Tento týždeň sme sa dozvedeli o smrti Antona Yelchina, ktorý bol zabitý pri tragickej automobilovej nehode. Je len 27 rokov, Yelchin len praskal povrch svojej kariéry filmovej hviezdy; skutočnosť, že dokázal zhromaždiť skutočnú zlatú baňu nezabudnuteľného výkonu v širokej škále filmov, je výrazným svedectvom o jeho úcte inšpirujúcom talentu.
Nikdy nebudeme vedieť, aké budúce úlohy by Anton hral, keby žil, aby videl svoje tridsiate, štyridsiate a ďalšie roky. Všetko, čo máme, je to, čo nám zanechal, obrovské dielo práce, ktoré bude naďalej rásť, a to aj smrťou. Yelchinova prvá posmrtná úloha bude v júlovej Star Trek Beyond, po ktorej bude v Rememory, oproti Peterovi Dinklage Game of Thrones. Yelchin tiež poskytol hlas vedúcej postave v originálnej sérii Netflix pre rodiny s deťmi, ktorá je súčasťou rodiny Guillermo Del Toro, Trollhunters, ktorá bude obsahovať aj hlasy Kelsey Grammer a Ron Perlman. Animovaná séria dobrodružstiev by mala debutovať v službe streamovania v decembri.
Na počesť svojho života a kariéry sa v chronologickom poradí pozrime na niektoré z najvýznamnejších úloh Antona Yelchina.
16 Srdce v Atlantíde
Jednou z prvých rán Yelchina bola často prehliadaná adaptácia Stephena Kinga, Srdce v Atlantíde v roku 2001. Toto nie je jedna z tých hororových adaptácií Stephen Kinga, ako sú Cujo alebo Carrie; nie, Srdce v Atlantíde sú veľmi v žilách menej známych, úprimných drám, ktoré napísal kráľ, ako napríklad The Green Mile alebo The Shawshank Redemption.
V Hearts in Atlantis, Yelchin hrá mladého chlapca (ako dospelého hrá David Morse), ktorý sa spriatelí s mužom (Anthony Hopkins) so špeciálnymi právomocami. Film je krásne nakrútený, ak je pre niektorých divákov príliš sacharín. Film nezvrátil svoj rozpočet v pokladni a väčšinou sa ignoruje práca v panteóne adaptácie Kingovej práce, čo je škoda, pretože Yelchin, dokonca vo svojich 12 rokoch, má veľa príležitostí na predstavenie svojej hmatateľnej dramatickej situácie. zdatnosť.
Zábavný fakt: film Hearts in Atlantis sa nezakladá na poviedke toho istého mena, ktorá sa objavuje v zborníku Hearts of Atlantis. V skutočnosti je založený na príbehu Low Men in Yellow Coats, ktorý sa objavuje niekde inde v knihe poviedok Štefana kráľa.
15 Obmedzte svoje nadšenie
Keď bol ešte len chlapec, hral mladý Anton Yelchin menšie role v rôznych televíznych reláciách, od legendárnej kriminálnej drámy NYPD Blue po post-CSI procedurálny proces bez stopy a legálne dráma The Practice. Náš obľúbený televízny televízny spot z jedného dňa A-listera však prišiel z jeho malej úlohy v 2004 epizóde ohavného situačného komédia Larryho Davida, Curb Your Enthusiasm.
V sezóne 4 The Blind Date, Yelchin hrá mladého chlapca, Stewarta, ktorý zapôsobí na Davida a jeho manželku magickým trikom, ale potom odmietne prezradiť jeho „kúzelnícke tajomstvo“. Prirodzene, David sa neustále snaží túto záležitosť tlačiť, a to bez akýchkoľvek účinkov, robí z roztomilého kúzelníckeho triku úžasnú napätú situáciu. V klasickom štýle obrubníka sú Yelchinove scény väčšinou vedľajšie k zvyšku epizódy, ale Anton je nezabudnuteľný, keď urobil Stewarta najsladším malým spratkom v histórii show.
