Hollywood sa snaží dosiahnuť neuveriteľné uveriteľného. Je centrom industrializovanej fantázie, podnecuje predstavivosť pre masy a dáva fikcii základ, v ktorom sa publikum môže stratiť. Inými slovami, je to drahé make-veriť.
Keď si diváci sadnú do kina a sú si dobre vedomí toho, že to, čo uvidia, v skutočnosti nie je skutočné, je potešením ponoriť sa - aj keď len na pár hodín - do všetkého, čo sa stane. obrazovka. Rovnakým spôsobom The Rocky Horror Picture Show povedal divákom, aby sa odovzdali absolútnemu potešeniu, filmári hovoria divákom, aby urobili to isté - hoci niekedy je to absolútna hystéria alebo teror!
V niektorých prípadoch však dôjde k pozastaveniu pozastavenia nedôvery - f alebo nedostatku lepšieho slova. Niekedy, bez ohľadu na to, ako by mohla byť prísna bezpečnosť, fotografie zo zákulisia unikajú zo scény, zbavia fantázie z filmu a odhalia často tupú realitu. Je to škoda, keď sa to stane, ale nevyhnutne to isté.
Ak si trúfate vyskúšať silu svojej hlboko zakorenenej lásky k filmu, čítajte ďalej a pozrite sa na fotografie 16 snímok za scénami, ktoré ničia filmy, keď ich raz uvidíte.
16 Wolverine robí štýl Gangnam
Či už hrá farebne emotívny javiskový umelec alebo príšerný mutant plný adamancie, Hugh Jackman je druh výkonného kúzelníka. Na chvíľu si úprimne veríš, že je rodeným šoumenom ako PT Barnum v The Greatest Showman, ale keď ho vidíš bojovať s monštrami vo Van Helsingu alebo bodnúť ľudí do hlavy ako Wolverine, plnohodnotné ponorenie funguje rovnako. Bez ohľadu na úlohu, vždy je stopercentne presvedčivý
To však ešte neznamená, že pohlcujúca kvalita je nepriestrelná. Napríklad, ak bola fotka vydaná z kostýmu Jackman v kostýme Wolverine, ktorý robí tanec „Gangnam Style“ so samotným PSY, môže byť pre vás ťažké uveriť, že Jackman je vlastne Wolverine, keď ho budete nabudúce sledovať vo filme Wolverine. Čo je prinajmenšom sklamanie.
15 Bellatrix a Harry sa spríjemnia
Bellatrix Lestrange nie je len nejaký darebák podľa čísel. Je začarovaná. Príležitostný vrah, ktorý neposlal iba rodičov chudobných detí do blázonského koša, ale vo svojej tvári sa tomu zasmial, je Lestrange opovrhnutiahodný - podľa čarodejníckych alebo mudlovských štandardov.
Keď je herečka, ktorá ju hrá, Helena Bonham Carter, prichytená, keď sa bozkáva Daniela Radcliffeho (ktorý hrá Harryho Pottera) na líci, zatiaľ čo obaja sú v kostýme, jej zlý meter berie nejaké významné poklesy.
Je Bellatrix taká postava, ktorá by si radšej pokazila hlavu niekoho a pobozkala ich skôr, ako ich zabije? Samozrejme.
Číre radosť na tejto fotografii je dosť na to, aby Bellatrix zbavila akejkoľvek nepríjemnosti, ktorú by sa Carter mohla pokúsiť vstreknúť do nej.
Ospravedlňujeme sa, ale fantázia bola zmarená.
14 Avengers Dissemble
Joss Whedon by na seba mal byť hrdý za to, ako zaobchádzal s The Avengers. Bola to skľučujúca epická adaptácia, ale jeho láska k zdrojovému materiálu spolu s jeho overenými schopnosťami v zaobchádzaní so zabalenými odliatkami ho urobila víťazným. S vyváženou kombináciou vtipu, akcie a napätia, Whedon dokázal, že Marvelho ragtagský tím superhrdinov sa nemal brať na ľahkú váhu.
Teraz, keby nebol zachytený na zákulisnej fotografii, ktorá by vyzerala ako hlupák, ktorý stojí popri nepopierateľne chladnejšom obsadení, mohol by zastreliť, aby sa stal rovnocenným medzi Avengers. Ale nie, jeho pravé ja sa ho zmocnilo a žiarilo, dokazujúc raz a navždy, že hrdinovia a geekovia sú sotva jedno a to isté.
Prepáč, Joss.
