Princezná a žaba: 10 faktov, o ktorých fanúšikovia Disney nevedeli

Obsah:

Princezná a žaba: 10 faktov, o ktorých fanúšikovia Disney nevedeli
Princezná a žaba: 10 faktov, o ktorých fanúšikovia Disney nevedeli
Anonim

Štúdiá Walta Disneyho v posledných rokoch zasiahli veľa domácich sérií, najmä v ich animovanej divízii. To však nebolo vždy tak. Keby sa niekto mal pozrieť na Disneyho históriu koncom 2000 rokov, videli by, že zasiahli kreatívnu koľaj. Interne sa odohrávalo veľa zmien a štúdio nakoniec vyšlo na vrchol. V tom čase sa však rozhodli prehodnotiť klasickú metódu rozprávania príbehov, ktorá pomohla definovať spoločnosť.

Princezná a žaba sa zúčastnili v roku 2010 a zabezpečili si svoje miesto spolu s ostatnými filmami princeznej Disney. Film získal hlavne pozitívne recenzie a princezná Tiana sa odvtedy stala milovanou postavou, dokonca sa objavila spolu s ďalšími klasickými postavami Disney v Ralph Breaks the Internet. Vo filme a jeho produkcii je však veľa zaujímavých faktov a skrytých detailov, ktoré fanúšikovia Disney možno ani nevedeli! Takže tu je 10 faktov o princeznej a žabke.

Image

10 ĽUDSKÝCH LOUISOV

Image

Každý klasický animovaný film Disney má zvyčajne hrdinského pomocníka v podobe zvieraťa. Princezná a žaba sú očividne poháňané zvieratami, pričom hlavné postavy sa pre väčšinu filmu stávajú žaby. Majú ďalších kamarátov vrátane svetlušky a aligátora menom Louis. Louis však nebol vždy aligátorom celého filmu. Skript sa menil, až kým sa neusadili na verzii, ktorú sme videli na obrazovke.

Jedna z predchádzajúcich verzií scenára skutočne viedla Ľudovíta k tomu, aby začal. Zatiaľ čo vo filme je teraz aligátor, ktorý chce byť v jazzovej skupine, pôvodnou verziou postavy bol človek, ktorý nedokázal hrať na nástroje. Voodoo mágia Dr. Faciliera mu umožnila hrať hudbu, ale stálo to za to, aby sa Louis stal aligátorom. Toto bolo nakoniec zošrotované, pretože je to celkom podobné príbehu, ktorým protagonisti prechádzali.

9 JACK SKELLINGTON

Image

Disney rád hodí portréty z iných filmov, ktoré zvyčajne iskria stovky teórií fanúšikov o filmoch, ktoré sú nejakým spôsobom spojené. Pripravte sa na to, aby ste začali znova špekulovať, keďže klasika New Orleans má ďalšie slávne portrét, aj keď nie celkom tak, ako by ste očakávali. Vzhľad tejto postavy sa odohráva počas zloduchovej piesne filmu o Facilierových priateľoch na druhej strane.

Keď sledujete tiene duchov a vlkodlaci, ktorí tancujú cez steny, počas hudobného čísla by vás jeden z obrysov mohol prekvapiť. Známe dlhé telo a lebka hlavy tekvicového kráľa Jacka Skellingtona je úplne vpravo od výstrelu. Je to žmurknutie a budeš mu chýbať okamih, ale táto silueta naozaj nemôže byť nikto iný! Zdá sa, že doktor Facilier má skutočne nepríjemných priateľov.

8 DISNEYLAND PITCH

Image

Oprah skvele pridáva svoj hlas k filmu v úlohe matky Tiany. Je to dosť veľká záležitosť pre štúdio a požičala filmu nejakú hviezdnu silu; ako aj ich skvelú príležitosť pomôcť pri propagácii. Úloha sa jej však konkrétne nedotkla, aj keď nemali na mysli nikoho. Spôsob, akým sa zúčastnila, bol v skutočnosti dosť prekvapivý a vznikol kvôli neočakávanému zvratu udalostí.