14 Huff
Huff je málo spomínaný televízny seriál, ktorý vysielal dve sezóny na Showtime, kde získal silné recenzie, nedokázal však prilákať silné publikum mimo fanúšikov Hank Azaria a bol potichu zrušený. Azaria hrá psychiatra, ktorý prechádza krízou stredného veku po tom, ako sa dospievajúci klient zabije vo svojej kancelárii. Obsadenie súboru zahŕňalo Olivera Platta ako lepkavého, ale vynaliezavého najlepšieho priateľa, Blythe Danner ako komplikovanú matku Huffstodta, Paget Brewster ako jeho milujúcu manželku a Antona Yelchina ako jeho syna, Byrda.
Byrd bol pozoruhodnou postavou v tom, že bol úplne normálnym dieťaťom, aj keď trochu na malej strane. V škole získal dobré známky a vo všeobecnosti sa nezúčastňoval psychoanalytických starostí svojej rodiny. Postava „normálne dieťa so šialenou rodinou“ sa v televíznom svete veľmi dobre nosí, ale Yelchinova nenapodobiteľná úprimnosť a nesmierne rozkošný kučeravý účes si vždy udržali jeho postavu zaujímavú, a nie banánovú.
13 Alpha Dog
2006 Alpha Dog bol kontroverzný pre zdanlivo štylizovanie skutočnej vraždy Nicka Markowitza, ktorú tu hral Anton Yelchin s jeho menom zmeneným na Zacka Mazurského. Pravda filmu je však taká, že je úcta k obeti a jej rodine a je to v skutočnosti desivé obvinenie z pôvabu života zločinu a toho, ako sa veľa detí, ktoré zašli príliš ďaleko, dopúšťajú spáchania najhorší trestný čin.
Zatiaľ čo film bol pravdepodobne určený ako odrazový mostík pre kariéru Justina Timberlakeho, jeho prípadná filmová kariéra sa rýchlo vyprskla. Tu a tam získal silné recenzie, ale Timberlake sa nikdy nedokázal dostať do stavu A-list a jeho filmové role sú väčšinou vnímané ako zvedavejšie ako čokoľvek iné. Medzitým sa Yelchin a Emile Hirsch, ďalšie dve mladé hviezdy Alpha Dog, rýchlo stali samostatnými vedúcimi mužmi.
12 Charlie Bartlett
Yelchinova prvá významná vedúca úloha bola ako titulná postava v roku 2007 v Charlie Bartlett, v ktorom hral ako samozvaného stredoškolského psychiatra, ktorý rozdával rady a ukradol lieky svojim spolužiakom, a to do veľkej miery na úkor fakulty školy., najmä príkazca. Naplnené intímnou drámou, smejúcimi sa hlasnými okamihmi a silným obsadením, ktoré zahŕňalo Kat Denningsovú a nastupujúceho Roberta Downeyho Jr Charlieho Bartletta ako druhú polovicu „dvojitého úderu“ s Alpha Dog, upevnil Yelchinov status ako vychádzajúcu hviezdu, ktorú treba sledovať. Film získal zmiešané recenzie a bombardoval v pokladni, ale pre naše peniaze je to moderná stredná škola, ktorú si môžu vychutnať dospievajúci aj dospelí.
Zábavné fakty: Mamu Antona Yelchina v tomto filme hrá Hope Davis, ktorá tiež hrála svoju matku v Hearts of Atlantis, ktorá vyšla pred šiestimi rokmi. Majte na pamäti, že pri maličkej noci vo vašom miestnom bare.
11 New York, Milujem ťa
New York, Milujem ťa, druhý príspevok v protichodne preplnenej sérii antológií filmu „Mestá lásky“, pozostáva z približne desiatich poviedok v New Yorku, každý od iného režiséra a z ktorých každý predstavuje lásku ako svoju ústrednú tému., V jednej kapitole zborníka, Yelchin hrá ako nedávno vyhodená študentka stredných škôl, ktorá končí na plese s Oliviou Thirlbyovou, zdravotne postihnutou ženou obmedzenou na invalidný vozík. Vychádzajú starožitnosti, veselosť a romantika. Ich segment je jemný, sladký a úprimný a je zakončený zábavným zápletkou.
