V priebehu minulého storočia žiadny autor nezostal plodnejší alebo slávnejší ako Štefan King. Je to neoficiálny majster vzrušenia a chladu, ktorý vytvára viac ako 50 románov a 200 poviedok, ktoré šokovali zmysly a zmäteli myseľ. Od svojho prvého románu Carrieho, ktorý vyšiel v roku 1973, boli diváci uchvátení autorovými skrútenými príbehmi a filmové štúdiá si toho všimli.
Kým The Dark Tower and It bude mať ošetrenie na veľkej obrazovke koncom tohto roka, existuje celá zbierka románov a príbehov Stephena Kinga, ktoré už skočili na striebornú obrazovku, niekedy aj viackrát. Aj keď môže mať King pod filmom viac filmových úprav ako ktorýkoľvek iný autor v histórii, neznamená to, že sú to všetky majstrovské diela.
Nasleduje desať najlepších filmových úprav Stephena Kinga a šesť absolútne najhorších. Najväčšie príklady siahajú od desivých trilerov po sentimentálne drámy, zatiaľ čo najchudobnejšie siahajú od tábora naplneného syrom až po spútané sci-fi katastrofy. Aby sme to vyjasnili, tento zoznam je iba filmom, takže zatiaľ čo milujeme jeho televíznu verziu a nenávidíme televízny seriál Under the Dome, v tomto článku sa nebude objavovať.
Tu je 10 najlepších a 6 najhorších úprav filmu Stephen King.
16 Pet Semetary (najlepšie)
Pet Semetary začína tým, že sa doktor Louis Creed a jeho rodina presťahujú do malebného domu na vidieku. Všetko sa zdá byť dokonalé, až kým sa Creedov syn, Gage, nevydají na blízku úzku cestu a nie je smrteľne zabitý prichádzajúcim nákladným autom. Louis, ktorý bol smútený a previnený vinou, pochoval svojho syna na neďalekom tajomnom cintoríne v nádeji, že bude mať moc priviesť svojho chlapca späť z mŕtvych.
Aj keď je to jednoduché, Pet Semetary ťaží zo zaujímavej premisy: čo keby sme mohli priviesť späť milovaných z hrobu? Mohlo by to znieť lákavé, ale ako vo filme tak výrečne poukazuje Fred Gwynne, „niekedy je mŕtvy mŕtvy.“
Zosnulí, ktorí sú umiestnení na neslávne známy cintorín, sa vracajú do krajiny života ako stroje na zabíjanie bez duší, medzi ktoré patrí aj Louisov bývalý rozkošný syn Gage. Krútená zápletka o nekromancii vytvára prekvapivo chladivý film s strašidelnou atmosférou, grotesknými snímkami a možno najlepším filmovým maineovým prízvukom všetkých čias od Freda Gwynneho z povahy Jud Crandall. Pokiaľ ide o adaptáciu Stephena Kinga, nedostáva sa toho veľa.
15 hmla (najlepšie)
To, čo sa na prvý pohľad javí ako búrlivá búrka, sa čoskoro ukáže ako niečo desivejšie, pretože podivná hmla uvoľní všetky druhy krvilačných tvorov v malom meste v Novej Anglicku v hmle. Ragtag skupina pozostalých drží v obchode, zatiaľ čo oni bojujú o svoje životy, zatiaľ čo rastúca hrozba hrozí, že skupinu roztrhne.
Krátko na to, aby sa stal súčasťou televízneho seriálu o Spiku, bol film Stephen King's The Mist prvýkrát upravený týmto filmom z roku 2007, ktorý režíroval Frank Darabont, ktorý robí viac ako chvályhodnú prácu pri oživovaní tohto sci-fi / hororu. Herci poskytujú filmu úroveň zložitosti, najmä Thomas Jane, ktorá hrá vedúcu úlohu. Aj keď je film určite občas tmavý a cynický (najmä jeho koniec), je to dôvod, prečo je hmla tak presvedčivá.
14 Carrie 2013 (najhoršie)
Mnohé z kníh Stephena Kinga sú spracované na viac ako jednu adaptáciu, najmä Carrie, ktorá bola prvýkrát vyrobená vo filme v roku 1976, v Broadwayi v roku 1988, v televíznom filme v roku 2002 a potom v roku 2013 v ďalšom filme. Všetky sa pohybujú v kvalite, vôľa z verzie 2013 bola obzvlášť silná, ani nie tak strašná, ale úplne zbytočná.
Prispôsobenie Briana De Palmu z roku 1976 ešte stále trvá, poskytuje pocit hrôzy a strašidelnosti s úžasnými vystúpeniami Sissy Spacek a Piper Laurie. Remake z roku 2013 sa môže pochváliť rovnako pôsobivým hereckým talentom s Chloe Grace Mortez a Julianne Moore v hlavných rolách, ale film nejako nikdy neklikne.
