Je to zaujímavá a dobre vykonaná reprezentácia románu, ktorý s dobrým rozumom odolal testom času a meniacim sa paradigmám.
V hre Ender sme dopravení do budúcnosti, kde ľudstvo takmer zničilo vojnu s mimozemským druhom známym ako Formics. Ender Wiggin (Asa Butterfield) je vynikajúci mladý kadet v programe vojenského detského vojaka, v ktorom sa deti cvičia ako velitelia a vojaci, ktorí zmaria druhý príchod Formics - udalosť, ktorá sa rýchlo blíži.
Po vstupe do svojho vesmírneho priestoru „Bojová škola“ Ender zistí, že ho vybral drsný plukovník Graff (Harrison Ford) ako vyvolený, ktorý môže zachrániť ľudstvo. To samozrejme znamená, že Enderov život v škole musí byť vyčerpávajúce peklo - musí byť vnímaný ako vyvrhelec a súčasne tlačený ťažšie ako ktorýkoľvek iný kadet, aby dosiahol a vynikal nad všetky opatrenia. Ale čím viac sa Ender dozvie o tom, čo robí veľkého veliteľa, tým viac si uvedomuje, že tie isté lekcie ho vytvárajú k človeku, ktorého sa nikdy nechcel stať.
Film Enderova hra, adaptovaný z kľúčového sci-fi románu Orsona Scott Card - ktorý predpovedal všetko od modernej vojenskej etiky až po technológiu iPad -, prichádza po tsunami očakávaní po desaťročiach neúspešných pokusov dostať sa na striebornú obrazovku. Ale po všetkých tých pokusoch a po tých rokoch očakávaní, skutočnosť, že konečný výsledok je dobrý, solídny, sci-fi film, môže byť naj ironickejšou vecou zo všetkých.
Ešte predtým, ako to bola realita, bol Cardov román neustále vyhlasovaný za projekt, ktorý by bol ako film skutočne skvelý alebo hrozný. Kniha je takou serióznou filozofickou a psychologickou štúdiou charakteru, ktorá je súčasťou inteligentne predstavenej budúcnosti - v ktorej nie sú detské postavy - že predpoklad bol taký správny, bol by hlboko v pohybe; urobil zle, bol by to plytký a kázny príklad politického divadla maskovaného ako sci-fi. Režisér Gavin Hood (X-Men Origins: Wolverine) sa vzpieral obom očakávaniam a namiesto toho vytvoril niečo, čo priamo spadá do stredu bazéna.
Dizajn, tón, všeobecná vízia a realizácia hry Ender je celkom dobrá. Scottova starostlivo budovaná budúcnosť prichádza neporušená, vyzerá dosť farebne a epicky (najmä v IMAX) a Hood dokáže vytvoriť atmosféru (bez slovnej hračky), v ktorej sa tento svet detí skutočne cíti rovnako vážne a intenzívne ako svet elitných dospelých vojakov. Zatiaľ čo niektoré pozadie zelenej obrazovky a drôtové práce používané na simuláciu pohybu nulovej gravitácie vyzerajú trochu rozpočtované (je ťažké postupovať podľa toho, že gravitácia rýchlym pohybom …), vo všeobecnosti, sci-fi prvky filmu fungujú dobre vytvárajúc pohlcujúci a zaujímavý svet. Najväčšou vecou, na ktorú sa fanúšikovia knihy budú zaujímať, sú neslávne známe sledy Battle Room; hoci ich je príliš málo (v porovnaní s románom), tieto scény sú pôsobivými realizáciami Kartových slov a pôsobivými filmovými sekvenciami samy o sebe - rovnako ako neskoršie sekvencie spojené s Enderovým pokročilejším „školením“.
Zdá sa však byť rozumné, aby to bolo jasné, čoskoro: Bez okamžitého obsadenia a vystúpení talentovaných hercov by hra Ender bola z hľadiska smeru a kvality skriptu iba „v poriadku“. Je to naozaj obsadenie, ktoré predáva každú scénu a sekvenciu, počnúc ďalším fantastickým vystúpením od spoločnosti Hugo Asa Butterfield ako Ender Wiggin. Butterfield (zo svojej úplne prvej scény) je schopný obsiahnuť komplexnú psychológiu a emócie Endera v jeho veľkých, bábätkových očiach, zatiaľ čo úplne predáva takmer závesy podobné zákruty, kde Ender prechádza od zraniteľného dieťaťa k stoickému napoleonskému stratégovi a nemilosrdnému vojakovi. (a naopak).
Zvyšok detských hercov za Butterfieldom - ako je hviezda True Grit Hailee Steinfeld - všetci robia svoje postavy spravodlivými a dobre fungujú ako celkový súbor. Ford v podstate hrá akýsi unavený otrok, aký by ste očakávali od Harrisona Forda - v tomto prípade však jeho ochranná známka vyhovuje návrhu zákona. Ťažkí útočníci Ben Kingsley a Viola Davis sú nevyhnutnými kotvami, pričom z knihy vyberajú niektoré z najexpozitívnejších a najťažších pasáží a vybavujú ich skutočnými organickými emóciami, takže to, čo by malo byť pontifikáciou v inom filme, je zapojenie filozofického dialógu do tohto filmu.,
Zbavte sa obsadenia a ich dobrej práce a scenár Hooda je niečo viac než len zúžené zhrnutie románu Card. Pri výbere kľúčových scén sa jednoznačne venuje pozornosť a tu a tam sa schovávajú malé pocty, ktoré môžu oceniť priaznivci kníh, ktorých sa to týka - ale aj na to sa pozerajú čisto ako na film (na sekundu zabudli na knihu): je to pocit ako sa veci vyvíjajú príliš rýchlym tempom. Prvých desať minút samotných predstavuje rozmazanie toho, čo by malo byť dôležitou orientáciou rozprávania a charakteru, predtým, ako sa vydáme do krajiny setov a úcty k CGI, s niektorými najdôležitejšími bitmi, ktoré zostali implicitným a odvodeným.
V 114 minútach existujú náznaky, že dokonca aj Hood vie, že existuje príležitosť (a schopnosť herca) ponoriť sa hlbšie do toho, o čom je kniha a hlavná postava karty; filmové konvencie blockbuster však vyžadujú, aby sa veci stále hýbali. Tikajúce hodiny môžu byť prakticky počuť až do konca, keď je dlhší epilóg knihy zbalený a skondenzovaný takmer až k zaduseniu. Debata o tom, či by táto vlastnosť bola najlepšia ako televízna (mini-) séria alebo filmová licencia, sa pravdepodobne nikdy neskončí - ale Hood sa snaží urobiť všetko pre to, aby inteligentne orezal (as priestorom pre neskoršie vstupy do franšízy) a najviac z hlavných dejových rytmov hrajú dobre (opäť vďaka obsadeniu).
Nakoniec je Enderova hra jednoducho … dobrá. Nie je to vizuálne najúžasnejší alebo najskvelejší sci-fi film roka (je tu opäť film Gravity …), ale je to zaujímavá a dobre fungujúca reprezentácia románu, ktorý odolal testom času a zmenil paradigmy s dobrý dôvod. Pri hraní tejto hry môže byť určitá hodnota.
[Hlasovanie]
_________________
Hra Ender je teraz v divadlách. Je to 114 minút a je ohodnotené PG-13 pre určité násilie, sci-fi a tematický materiál.
Chcete počuť, ako redaktori obrazovky Rant podrobne diskutujú o filme? Pozrite sa na epizódu našej hry Ender z podcastu Screen Rant.