Prekvapujúco túto kapitolu filmu nehovorí nikto iný ako Brett Ratner, ktorého filmy (Rush Hour, Tower Heist, X-Men: The Last Stand) sa nikdy nestretli so stránkou jemnosti. Thirlby je napriek tomu vo svojej úlohe radosťou, a do tohto momentu Yelchin vyznamenal svoje „šialene frustrované dospievajúce umenie“ do výtvarného umenia. Segment získava prestížnu podporu od Jamesa Caana, ktorý sa javí ako starý muž, ktorý uvádza dej do pohybu.
10 Star Trek
Pravdepodobne Yelchin najslávnejšou úlohou bola v roku 2009 kvázi reštartu Star Trek. Plnil úlohu, ktorú vytvoril Walter Koenig (ktorý nedávno vzdal hold mladému hercovi) v druhej sezóne pôvodného televízneho programu Star Trek. Vďaka časovo-cestujúcim šenaniganom filmu je Yelchinova verzia prikázaného Pavla Chekova ešte mladšia ako Koenigova, a vďaka Yelchinovmu čudovaniu z detských tvárí sa rýchlo stal obľúbeným fanúšikom.
Anton sa vrátil k úlohe v roku 2013 v Star Trek Into Darkness, v ktorej krátko nahradil Scotta Šimona Pegga ako hlavného inžiniera Enterprise a zúčastnil sa niekoľkých zaujímavých kaskadérskych sekvencií, v jednom okamihu dokonca sám kapitána Kirka zachránil pred istou smrťou. Yelchinova prvá posmrtná úloha bude v treťom filme v reštarte seriálu Star Trek Beyond. Aká úloha môže hrať postava za hranicami, ktorá nie je známa, aj keď by sme radšej dali napísať postavu, než aby ju prepracovali, z úcty k milovanému výkonu Jelínka ako génia chlapca, ktorý je rezidentom Enterprise.
9 Spasiteľ Terminátora
Takmer okamžite potom, čo sa objavil v Star Trek, Anton sa dostal do hviezdy v inom veľkorozpočtovom sci-fi oživení - hoci Terminator Salvation sa neukázal celkom rovnako dobre ako Star Trek, prinajmenšom. V réžii McG (Charlie's Angels, This Means War) s robotníckou bezchybnosťou bol Terminator 4 plný klamných tvorivých rozhodnutí, od vrhania nepríjemného drsného Christiana Baleho ako Johna Connora až po zameranie príbehu na sériu nováčikov Marcus Wright (Sam Worthington).
Stále, pre všetky svoje chyby, je Anton Yelchin ako mladý Kyle Reese vzácnym svetlým miestom v inak ohromujúcom filme. Na rozdiel od Baleho, ktorý premieňa Johna Connora na Batmanovu paródiu s malým ohľadom na jeho charakterizáciu v predchádzajúcich filmoch, Yelchin svojmu mladistvému Reeseovi dodáva odtieňmi legendárneho filmu Michaela Biehna z pôvodnej klasiky z roku 1984.
Najväčšia škoda zo všetkého je, že pokiaľ ide o Terminátora Genisysa, producenti sa rozhodli ignorovať pozitívny príjem fanúšikov, ktorý ho Jelin dostal, a nahradili ho Jai Courtneyom, ktorý je na vrchole nikoho najlepšieho herca. Vážne by Courtney mohol urobiť skvelého Terminátora, ale Kyle Reese? V žiadnom prípade.
8 Ako Crazy
Filmy ako Charlie Bartlett urobili z Yelchina dospievajúci sen a franšízové cestovné ako Star Trek a Terminator ho urobili bankrotným v podporných rolách, ale to bolo ako Crazy, ktorý upevnil svoje miesto ako jeden z najlepších mladých hercov svojej generácie.
Predpoklad je premožený chybou, ale je to pamätník chémie medzi Yelchinom a hviezdou Felicity Jonesovou, že film sa nerozpadne na chmúrny chaos a zostáva pozerateľný a pútavý od začiatku do konca. Felicity je Brit a Yelchin je Američan a okamžite sa zamilujú. Platnosť jej víza však končí a je deportovaný. Preto romantická dráma. Rovnako ako Crazy je to, ako by mal vyzerať film Nicholas Sparks, keby to neboli strašné kúsky odpadu.