Je ťažké otriasť pocitom, ktorý sme to videli už predtým, pretože verzia z roku 2013 ponúka len veľmi málo nových nápadov na vylepšenie pôvodného alebo dokonca oprávnenie remake na prvom mieste.
13 Zelená míľa (najlepšie)
V The Green Mile to videl strážca smrti Paul Edgecomb, až jedného dňa sa do väzenia objaví meno John Coffey. Paul a ostatní väzenskí strážcovia čelia obrovskej morálnej dileme, keď zistia, že Coffey, odsúdený vrah, vlastní jeden z najzákladnejších darov, aké kedy videli.
Ďalšia adaptácia kráľa Franka Darabonta, The Green Mile, hviezdy Tom Hanks a Oscar, nominovaný Michael Clarke Duncan v silne emocionálnej dramatickej väznici. Príbeh o rade smrti je jednoduchý, ale udalosti vo filme sú úplne fascinujúce.
Je to kvôli nádhernému obsadeniu postáv, medzi ktoré patrí aj veľmi nerozveselený Sam Rockwell ako vrah z trikov. Je to však prehliadka Michaela Clarke Duncana od začiatku do konca a vytvára jednu z najtragickejších postáv všetkých čias s Johnom Coffeeom.
12 Dreamcatcher (najhoršie)
Dreamcatcher sleduje štyroch telepaticky nadaných priateľov, ktorí sa schádzajú na každoročnom zimnom výlete do kabíny v lese. Situácia sa však zhoršuje, keď v blízkom okolí nájdu preteky mäsožravých mimozemšťanov. Priatelia sa pomocou svojich špeciálnych telepatických síl pokúsia poraziť mimozemskú hrozbu, zatiaľ čo sa zaoberajú vládnou agentúrou s tajným programom.
Hoci Dreamcatcher má fantastický súbor hercov, vrátane Morgana Freemana a Damiena Lewisa, jeho scenár chýba a je neznesiteľne mätúci do tej miery absurdnosti.
Film je nafúknutý, príliš komplikovaný a úplne bizarný (stačí sa pozrieť na tie obočie na Morganovi Freemanovi), má však svoj podiel na tak zlých, takmer dobrých chvíľach, vrátane sliznatých mimozemšťanov … za čo musíš iba presvedčiť.
11 Mrtvá zóna (najlepšie)
Po prebudení z päťročného čiarky kvôli vážnej automobilovej nehode bývalý učiteľ Johnny Smith zistí, že má schopnosť nahliadnuť do životov iných ľudí - minulých, súčasných a budúcich - v Mŕtvej zóne. Polícia sa dozvedela o svojom dare a presvedčila Johnnyho, aby im pomohol vyriešiť nedávny prípad vraždy, ale médium čoskoro zistí, že jeho právomoci často spôsobujú viac škody ako úžitku.
Na rozdiel od toľkých prispôsobení Stephena Kinga, The Dead Zone Davida Cronenberga robí pozoruhodnú prácu, aby zostal verný pôvodnému románu. Drobné zmeny, ktoré robí, ako niektoré motívy charakteru, dokážu dať filmu ďalšiu hĺbku, ktorá nie je v knihe prítomná.
Výkon Christophera Walkena, aj keď nie je jeho najlepší, je stále citovo nabitý. Smitha vykresľuje ako empatického, osamelého chlapa, ktorý sa snaží robiť len to správne. Zatiaľ čo Cronenberg je známy svojou estetikou hrôzy tela, jeho práca je tu prekvapivo zdržanlivá, vďaka čomu je Mrtvá zóna úchvatným thrillerom / drámou hodnou titulu Štefana kráľa.
10 Mangler (najhoršie)
Mangler začína s hroznou nehodou, pri ktorej je skladací stroj v starej práčovni. John Hunton je poslaný vyšetrovať a čoskoro si uvedomí, že je nad hlavou, keď zistil, že skladací stroj bol posadnutý démonom z pekla a získal chuť ľudského tela. Áno, bolo to skutočne založené na príbehu Stephena Kinga.
Kráľ je notoricky známy tým, že robí z neživých predmetov krvilačných zabijakov. Christine je o vražednom aute, Maximum Overdrive je o vražedných nákladných vozidlách, ale kto by si myslel, že jedna z jeho filmových úprav by vlastne obsahovala mäsožravé práčovne?
Je to nápad, ktorý je, žiaľ, hlúpejší ako desivý. Napriek najlepšiemu úsiliu hororového veteránskeho režiséra Tobe Hoopera (masérka reťazovej píly v Texase, Poltergeist), film padá na svoju tvár s smiešnymi vystúpeniami a dokonca aj s horším dialógom. Mangler je asi tak rozladený, ako sa dostane.