13 Karibských cyklistov
Aj keď pirátske filmy z Karibiku sa v priebehu seriálu stali krikľavejšími a krikľavejšími, podarilo sa im, aby sa časovo špecifická atmosféra stala silnou a skutočnou. Medzi filmovými miestami, kostýmami a výrobným dizajnom sa to všetko v polovici 17. storočia skutočne zdokonaľovalo - bez ohľadu na skutočnosť, že jej scenáristi výslovne uviedli, že séria je založená na „plávajúcom tridsaťročnom prostredí“.
Keď je Orlando Bloom (ktorý hrá Will Turner) zachytený na bicykli fotoaparátu okolo nasadeného na bicykli v kostýme, zmysel pre realitu zmizne. Môže vyzerať, akoby mal na svojom bicykli čas svojho života, ale niečo o automobiloch poháňaných motorom má tendenciu brať to, čo sa chápe ako časové obdobie 18. storočia.
12 Selfie s Pennywise
Pennywise Dancing Clown from Stephen King's To nie je cudzie sa smiať. Iste, že jej deti, ale jeho celá fasáda je založená na myšlienke, že je to kreslená cirkusová postava. Smiech - dokonca zlé, strašidelné smiech - prichádza s balíkom.
Napriek tomu, keď vidíte niekoho, ako Pennywise, ktorý sa len náhodne zavesí na scéne s členom posádky, napätie nedôvery vyjde z okna. Už to nie je, diabolský, interdimenzionálny démon, ktorý sezónne obáva ľudí strachom, akoby to bola soľ a korenie; Len Bill Skarsgård pracuje na koncerte.
Myslíte si, že Pennywise má na Instagrame veľa sledovateľov? Zdá sa, že vie, ako na tomto obrázku pracovať so svojimi uhlami. Alebo možno je to viac Twitter.
11 Marie Antoinetta zasekáva iTunes
Interpretácia Sofie Coppola Marie Antoinetty nebola nikdy stopercentne historicky nepresná. Jednoducho sa pokúšala rozprávať príbeh o mladej žene, ktorá sa zaoberá dospievaním a mladou dospelosťou, zatiaľ čo ju tlačili do licenčných poplatkov a moci. Napriek moderným dojmom to stále bol dobový kus.
Keď na povrch fotografií hviezd Kirsten Dunst a Jason Schwartzman počúvajú niektoré melódie na MacBook Pro, zatiaľ čo sú v dobovom oblečení, prinajmenšom je to chmúrne.
Kontrast medzi oblečením z 18. storočia a prenosným počítačom navrhnutým Steve Jobsom je nesporne ostrý, takže akýkoľvek pokus o zachovanie tohto špecifického časového obdobia filmu vyjde z okna. Aj keď pop soundtrack určite nepomohol.
10 Annabelle hovorí ahoj
Ak už máte vrodený strach z bábik - pravdepodobne kvôli sledovaniu detskej hry ako dieťa, napriek snahám vašich rodičov zastaviť vás - filmy Annabelle pravdepodobne neboli vašim šálkou čaju.
Na základe údajne pravdivého príbehu o posadnutej bábike, ktorá priniesla smrť každému, kto sa jej dotkol, interpretácia filmu posunie zlo ďalej o pár krokov ďalej. Bohužiaľ, všetok ten strach zmizne z okna, keď zachytíte letmý pohľad na Annabelle: Hviezda stvorenia Lulu Wilsonová na príležitostnej fotografii s titulkovou bábikou, nekonajúc najmenšie obavy.
Pre tých z vás, ktorí majú vyššie spomenutý vrodený strach z bábik, to pravdepodobne prichádza ako úľava, ale pre všetkých ostatných, ktorí sa pokúšajú skutočne dostať z tohto švihnutia pár strašidiel, sústrasťou všade.
9 Hladový, hladový Hannibal prednášač
Neskoro Jonathan Demme urobil sakra prácu, ktorá vytvorila dokonalú rovnováhu napätia, drámy a gore v jeho adaptácii ticha jahniat. Spolu s jeho hviezdami Jodie Fosterom a Anthony Hopkinsom sa mu podarilo zvíťaziť v zriedkavej a vyhľadávanej kategórii „Big Five“ na akadémii Awards 1992 (Adaptovaný scenár, režisér, hlavný herec, herečka a najlepší obrázok). Je to už 27 rokov od uvedenia filmu a Jahňatá sa v kinematografickej histórii stále trápia.