Režisér Drake Doremus (režisér nadchádzajúcej romantickej sci-fi drámy Equals) povedal, že väčšina dialógu vo filme bola improvizovaná, ale človek to naozaj nemôže povedať, pretože Yelchin a Jones sa vo svojich úlohách cítia úplne prirodzene ako hviezdicovitý pár,
7 strašidelnej noci
Tento komediálny / hororový remake klasického tábora z roku 2011 bol od začiatku odsúdený na neúspech, mnohí sa rozhodli ignorovať jeho samotnú existenciu a nemôžeme ich skutočne viniť za to, že sú predsudky proti ďalšiemu hororovému remake, podžánru s hrozný rekord. Fright Night 2011 nás však skutočne prekvapila svojím vtipným scenárom, vynikajúcimi špeciálnymi efektmi a skvelým účinkovaním. Colin Farrell sa vydesil ako strašne hedonistický upír. David Tennant to najlepšie vyladil ako vymytý upírsky lovec a Yelchin žiaril vždy ako drzý a trápny tínedžer, ktorý mu visel nad hlavou. Napriek šialenstvu, ktoré ho obklopuje, je odhodlanie nášho mladého hrdinu presvedčiť, aby videl svoju bitku až po jeho horký koniec.
Môže to byť kontroverzný postoj, ale pevne veríme, že Fright Night 2011 bude rovnako klasická ako originál z roku 1985, nenávisť môže byť prekliata! Tento film bombardoval v pokladni dosť tvrdo, ale sme si istí, že v nadchádzajúcich rokoch si to bude v konečnom dôsledku veľmi dobre pamätať.
6 Odd Thomas
Odd Thomas je jeden z tých čudných filmov, ktoré sa objavili na Netflixe pred pár rokmi, s mnohými premýšľaním, odkiaľ prišiel. Hrá to Yelchin a Willem Dafoe, vychádza z milovaného románu Deana Koontza a režíruje ho Stephen Sommers. Film mal mať široké vydanie, ale séria súdnych sporov nakoniec viedla k tomu, že film prešiel rovno na video na mnohých územiach.
Je to nešťastné, pretože film je veľmi zábavný a zjavne nie je šikovný, aj keď má radosť z vierohodnosti jeho podstaty premietania B-filmu. Odd Thomas (Yelchin) je malé mestečko, ktoré nevidí mŕtvych ľudí v štýle Sixth Sense. Ako však uvádza filmový slogan: „Od Boha, s tým niečo urobím.“ Thomas je rýchlo dohnaný vo víťaznej bitke medzi dobrom a zlom. Stephen Sommers vie, ako natiahnuť dolár, a film má pôsobivé špeciálne efekty, najmä vzhľadom na jeho relatívne skromný rozpočet 27 miliónov dolárov.
Odd Thomas je momentálne k dispozícii na streamovanie Netflix, takže ak ho ešte nemáte na vyskúšanie, na čo ešte čakáte?
5 Pochovanie Ex
Veľká (ak je hrdzavá) Joe Danteová, režisérka Burying the Ex, romantická zombie komédia o dominancii mladej ženy, ktorá nenechá nič - dokonca ani svoju vlastnú smrť - prekáža jej uškrteniu nad jej priateľom. Yelchin hrá Maxa, slepačie párky Ashley Greeneovej (slávy Twilight) Evelyn, a je oslobodený od jej priľnavosti, len keď je zabitá pri autonehode, ktorá je teraz oveľa menej zábavná, ako tomu bolo pred Yelchinovým vlastným automobilom. smrťou. Potom, čo sa nakoniec presunula s novým a krajším dievčaťom (Alexandra Daddario), Evelyn vstala zo svojho hrobu, aby získala späť svojho muža.