Riaditelia, Ron Clements a John Musker, ktorých sa neskôr vrátime, išli na výlet s Oprahom do Disneylandu. Počas tejto cesty s ňou začali hovoriť o ďalšom filme, na ktorom pracovali, a stalo sa princeznou a žabou. Oprah miloval myšlienku filmu natoľko, že sa ubezpečila, že je jeho súčasťou! A zvyšok je história. Keby to nebolo na zábavný jednodňový výlet, pravdepodobne by ho nikdy nezúčastnili konkurzu.

7 Vráťte sa do EARLY 2000 rokov

Image

Už sme hovorili o temnejších rokoch animácie Disney a časť z toho mala súvislosť so štýlom animácie. Úspech hry PIXAR prinútil Disneyho, aby začal skúmať viac animovaných filmov CGI, zatiaľ čo ich tradičné médium sa zatiaľ posunie na stranu. To viedlo k veľkým aj hrozným filmom a Disney sa potrebovala trochu napraviť. Rozhodli sa, že najlepším spôsobom, ako znovu získať nejakú mágiu, je ísť späť do klasického štýlu kreslenia.

Film bol úplne ručne nakreslený, hoci využívali moderné technológie, ktoré mali k dispozícii. Pomohlo to priniesť späť chaos do hudobných čísel a trochu frenetickej energie pre postavy. Zopakoval čas, ktorý už uplynul, aj keď to nemuselo byť finančným zásahom z hľadiska propagácie filmových a pokladničných čísel. Posledný film, ktorý bol takto animovaný, bol v roku 2004 so zlyhaním Home on the Range.

6 ALADDIN

Image

Už spomínaní riaditelia mali s Disneym bohatú kariéru. Jedným z ich najlepších filmov je absolútna klasika Aladdin. Aby prikývli na úspešný režijný projekt, mali niekoľko rôznych rekvizít z filmu nakreslených na princeznú a žabu. Jedným z najvýznamnejších vystúpení je kúzelný koberec. Na jednej scéne je vidieť, ako sa z okna vysúva prach z ulice, do ulíc New Orleans.

Mama Odie, mystická múdra žena filmu, môže tiež vidieť, ako sa triedi cez jej neporiadok, aby našiel niečo, čo Tianine pomôže. Keď prechádza magickými objektmi, ktoré má k dispozícii, prejavuje malý záujem o jednu z najmocnejších položiek, ktoré má k dispozícii. Bez jediného pohľadu vyhodí magickú lampu, ktorá drží džina! Možno je teraz prázdny po prepustení džina, a preto v tejto situácii nič nepomohlo.

5 3 A POLOVNÝCH ROKOV

Image

Vývoj animovaných filmov vyžaduje veľa času. Skript tohto projektu bol pravdepodobne v produkcii oveľa dlhší ako tento. Akýkoľvek film, ktorý zahŕňa animáciu, trvá niekoľko rokov, pretože bolesť upozorňuje na detaily, ktoré sú potrebné na to, aby sa film skutočne cítil nažive. Každá sada, postava a rekvizita sú postavené úplne od nuly, pričom vykresľovanie často vyžaduje veľa času. Princezná a žaba mohli trvať ešte dlhšie, ako by to malo byť.

Vzhľadom na to, že bol celý film natiahnutý rukou, s niektorými digitálnymi efektmi, ktoré pomohli pri tomto procese, dokončenie trvalo 3 a pol roka. Je to obrovské množstvo času a ukazuje obetavosť posádky za figúrkou. Tento proces by trval tak dlho kvôli láske, ktorá bola za všetkými kresbami. Bolo potrebné urobiť správne, aby sa znovu zachytili kúzla niektorých Disneyových predchádzajúcich dní, hoci teraz by bolo oveľa jednoduchšie, keď bolo zavedených toľko nových techník.