Bohužiaľ, keď chytíte letmý pohľad na Demmeho kŕmenie toho, čo sa zdá byť francúzskym poterom Hopkinsovi cez neslávnu masku Hannibala Lectera, strach trochu vyprchá. To nemusí stačiť na úplné zničenie reputácie filmu, ale myšlienka, že Lecter si pochutná na jedle na ľudskom tele, sa pri občerstvení rýchlym občerstvením necíti taká silná.
8 Veža Hobitov nad Gandalfom
Existuje veľa vecí o povolení Pána prsteňov, ktoré sú neprirodzené. Medzi vnímajúcimi stromami, prstencami moci, škriatkami, škriatkami a čarovnými čarodejníkmi je svet JRR Tolkiena neskutočne fantastický. Keď už bolo povedané, nie je nič také neprirodzené, ako keď vidím Iana McKellena stojaceho vedľa Billyho Boyda a Dominika Monaghana … a javia sa kratšie ako oni.
V trilógii Pána prsteňov je McKellen Gandalf, vysoký, týčiaci sa čarodejník. Na druhej strane Boyd a Monaghan sú malí hobiti, ktorí stoja asi štyri metre vysoké.
Keď ich vidím ako svoje skutočné ja, mimo obrazovky, je to trochu znepokojujúce. Nezdá sa to správne.
Áno, Sauron, pán Barad-dûru, nechcel nič viac, než len „zakryť všetky krajiny v druhej tme“, ale vidieť tieto tri vedľa seba je trochu znepokojujúcejší.
7 Emo-morph
Xenomorf v Alienovi Ridleyho Scotta je takmer nezastaviteľný zabíjací stroj. Toto zviera, ktoré sa skrýva v tieni a sleduje svoju bezmocnú korisť, je desivé. Každý, kto hovorí inak, automaticky predvolene volá svoj bluf. To sú pravidlá.
Aj keď je toto stvorenie nepochybne strašidelné v klaustrofóbnom prostredí, ktorým je USCSS Nostromo, jeho odchytávanie mimo zákulisia scén na špinavej krabici s jablkami nie je to isté. Jeho celková atmosféra úplne nezaškrtáva rovnaké škaredé škatule ako predtým.
Teraz je to len nejaký chlapík v kostýme.
Svetlá sú jasnejšie ako na fotoaparáte, odstraňujú akýkoľvek kúsok zastrašovania a káble, ktoré stekajú po chrbte obleku, ho nielen imobilizujú, ale robia to tak, že vyzerá oveľa úbohšie a umelo.
6 BatPlane pre mravce
Keď Batman predstaví svoj Batplane v gotickej interpretácii kapitána Crusadera Tima Burtona, je to epický okamih. Publikum videlo jeho gadgety, zoznámili sa s náladovým postojom a na poslednom vhadzovaní proti Jokerovi ho priviedli k vzduchu, pretože netopiere sú zvyknuté robiť.
Aj podľa dnešných štandardov je let Batlight pôsobivým okamihom, ale najmä v roku 1989 to bol epický pohľad na pohľad.
Keby diváci vedeli, že lietadlo bolo v skutočnosti dosť malé na to, aby držalo iba jednu zo svojich rúk, ten pocit úžasu mohol skĺznuť o niekoľko zárezov. Keď si uvedomíte, že je iba o niečo väčší ako kus papiera, zázrak sa už necíti tak mocný, že?
5 Snacks Labyrinth
Doug Jones hral v šiestich filmoch režírovaných Guillermom del Torom, aj keď by ste to nikdy nemohli povedať tým, že sa na neho pozriete. Je to preto, že - medzi jeho úlohou ako Abe Sapien v dvoch filmoch Hellboy a jeho posledným vystúpením obojživelníka v tvare vody - del Toro vždy Jonesa upiekol pod vrstvy latexu, make-upu a komplikovane navrhnutej protetiky. Tým duo ožilo niektoré z najviac inšpirovaných výtvorov del Toro.
Je smutné, že všetky tieto kúzla sa opierajú o zadnú fotografiu tejto fotografie v zákulisí od Panovho labyrintu, kde bol Jones (ktorý hrá Faun) chytený, keď medzi dvoma zábermi pobehoval. Keď videl, že kostým nie je niečo, čo by Jones mohol jednoducho vstúpiť a vystúpiť, zjedol sa v plnej protetike - a to až k zdeseniu každého, kto považoval pánov labyrint za úplne pohlcujúci zážitok.
