čo mal pôvodne na mysli režisér Frank Darabont.
Namiesto toho chcel Darabont, aby jeho posledným odkazom bol film nádeje tým, že umožní divákovi rozhodnúť sa, či sa Red dokáže prispôsobiť životu mimo väzenia. Testovacie publikum však veľmi preferovalo koniec bez nejasností a napriek tomu, že Darabont veril okamihu, keď bude príliš šťastný, nakoniec ho aj tak zaradil do filmu.
3 Čierny kotol
Čierny kotol, ktorý bol najtmavším animovaným filmom Disney, bol pri jeho vydaní kriticky a komerčným zlyhaním. Táto takmer jednorázovo bankrotovala animácia Disney Feature Animation.
Je paradoxné, že pôvodná verzia filmu bola oveľa temnejšia do tej miery, že deti pri pôvodnom testovacom premietaní utiekli z divadla.
Mnohé z týchto scén, ktoré sa neskôr považovali za príliš desivé, zahŕňali niekoľko postáv, ktoré roztavil čierny kotol a transformovali sa na armádu zlých nemŕtvych. Uvoľnenie filmu sa preto odložilo o šesť mesiacov a nakoniec by sa z filmu vyrezalo celkom 12 minút.
Keď bolo všetko povedané a urobené, Čierny kotol bol doteraz najdrahším animovaným filmom s rozpočtom 44 miliónov dolárov. Napriek všetkým zmenám sa filmu nepodarilo získať späť ani polovicu svojho rozpočtu.
2 Sunset Boulevard
Sunset Boulevard, často považovaný za jedného z najväčších filmových noirov všetkých čias, nemá nedostatok ikonických okamihov a fráz, a to od úvodnej scény vypravcu filmu, Joea Gillisa, ktorý pláva mŕtvy v bazéne, až po strašidelné „Ja „Som pripravený na môj detail“, ktorý sa objavil vo finálnych chvíľach filmu.
Predtým, ako odniesli tri ocenenia Akadémie, film rozdelil divákov na testovacej obrazovke, ktorí boli zmätení tónom filmu.
Film mal pôvodne oveľa komediálnejší otvor, v ktorom Joeho mŕtvola začala rozprávanie rozprávaním s ostatnými orgánmi v márnici. V skutočnosti sa obecenstvo na tejto scéne tak veľmi zasmialo, že režisér Billy Wilder musel odísť z divadla.
V dôsledku toho sa Wilder nakoniec vrátil, aby nasnímal scénu v bazéne, aby lepšie určil tmavší tón príbehu.
1 samovražedná skupina
Samovražedná skupina sa líši od všetkých ostatných záznamov v tomto zozname tým, že testovacie publikum nepáčilo hlavným aspektom filmu. V skutočnosti sa počiatočné reakcie na film zdali prevažne pozitívne.
Napriek tomu Suicide Squad stále podstúpil veľké zmeny v dôsledku Batmana v Supermana, ktorý bol kritikmi zle prijatý a zažil historický pokles v pokladni medzi prvým a druhým týždňom.
V snahe bojovať proti kritike, že DCEU bola príliš prehnane pochmúrna, bol režisér David Ayer poslaný späť, aby rozjasnil atmosféru Suicide Squad - aj keď sa tento konkrétny príbeh skutočne prepožičal temnejšiemu tónu.
Testovacie testy boli síce pozitívne, ale údajne prebehli skôr, ako boli zapracované všetky opakovania. A vzhľadom na to, že reakcie na divadelné prepustenie boli prinajlepšom pochybné, môžeme si len položiť otázku, či by sa lepšie držali svojho pôvodného videnia.
---
Myslíte si, že testovacie publikum zmenilo tieto filmy k lepšiemu alebo horšiemu? Zvuk v komentároch!