4 A113

Image

Toto jedno písmeno a štyri čísla znamenajú pre Disneyho veľa animátorov. Kód A113 sa stal neuveriteľne slávnym vďaka jeho použitiu vo filmoch PIXAR. Každý film PIXAR bez zlyhania má v scéne skrytý A113. Niektoré sú ľahšie na mieste ako iné a niektoré ešte nie sú nájdené! Menej často však vidíme magický kód vo filme Disneyho. Vzťahuje sa to na triedu, ktorú študovalo mnoho známych profesionálov filmového priemyslu, vrátane Brada Birda a Tim Burtona na Kalifornskom inštitúte umenia.

Princezná a žaba zdôrazňujú zriedkavú príležitosť, keď ju možno vidieť vo filme Disneyho. Keď Tiana jazdí na vozíku cez New Orleans, je zrejmé, že v strede električky je vidieť A113. Je to zábavné prikývnutie všetkým tým ľuďom, ktorí pracujú na filme a navštevovali vysokú školu. Ako bonus je, že muž, ktorý riadi vozík, je v skutočnosti ďalším členom tímu. Postava je založená mimo scenárista filmu, Rob Edwards.

3 PRACUJEME S CESTOU NA VRCH

Image

Tiana sa úplne líši od niektorých ostatných princezien Disney. Jej pozadie je úplne iné a jej zápasy sú jedinečné. Zatiaľ čo iní sa zaoberali negatívnym zaobchádzaním zo strany rodičov, stratou rodiny alebo dokonca obrovskými očakávaniami, že budú členmi kráľovskej línie dedičstva, Tiana sa musí vysporiadať s niektorými ešte relatívnejšími otázkami: má sen, ale nemôže dovoliť si to, ani si jej rodina nemôže dovoliť oveľa viac.

Robí to, čo by v jej situáciách urobil niekto iný v skutočnom svete. Získa prácu a tvrdo pracuje. To nemusí znieť priekopnícky, ale ona je vlastne prvá a jediná princezná Disney, ktorá pracovala správne! Zatiaľ čo ostatní videli, že robia domáce práce alebo možno prispievajú k svojej komunite, žiadny z nich nebol zamestnaný, aby sa dostal. Je to vlastne celkom presná reprezentácia skutočného života.

2 VENUS

Image

Ray the firefly je veľká časť emocionálneho jadra filmu. Strata jeho života je jednou z najviac sa pohybujúcich častí a všetky jeho scény skutočne nesú veľa srdca. Je to jeho spojenie s hviezdou na oblohe, ktorá je o ňom tou najskvelejšou kvalitou. Volá sa Evangeline, je posadnutý a dokonca zamilovaný do toho, čo by sa mohlo pomýliť s ďalšou svetluškou. Na konci filmu to znamená, že sa teraz pripojil k svojej láske na oblohe.

Možno vás prekvapí, že to, čo hľadel, nie je vôbec hviezdou. Svetlo na oblohe je zďaleka planéta Venuša. Toto je vhodné, pretože Venuša je bohyňou lásky v rímskej mytológii, hoci nie je jasné, či sa Ray stane hviezdou alebo nejakou planétou vedľa nej; nie že na tom skutočne záleží. Je to vhodný záver pre postavu, ktorú skutočne vyjadril Jim Cummings!

1 MAMA ODIE

Image

Mama Odie je mystická múdra žena, ktorá pomáha našim hrdinom v snahe zvrátiť svoj osud ako žaby. Postava je neuveriteľne nepredvídateľná a pripomína veštcov v New Orleans. Postava mala množstvo skutočných postáv, ktoré ju inšpirovali, ako aj jednu prekvapujúcu fiktívnu. Prvým z nich bol Coleen Salley, ktorý bol slávnym a talentovaným spisovateľom. Na filme pred svojou smrťou trochu pracovala.

Ďalším z nich bola mama Mabley, ktorá bola neuveriteľným komikom zo 60. a 70. rokov a mala vynikajúcu osobnosť a komplikovanú históriu. Kedysi sa hovorí, že je najzábavnejšou ženou na svete a ako také ju platili roky. Posledná inšpirácia pre Mama Odie prišla v podobe inej Disneyho postavy, Yody z filmov Star Wars! Jeho zmysel pre účel a zvláštne tendencie inšpirovali niektoré z jej vtipnejších momentov.