Pre niektorých nových divákov amerického hororového príbehu ich nepriťahovali vzrušenia a triašky z hororovej antologickej série - boli to neuveriteľné kostýmy! A nikde to nebolo viac na plnom displeji Technicolor ako vo štvrtej sezóne, American Horror Story: Freak Show. Nastavenie drsného a titračného cestovného karnevalu v Jupitone na Floride v roku 1952 poskytlo dokonalú ospravedlnenie na ponorenie sa do divokého a bláznivého sveta cirkusových umelcov, cirkusových patrónov a pretože názov hovorí všetko, cirkusové šialenstvo.
V priebehu sezóny sa diváci dozvedeli všetky tajomstvá a chaos spojené s cirkusom, ako aj rastúcej sympatie k jeho pestrej posádke spoločenských vad. Kostýmní dizajnér Lou Eyrich úzko spolupracoval so spolutvorcom Ryanom Murphyom na tvorbe kostýmov, ktoré nielen sprostredkovávali rozmar prostredia a éry, ale fungovali aj so začlenením všetkých špeciálnych efektov potrebných na transformáciu hercov. Vstúpte hneď, kúpte si lístok a preskúmajte 10 skrytých detailov za kostýmami do jednej z najpútavejších období amerického hororu.
10 NÁKLADOV, KTORÉ MAJÚ UBYTOVAŤ PROSTETIKU
Pri príprave obliekania filmu Freak Show musel Lou Eyrich veľmi úzko spolupracovať s oddelením rekvizít a špeciálnych efektov, pretože mnoho hercov malo protetiku. Evan Peters, hrajúci Lobster Boy, mal pazúrové ruky, ktoré museli mať tričká špeciálne navrhnuté tak, aby vyhovovali ich rozmerom.
Ostatné postavy, ako je Jyoti, ktorý je vysoký iba dve stopy, sa musia osobitne zvážiť, pokiaľ ide o druh oblečenia, v ktorom sa môžu najpohodlnejšie pohybovať. Potom sú tu postavy, ktoré sú vyššie ako sedem stôp a majú tri prsia, z ktorých všetky vytvárajú najvymyslenejšie vzory.
9 FARBA bola VEĽMI DÔLEŽITÁ
Zatiaľ čo vražedný dom, Coven a Azyl zdieľali stlmenú farebnú paletu, Freak Show sa mohla spustiť bezplatne. Lou Eyrich a Ryan Murphy spočiatku chceli, aby odevy boli zafarbené do prachových odtieňov, ale čoskoro sa ocitli v kontakte s farbou karnevalu.
Jasné farby lemondrop žltej a červenkastej vaječnej modrej boli veľmi dôležité pri vytváraní pocitu prekvapenia, ktoré Murphy chcel vytvoriť. Za každou jasne oblečenou postavou sa skrývala tma, ale ich žoviálna prezentácia priviedla divákov do falošného pocitu pohodlia, až kým sa neskôr neodhalila v zápletke.
8 CHCELI ZÍSKAŤ TÉMU
Vzhľadom na to, že pred ňou prišla čierna elegancia Coven, Freak Show musela vytvoriť kontrast nielen vo farbách svojich kostýmov, ale aj vo svojom motíve. Muselo to byť náladové, hravé a tiež oznamovať absurdné, všetky aspekty, ktoré idú oživiť karneval.
Účelom kostýmov bolo sprostredkovať zvedavosť a zachytiť predstavivosť detí, ktoré prvýkrát chodia do cirkusu. Oblečenie každej postavy nemalo byť také „štýlové“ ako Coven alebo „nepohodlné“ ako azyl, ale zachytáva frenetickú divadelnosť konkrétneho obdobia americkej histórie.
7 VŠETKYCH SKUTOČNÝCH FREAKCIÍ FARBA
V počiatočných častiach procesu navrhovania kostýmov si Lou Eyrich myslel, že použije viac tlmených farieb, odtieňov zeme a šperkov pre viac postáv, ako len pre obyvateľov mesta Jupiter na Floride. Po rozhovore s Ryanom Murphyom sa však rozhodla, že skutočnými „šialencami“ budú tie farebné.
Preto aj keď Dandy Mott nie je súčasťou seriálu Freak Show, má na sebe oblečenie, ktoré dáva stopy jeho skutočnému domovu; ako blázon v cirkuse. Vo svojej snahe byť skutočne sám sebou je viac ako on, ako je spoločnosť, ktorej konvencie je jeho rodina otrokom.
