Našťastie pre tvorcov filmu imitácia dobrého filmu vedie k pomerne vhodnej (ak je chybná) kópia.
Rovnako ako titulárny mimozemšťan, aj táto verzia The Thing z roku 2011 sa považuje za jednu vec, keď v skutočnosti ide o niečo iné. Aj keď je označený za predzvesť toho istého mena Johna Carpentera z roku 1982, v mnohých ohľadoch - prevažne ako výsledok derivátneho scenára - je tento film prelomovým remakeom Carpenterovho filmu, ale s oveľa menšou predstavivosťou a ušlý výsledok.
Našťastie kombinovaná sila premisy a efektívne strašidelné monštrum zachránia The Thing 2011 z toho, že je to úplne mrhanie.
Príbeh nás zavedie späť do Antarktídy z roku 1982, kde bol prijatý paleontológ Kate Lloyd (Mary Elizabeth Winstead), aby pomohol vykopať monumentálny objav mimozemskej formy života zamrznutej v tundre. Kate je príliš znepokojená správaním sa s fosíliou, ale tím nórskych vedcov - vedený chladným doktorom Sanderom Halvorsonom (Ulrich Thomsen) - chce za uskutočnenie tohto nálezu slávu a kredit. Halvorson nechal svojich mužov vŕtať sa do ľadu, aby odobrali vzorku tkaniva, čím prebudí dlho spiace stvorenie.
Veci idú od zlého k horšiemu, pretože Kate robí prekvapivý objav: mimozemšťan je mimik, schopný kopírovať bunky svojej koristi, čím sa maskuje do kože svojich obetí. V čase, keď si však Kate uvedomí, že medzi nimi sú podvodníci, strach a paranoja už začali medzi tímom bežať, čo vedie k decimácii tábora a začiatkom chaosu znázorneného v Carpenterovom filme.
Scenárista Eric Heisserrer (Nightmare on Remake na Elm Street) sa opäť podarilo prijať inteligentný a bohatý koncept hororových filmov a zbaviť ho všetkých svojich najjemnejších kúskov. S Elm Street obmedzil imaginatívne machinácie stalkera snov na fádny a rutinný švihák; s The Thing sa mu podarí prijať koncept, ktorý fungoval tak dobre ako napätý psychologický thriller s pomalým horením a redukoval ho na horúčkovitú a klišé hororovú receptúru.
Najprv to vyzerá, akoby film robil správne kroky: na začiatku sa trávi veľa času nadviazaním vzťahov medzi hlavnými postavami, ako je nepriateľstvo medzi Kate a diktátorkou Dr. Halvorsonom alebo Kateova príťažlivá príťažlivosť pre vrtuľník. pilot Braxton Carter (Joel Edgerton). Keď sa však zviera stratí, vzťahy, ktoré sa zdali ako semená pre bohatú psychologickú hrôzu, sa úplne premrhajú, pretože obete sú náhodne a neúprosne odosielané, takže divákovi zanecháva len málo pozornosti alebo rezonancie - okrem vzrušenia zo stvorenia. vo svojich rôznych skrútených formách alebo lacnejšie vzrušenie z pozorovania stúpania počtu tiel. Film tiež dokáže zahmlievať celú franšízovú mytos zavedením expozičných faktov, ktoré sú úplne v rozpore s obidvoma kapitolami príbehu - napríklad, že cudzinec nie je schopný replikovať „anorganický materiál“, zatiaľ čo nejakým spôsobom dokáže replikovať oblečenie obetí.
Bývalý obchodný režisér Matthijs van Heijningen Jr. sa snaží znovu vytvoriť svet Carpenterovho filmu a väčšinou sa mu darí. Tento film má veľa zábavných veľkonočných vajíčok a prikývne k originálu, ale rovnako ako scenár, nemá skutočný prehľad o tom, čo vytvorilo koncepciu príbehu (na základe novely z roku 1938 „Kto tam ide?“ Od Johna W. Campbella ml.) v prvom rade také desivé. Carpenterov film múdro využíval stiesnené súpravy, časové skoky a selektívne strihy, aby vytvoril svoje napäté tajomstvo a hry na hlavy; Spoločnosť Heijningen dodržiava modernejšie preferencie tvorby „väčších a lepších“ filmov - tj väčších súprav a širších priestorov. Ale opäť, šírenie vecí úplne zneplatňuje najsilnejší aspekt tohto konceptu, ktorý je desivý pocit, že sú uväznení v blízkom okolí s niečím podobným hroznému vírusu (ako sama Kate uvádza v jednom bode vo filme).