4 Tiger Plush in Life of Pi
Vizuálne efekty Ang Angovej adaptácie Life of Pi zarobili každú uncu zlata, ktorá sa naliala na sošky Oscara, ktoré dostali jeho vedúci tím VFX. Napriek tomu, že natáča svoje najbúravejšie scény v zvukovej scéne, pocit reality je silný. Od toho, ako sa svetlo strieka proti oceánu k tigrovi, ktorý sa nazhromaždil s titulným Pi, je ťažké nájsť hranicu medzi tým, čo je skutočné a čo je digitálna tvorba.
Keď už hovoríme o tom tigrovi …
Keďže Suraj Sharma nemohol bezpečne konať proti živému, dýchajúcemu tigrovi, vstúpila filmová mágia, ktorá ho nielen ochránila, ale pomohla divákom prerušiť ich nedôveru.
Akonáhle uvidíte modrú plyšovú bábiku, ktorá sa používa ako digitálna značka pre tigra, mágia skočí na loď.
Je neuveriteľne pôsobivé, čo sa týmto umelcom podarilo stiahnuť z tohto filmu, ale mať emocionálny okamih s tigrom vs. mať emocionálny okamih s anonymnou bábikou nemá rovnaký účinok.
3 Darth Casual
Aj keď bol Darth Maul hanebne nedostatočne využívaný v The Phantom Menace , je stále veľmi obľúbeným fanúšikom hviezdnych vojen. Medzi jeho svetelným mečom s dvoma lopatkami, jeho tichým, poľovným temperamentom a zubatými kožami zo Sithovej nie je divu, že si ho fanúšikovia tak vášnivo vzali.
To znamená, že ak si chcete zachovať zázrak ponúkaný touto krátkotrvajúcou postavou (ignorujúc The Clone Wars), skúste čo najviac, aby ste sa nepozerali na túto zákulisnú fotografiu /
Tento pohľad Ray Parku pri pohľade dolu na objektív kamery v bielom tričku stačí na to, aby odstránil akýkoľvek zmysel pre mágiu a tajomstvo, ktoré ponúkol v krátkych okamihoch, ktoré mal na obrazovke. Na tejto fotografii vyzerá ako halloween na Halloweene - nejasne umelecký, mierne výstredný, ale ochotný nechať nejakého hladujúceho umelca, aby na neho praktizoval svoje zručnosti maľovania tváre.
2 Mike Myers uhasí smäd
Michael Myer je chladnokrvný vrah v bledej maske, ktorý trávi svoje opatrovateľky Halloweens. Väčšina ľudí má tendenciu uprednostňovať cukrovinky a pohupovať sa po jablkách, ale pred svojimi vlastnými.
V Halloweeni Johnovi Carpenterovi trávi väčšinu filmu tvorbou a prepichnutím, potom strávi finále a snaží sa čo najlepšie odstrániť svoju sestru Laurie. Toto vyvrcholenie je zaťažené klasickými momentmi - kráčajúc smerom k Laurie, keď máva kľúčmi, útočí na dvere skrinky, zmizne bez stopy po tom, čo pravdepodobne padla na smrť z druhého poschodia - ale v týchto scénach bolo napätie a napätie. sú viac či menej odtiahnuté touto fotografiou v zákulisí.
Nick Castle (jeden z troch hercov, ktorí hrali The Shape) kŕmia draka Pepperom do jeho masky.
Zrazu je vo vzduchu viditeľná deflácia napätia …
1 Spravte dravca
Dravci v Jurskom svete boli prinajmenšom delení. Na jednej strane si tvorcovia filmu zaslúžia uznanie za to, že vyskúšali niečo nové, ale na druhej strane niektorí ľudia jednoducho nedokázali obtočiť hlavu okolo myšlienky, že by tieto zvieratá mohli byť skrútené. Súdiac podľa Jurského sveta: Príves Fallen Kingdom, zdá sa, že tento uhol sa čoskoro nezmení.
Napriek tomu je scéna, v ktorej sa ich Owen pokúša udržať na uzde, jednoducho zábavná (a hraničná, s uvážením, vzhľadom na to, ako sú pripravení na neho zaútočiť).
Akonáhle uvidíte, ako bolestivo chromí dravci vyzerajú pred CGI, možno nebudete môcť sledovať túto scénu rovnakým spôsobom.
Všetko zastrašovanie vyjde z okna, keď si uvedomíte, že dravce na obrazovke sú vlastne len niektorí chlapíci v šedých oblekoch spandex, ktoré nosí tenisky a prilby dravcov.
-
Ktorá z týchto fotografií v zákulisí vás zo všetkého najviac vybrala? Dajte nám vedieť v komentároch!