9 Dolores Claiborne (najlepšie)
Keď je Delores Claiborne obvinená z vraždy bohatej staršej ženy, o ktorú sa stará, jej dcéra Selena - reportérka veľkej ligy - sa vráti z New Yorku, aby ju vyšetrila. V Delores Claiborne Selena odhaľuje niektoré zaujímavé informácie vrátane podrobností o minulosti svojej rodiny.
Aj keď to nie je až také známe ako niektoré iné filmy na tomto zozname, Delores Claiborne je adaptáciou Stephena Kinga, ktorá je majstrom v napätí a napätí. Režisér Taylor Hackford sa rozhodol rozvinúť film v neusporiadanom chronologickom poradí, z ktorého mali úžitok príbeh vinutia a divákov držali na nohách.
Výkon Kathy Bates ako Dolores je absolútne veliaci. Aj keď film má niekedy trochu mimo tému z hlavnej zápletky, Delores Claiborne je strhujúce dráma, ktoré vás udrží hádať až do samého konca.
8 Maximálny overdrive (najhorší)
Po tom, ako kométa prešla zemskou atmosférou, začnú stroje v celej planéte žiť vo vražednej besnke v Maximálnom rýchlom pohybe. Medzi strojmi na zabíjanie je skupina nákladných vozidiel, ktoré držia skupinu ľudí, ktorí prežili, ako rukojemníkov vnútri čerpacej stanice.
Maximum Overdrive predstavuje režijný debut Stephena Kings, rovnako ako jeho posledný, a po jednom zhliadnutí tejto akcie / hrôzy nie je ťažké zistiť, prečo. Maximálny Overdrive je campy B-film, ktorý inšpiruje viac smiechu ako zimnica, a Kingov nerovný smer je väčšinou na vine.
Je pravda, že film je zábavný, pretože hviezda Emilio Estevez sa snaží viesť rozhovory o benzíne so zabijakmi, ale predpoklad je taký komický, že jeho takmer nemožné vziať film vážne. Avšak, ak ste ochotní vypnúť svoj mozog na pár hodín, Maximum Overdrive môže byť veľa zábavy napriek mnohým, mnohým nedostatkom.
7 Carrie 1976 (najlepšie)
Jedna z najskorších adaptácií Stephena Kinda, Carrie, hrá Sissy Spacek ako Carrie White, plachú, problémovú dospievajúcu dievča, ktorá má telekinetické schopnosti. Carrie sa snaží prekonať svoj búrlivý čas na strednej škole, zatiaľ čo sa vysporiadala so svojou dominanciou, náboženskou matkou, ale nakoniec ju tlačí cez hranicu ponižujúci žart, ktorý vedie k hrozným dôsledkom na promóciu.
Režisér Brian De Palma štýlovo uvádza do života prvý román Stephena Kinga a vytvára jednu z najlepších úprav autorovej práce. Priekopnícka úloha Sissy Spacek ako problémového dospievajúceho Carrieho je sympatická a desivá, čo vedie k jednému z najlepších výkonov v každom hororovom filme všetkých čias.
Film De Palma s hviezdnymi predstaveniami tlmí bolesť a biedu, ktorá sa spája s tým, že na strednej škole sú ryby mimo vody. Aj keď to má chvíle príšerného násilia (konečná prom Prom scéna je standout momentom vo svete hrôzy), Carrie sa chová skôr ako brutálna charakterová štúdia nebezpečných účinkov šikanovania a katastrofálnych následkov, ku ktorým môže viesť.
6 buniek (najhoršie)
John Cusack a Samuel L. Jackson hrajú pri prepracovaní bunky Stephena Kinga, ktorý je zasazený do sveta, ktorý sa po záhadnom signáli mobilného telefónu zapríčinil vražednou epidémiou, ktorá sa uvrhla do chaosu. Každá krajina je obsadená krvilačnými ľuďmi, zatiaľ čo skupina ľudí v Novej Anglicku sa pokúša vyrovnať s následným chaosom.
Cell je jedným z najhorších filmov minulého roku a je filmovou katastrofou od začiatku do konca. Jeho dej, o podivnom signáli mobilného telefónu, z ktorého sa každý stáva rabidským vrahom, je veľmi starý a neohrozený, najmä preto, že King napísal román v roku 2006, keď bol tento koncept omnoho čerstvejší.
To všetko vedie k úžasne banálnemu filmu, ktorý nedokáže ani zachrániť zvyčajne charizmatický Samuel Jackson. Slappy strih, absurdný predpoklad a zlé písanie od Stephena Kinga (ktorý vlastne upravil scenár podľa svojho vlastného príbehu) robí z Cell takmer nedotknuteľný film.