Film síce trvá príliš dlho, kým sa dostane k dobrým veciam, ale akonáhle sa tak stane, druhá polovica je čistým únikom Joe Dante s výbuchmi jeho charakteristického zvrchovaného násilia. Yelchin a Greene sú skvelým párovaním na obrazovke, s Maxovým húževnatým nedostatkom maskulinity a Evelynovými nadšenými sklonmi k dokonalosti sa navzájom dopĺňajú o komediálny efekt, najmä potom, čo sa z neho stane zombie jesť mäso. Je to veľmi nerovnomerné švihnutie, ale Burying the Ex stále umožňuje skvelé sledovanie nočných rande.
4 rozbité kone
Tento moderný západný človek získal zmiešané recenzie, keď v roku 2015 vydal svoje meandrujúce sprisahania a obvinenia z nadštandardného Hammyho konania, ale milujeme ho za jeho široké dráma, vizuálne šialenstvo a rezonančné témy o násilí a bratstve.
Remake z Hindiho filmu z roku 1999, Parinda, Broken Horses rozpráva príbeh Jacoba (Anton Yelchin), ktorý sa snaží zbaviť svojho staršieho brata voľnými pazúrmi odporného gangstera Julia Hencha, ktorý hrá Vincent D'Onofrio. Aj keď je tento pojem tak nadmerne používaný, neexistuje iný spôsob, ako opísať film ako „vizuálnu prehliadku sily“. Okrem toho je to ostro rozdelený film, s fanúšikmi a kritikmi, ktorí ho rovnako chvália alebo poškodia. Je to konanie príliš húževnaté? Je dialóg príliš neuveriteľný alebo sa zhoduje so zvýšeným tónom príbehu? Odporúčame vám to skontrolovať sami a urobiť si vlastný úsudok, napríklad v sekcii komentárov.
3 Driftless Area
Kinoasféra je preľudnená nekonečnými zločinnými drámami, z ktorých niektoré sú celkom dobré. Niektoré z týchto filmov sú oprávnene bojujúce (v júli studené), iné sa však strácajú v náhodnom poradí a rýchlo sa zabudnú, aby sa občas objavili na kábli. Driftless Area je predurčený byť jedným z týchto filmov.
Anton hrá ako mladý barman, ktorý sa vracia do svojho rodného mesta a nachádza lásku a násilnú drámu. Lásku poskytuje na mieste Zooey Deschenel a násilná dráma prichádza v podobe Johna Hawkesa, ktorý hrá komicky nešikovný, ale napriek tomu nebezpečný, zločinca. Tri postavy sa zbiehajú do záhadného thrillerového deja s jemnou romantikou a skutočnými vzrušeniami.
Film bol zverejnený na požiadanie na videu v rovnakom týždni ako najlepší záznam v našom zozname, takže mnohým môže chvíľu trvať, kým objavia jeho existenciu. Ale akonáhle tak urobia, sme si istí, že bude prijatý ako tesný a rýchlo sa rozvíjajúci thriller s neprekonateľnými prvkami, ktoré spôsobujú nepredvídateľnú a napĺňajúcu jazdu.
2 zelená miestnosť
Posledný film Antona Yelchina, ktorý počas svojho života uvidí divadelné prepustenie, je žiarivou spomienkou na jeho talent ako herca. Nebudeme pokaziť žiadny z nespočetných zvratov filmu, ale skutočnosť, že Yelchin zdieľa obrazovku s veľkým Patrickom Stewartom a svieti tak silno ako vždy, je ďalším dôkazom jeho hereckej zdatnosti.
Green Room rozpráva príbeh rockovej kapely na čele s Yelchinom, ktorý hrá v nesprávnom klube a končí bojom proti majiteľom klubu. Je to balík bielych supremacistov vedených Patrickom Stewartom. Film režíroval Jeremy Saulnier (ktorý predtým pomáhal v roku 2013 s fenomenálnou Modrou zrúcaninou) a zdá sa, že ide o šou hororovej explorácie, a do istej miery je to. Je to však naozaj o bitke medzi punkovou rockovou spravodlivosťou proti silám nenávisti a zla.
Dlhý príbeh krátky, Green Room je celkom pravdepodobne najlepší film roku 2016. Pozrite sa na náš nedávny rozhovor s Yelchinom, ktorý tu zápasí.