Tvor v Carpenterovom filme bol slávne oživený starým školským majstrom VFX Robom Bottinom prostredníctvom praktických efektov, ako je bábkarstvo a animatronika - ale vďaka prebytku CGI efektov v tejto modernej verzii máme opäť dutú tvorbu namiesto viac uveriteľný, vynaliezavý a originálny. Najnebezpečnejšie scény tvora sú tie, v ktorých sa stále používajú praktické efekty, ale tieto sú len zriedka. Na úkor Heijningenovej stále existuje niekoľko dobre skonštruovaných sekvencií (pozri: disekčná scéna alebo „dentistická“ scéna - obe priame ozveny Carpenterovho filmu), ktoré dokážu získať späť toto veľké napätie, aj keď iba na pár prchavých okamihov. …
Ďalšou silnou stránkou Carpenterovho filmu bolo, že ste si nikdy neboli úplne istí, komu dôverovať, pretože dokonca aj domnelý „hrdina“ filmu, RJ MacReady (Kurt Russell), zmizne a znovu sa objaví a pomaly sa stáva rovnako paranoidným a nespútaným ako zvyšok. jeho posádky. Na druhej strane Kate je jasne protagonistom tohto hororového príbehu, čím obmedzuje lahodnú neistotu a strach; je prezentovaná ako typ „cool pod tlakom“, ktorý, ako sa zdá, nikdy nestratil hlavu ani nepodľahol nekontrolovateľnej paranoji. Je pravda, že nie každá filmová slečna musí byť v núdzi, ale ako jedna z iba dvoch žien uviaznutých v tundre, obklopených potenciálnymi hrozbami, by ste si mysleli, že Kate by bola trochu menej zložená a racionálnejšia, ako je v celom filme.
Ďalšou veľmi zvláštnou voľbou bolo, aby obsadenie postáv (s výnimkou Kate a zábavných nórskych pracovníkov) takmer nasmerovalo ozveny postáv v Carpenterovom filme. Joel Edgerton a Adewale Akinnuoye-Agbaje sú takmer uhlíkovými kópiami postáv Kurt Russella a Keitha Davida z originálu; Halvorson plní strašidelnú úlohu vedcov, ktorú pôvodne zastával Dr. Blair; Postava Erica Christiana Olsena Adam je chudá zbabelá postava ako postava Thomasa G. Waitesa, Windows; Griggs Paula Barunsteina pripomína Donalda Moffata ako Garryho - a tak ďalej … Je to skoro ako keby Heisserrer postavil príbeh podľa starého, príslovia „Ak sa to nerozbije …“.
A v tom spočíva najväčší problém s týmto predsudkom Thing: žiada, aby sme verili, že rovnaká postupnosť udalostí by sa mohla vyskytnúť dvom skupinám podobných ľudí, všetko v krátkom časovom rozpätí (niekoľko dní). Aj keď bol výsledok vždy vopred určený, tvorcovia tejto novej kapitoly premeškali príležitosť venovať svojmu jedinečnému spinu o tom, ako tieto udalosti hrali do tohto konca. Dokonca aj konečná úverová postupnosť, ktorá priamo spája tento film s úvodnou scénou Carpentera, sa cíti ako ťažkopádna nálada, ktorá nám mala pripomenúť (v prípade, že sme zabudli), že to bol predzvesť, a nie remake. Ale opäť, rovnako ako samotná vec, je ťažké rozlíšiť to len hľadaním. Našťastie pre tvorcov filmu imitácia dobrého filmu vedie k pomerne vhodnej (ak je chybná) kópia.
Ak chcete vedieť, či film stojí za váš čas, pozrite sa na ukážku nižšie. Ohodnoťte film aj sami hlasovaním v našom prieskume nižšie.
Chcete sa porozprávať o spojleroch alebo o mnohých prikývajúcich pokynoch k Carpenterovmu filmu, ktorý je v tomto filme? Zamierte na našu diskusiu o spojleroch Thing.
[Hlasovanie]
Vec je teraz v divadlách všade.