5 Stand by Me (najlepšie)
Stand By Me sa koná v lete 1959 a je príbehom o štyroch kamarátoch, ktorí sa vydajú na cestu po lese, aby našli chýbajúceho chlapca. Cestou objavia niečo o priateľstve, živote a o tom, čo to skutočne znamená urobiť správnu vec.
Režisér Rob Reiner, Stand By Me je film, vďaka ktorému sa budete smiať, plakať a želám vám, aby ste boli znova 12 rokov. Je to film, ktorý žije a umiera predstaveniami štyroch priateľov, z ktorých každý je neuveriteľne presvedčivý vo svojich úlohách, najmä River Phoenix. Scéna s „mliečnymi peniazmi“ pri táborovom ohni je obzvlášť srdcervoucí, pričom Phoenix poskytuje poignanciu a úprimnosť, ktorú väčšina detských hercov jednoducho nedokáže dokázať.
Vďaka fantastickému hraniu, bezchybnej zvukovej stope a takmer dokonalému koncu je Stand By Me nadčasovou klasikou, ktorá dokazuje, že Stephen King dokáže písať príbehy, ktoré nie sú len desivé, ale inšpirujúce.
4 utrpenie (najlepšie)
Ako druhá adaptácia kráľa, ktorú režíruje Rob Reiner, je Misery psychologickým hrôzou, ktorá ostáva s divákom dlho po tom, čo sa dosiahli kredity. Je to jednoduchý príbeh spisovateľa Paula Sheldona, ktorý je zachránený po autonehode jeho „fanúšikom číslo jedna“, Annie Wilkesovou, ktorá sa ukáže ako úplný psychopat.
Zvyšok runtime vidí, ako Wilkes mučí Paula tým, že ho nadáva, kričí na neho, omámí ho a na jednej zvlášť rušivej scéne ho kladivom zabije.
Aj keď je smer Reinera solídny, to, čo divákov skutočne vracia k tejto adaptácii kráľa, je neuveriteľné konanie. James Caan je dokonale obsadený ako súcitný Paul Sheldon. Neočakávateľnosť a manická energia, ktorú prináša Kathy Batesová, predstavuje jednu z najlepších filmových zloduchov všetkých čias a herečku získala svoju prvú cenu Akadémie v roku 1991.
3 deti kukurice (najhoršie)
Deti kukurice nie sú iba zlým vyjadrením príbehu Štefana kráľa, ale aj strašidelným filmom. Vyznačuje sa nedbanlivým vystupovaním, strašnými efektmi, smiešnym scenárom a atmosférou, ktorá je, úprimne povedané, komickejšia, než je desivá.
Teoreticky by sprisahanie o vražednom kulte detí, ktoré obetujú dospelých, malo byť strašidelne strašidelné, ale všetko, čo zvládne Deti kukurice, sa podarí zmiasť publikum tým, ako sa v prvom rade stalo niečo také bizarne nepravdepodobné.
Aj keď je prvý film priepastný, Children of the Corn ponúka najnižšie miesto na tomto zozname, a to najmä preto, že vytvoril reťazec strašne vyrobených pokračovaní. Jeden po druhom (celkom desať filmov) sa každý nový príspevok v sérii zhoršuje a zhoršuje, pričom sa stále viac a viac odchyľuje od Kingovho pôvodného príbehu.
Franšíza Deti kukurice nie je zábavná, nie je napätá a určite nie je strašidelná. Je to jedna z franšíz s najnižším hodnotením na Rotten Tomatoes a ľahko sa stáva zneuctením toho, že je najhorším adaptačným filmom Stephena Kinga, aký bol kedy vyrobený.
2 Svietiaci (najlepší)
Od svojho uvedenia v roku 1980 publikum nazývalo The Shining Stanleyho Kubricka jedným z najdesivejších filmov všetkých čias. Nie je ťažké pochopiť, prečo, čo s výťahmi otvárajúcimi sa na riekach krvi, strašidelnými nemŕtvymi dvojčatami, ktoré sa objavujú na chodbách, a skutočne desivým vystúpením Jacka Nicholsona.
Napriek tomu je to žiarivá atmosféra a fascinujúca mystika The Shining, ktorá udržiava publikum viacej. Prečo bol Jack Nicholson na tejto fotografii z 20. rokov 20. storočia? Aká je dôležitosť miestnosti 237? Na tieto otázky nikdy nebudeme môcť získať odpovede, ale fanúšikovia filmov budú navždy prenasledovaní otázkami, ktoré vynárajú.
Aj keď sa Svietidlo výrazne odchyľuje od východiskového materiálu v pôvodnom Kingovom románe (do tej miery, že kráľ verejne ohlásil svoju nenávisť), stále sa považuje za klasiku hrôzy a zostáva jedným z najlepších Kubrickových filmov.