6 MNOŽSTVO NÁKLADOV BOLI ZALOŽENÉ NA SKUTOČNÝCH MOROCH
Mnoho postáv vo Freak Show bolo založené na skutočných cirkusových šialencoch alebo ľuďoch považovaných za „freakish“ vo svojej dobe. Postava Edwarda Mordrakeho bola založená na skutočnom človeku, ktorý sa narodil s vrodeným dvojčaťom, ktoré sa nedokončilo, čo malo za následok tvár na chrbte jeho hlavy, ktorá s ním pravdepodobne bude hovoriť, a nakoniec ho zblázni.
Jimmy Darling, Lobster Boy, bol založený na skutočnom cirkusovom šialenstve Grady Stiles Jr., ktorý bol známym cirkusovým umelcom. Tým, že niektoré z postav postavili mimo skutočných ľudí, mohli si nahliadnuť do svojich fotografií, aby získali lepšiu predstavu o tom, čo by mali nosiť.
5 NIEKTORÝCH TÝCHTO HODÍN NA ZÍSKANIE, UVEDENIE DO A FILMU V
Postava Jessicy Langeovej nosí niektoré dosť komplikované oblečenie vyrobené z kožušiny, lístia a všetkých druhov tlačovín. Mnoho z jej šiat má šialene dlhé vlaky, ktoré sú časovo náročné. Kroje si nielen vytvorili hodiny, ale aj natáčali hodiny.
Postava Sarah Paulsonovej pravdepodobne nevyzerala tak, že trávila veľa času na make-upovej stoličke v porovnaní s inými postavami, ako je Lobster Boy, ale natáčanie scén trvalo 12 až 5 hodín s použitím špeciálnych efektov postroje, korzetu a zelenej obrazovky.
4 JESSICA LANGE NAVRHOVANÁ ELSA MAR'S WARDROBE
Spoluzakladateľ American Horror Story Ryan Murphy a Jessica Lange sa v sezóne 1 seriálu rýchlo pripravili na priateľstvo a od tej doby mala Lange významný vplyv v rôznych aspektoch relácie. Od písania cez kinematografiu až po kostýmy Murphy konzultovala jej osobitný štýl.
Cirkus mala vždy osobitnú lásku, najmä počas svojho rozkvetu v 50. rokoch, takže Murphy a Lange vyvinuli postavu Elsy Mar. Lange pomáhala pri navrhovaní jej šatníka, vrátane plášťov, ktoré sa podobali červeným a bielym pruhovaným cirkusovým stanom.
3 DANDY MOTT DRESSED LIKE SOCIETY OF DAY
Sezóna 4 sa koná v Jupitere na Floride v 50. rokoch 20. storočia a ako taká si zachováva niektoré charakteristické znaky modernej Ameriky v polovici storočia, ako sú pastelové odtiene automobilov, oblečenia a domov. Postava Dandy Motta, jeho matky Glorie a celej rodiny Mottov bola založená na aristokratickej spoločnosti v tejto oblasti.
Jeho oblečenie malo evokovať „šialenstvo“, ako naznačuje jeho meno, s rozmarnými farbami, pruhmi a silnými vzormi naznačujúcimi jeho hravosť, ako aj jeho smelosť. Chcel vyzerať ako Robert Preston v The Music Man, ak sa ukázalo, že Preston's Music Man bol sériový vrah.
2 KOSTÝN TWISTY BOL NA ZÁKLADE SÉRIOVÉHO KILLERA
Twisty the Clown zanechal na Freak Show zlovestný a príšerný dojem. Veľký klaun so strašidelnou tvárou sa zdal byť jedným obrovským kráčajúcim paradoxom. Na rozdiel od väčšiny klaunov, jeho prítomnosť nikdy nemala taký účinok, aby urobila niekoho šťastným (čo je pravdepodobne dôvod, prečo bola Národná asociácia klaunov rozrušená týmto charakterom).
Twistyho vzhľad bol založený na Johnovi Waynovi Gacyovi, sériovom vrahovi, ktorý sa obliekal ako „Pogo klaun“, aby vystupoval na detských oslavách. Použil to ako prostriedok obchádzania veľkých skupín detí, z ktorých si vybral svoje obete, zavraždil ich a pochoval pod podlahovými doskami svojho domu.
1 NÁKLAD SPOLOČNOSTI SARAH PAULSONA bol NAJVÄČŠÍ OBDOBÍ
Pri tvorbe kostýmu pre postavu Sarah Paulsonovej s dvoma hlavami, Lou Eyrich musel byť veľmi opatrný, aby sa oblečenie prirodzene hodilo na jej telo. Paulson je malá herečka a musela vyzerať ako žena, ktorá mala dostatočne silnú postavu, aby podporila dve hlavy.
Eyrich musela obliecť všetky Paulsonove kostýmy okolo postroja, ktorý bola nútená nosiť pre každú scénu, v ktorej sa nachádzala. Nielenže sa kostýmy museli zmestiť primerane, museli vyzerať módne a reprezentovať postavu, ktorá chce byť pre mužov žiaduca.
