Vo fenoméne typickom pre filmy diváci radi nenávidia určité filmy. Ešte viac mätúce, v skutočnosti si užívajú sledovanie zlých filmov pre zábavu! Čo fascinuje divákov o zlyhaní? Prečo nás tak zaujímajú produkčné príbehy o hrôzach Nebeskej brány? Čo je viac dôležité, prečo sa premietanie predstavení zbožných filmov ako Showgirls predáva vášnivému publiku?
Dôvod: tábor. Veľký kinefil Susan Sontag umožnil dve definície tábora: niečo, čo sa má brať vážne, úplne zlyhá, alebo niečo, čo zachádza tak ďaleko nad vrchol a stáva sa tak škandalóznym, že publikum nikdy nemá byť. Filmy na tomto zozname spadajú do jednej alebo druhej kategórie a bez ohľadu na to sa dnes stále tešia kultúrnemu sledovaniu. Publikum ich nemusí brať vážne, ale diváci stále nájdu dostatok filmov na to, aby ich považovali za zábavné. Možno to hovorí o dobrom vkusu
12 Rocky Horror Picture Show
Matka všetkých kultových a polnočných filmov Rocky Horror preukázala veľký úspech v Londýne a Los Angeles pred tým, ako Hollywood zaklopal. Vysielanie klasických hororov a sci-fi filmov meditovalo o sexuálnej revolúcii 70. rokov so spevom a tancom. Napriek veľkému počtu úmyselných táborov hviezda Barry Bostwick uviedla, že on a zvyšok obsadenia sa k materiálu priblížili, akoby to bol Zvuk hudby, skôr ako nejaký výstredný kultový muzikál. Kritici a diváci sa spočiatku cítili inak a filmová adaptácia muzikálu bombardovala pri prepustení.
Potom sa stalo niečo zvláštne: film našiel nasledujúce. Niekoľko mesiacov po vydaní flopu začali diváci v kostýmoch kráčať do divadla v New Yorku a na obrazovke kričali čiary. Flopový film sa náhle stal spoločenským fenoménom, ktorý odráža protikultúru 70. rokov: práva homosexuálov, bezplatná láska, užívanie drog a čistá poburlivosť. Kult Rocky Horror pokračuje dodnes a pravidelne predáva živé premietania s tieňovými účinkami.
11 The Adventures Priscilla, kráľovná púšte
Čo je tábornejšie ako drag queen? Vyskúšajte film o láskavosti drahých kráľovien!
Austrálsky klenot The Adventures of Priscilla, kráľovná púšte, zasiahla divadlá v 90. rokoch 20. storočia a stala sa medzinárodným hitom. Pomohla katapultovať Guy Pierce a Hugo Weaving k sláve. Tkanie hrá Mitzi, kráľovnú ťahu uprostred krízy v polovici života. Požiada svojich dvoch najlepších priateľov, aby jazdili na bežkách na palube autobusu s názvom Priscilla, aby vystúpili v kasíne svojej bývalej manželky (áno, naozaj) a nasledovali únosy. Vďaka vynikajúcim predstaveniam Weavinga, Pierce a zo všetkých ľudí Terrance Stamp (ako transsexuálna žena) sa Priscilla stáva nepríjemnou komédiou, keď kráľovná presahujú hranice dôveryhodnosti, dobrého vkusu a módy. V skutočnosti film získal Oscara za najlepší kostýmový dizajn, so súhlasom šiat vyrobených výlučne z žabiek! Hlúpe, podivné a nečakane dojímavé, premietania filmu stále priťahujú dav, z ktorých väčšina prichádza v ťahu. Niektoré divadlá tiež premietajú film v kategórii DragORama; to znamená, že disco guľa visí nad publikom.
10 Reefer Madness
Ak zlyhá film o vážnom predmete, zvyčajne zlyháva tvrdo
a je neuveriteľne vtipné. Príklad: Reefer Madness, melodrama z roku 1936 o skupine študentov stredných škôl, ktorí ničia svoj život fajčením marihuany. Film sa hral s cieľom posmievať divákov po celej krajine skôr, ako upadol do temnoty. Potom, keď sa rekreačná marihuana v 70. rokoch 20. storočia rozvíjala, náhle našla publikum ako klasiku tábora! Advokáti legalizácie banku začali premietať film na univerzitných kampusoch ukameňovaným divákom, ktorí to považovali za veselé. Keď sa Robert Shaye, vedúci notoricky známeho grindhouse štúdia New Line, dozvedel o filme, zakúpil ho pre širšiu distribúciu, čím v procese vytvoril veľké peniaze. Dnes sa film stále veľmi teší na DVD a na internete, pretože film sa stal voľným dielom. Dokonca sa prispôsobil veľmi úspešnému scénickému muzikálu, ktorý trochu zmenil príbeh, ale prehral prvky campier pôvodného filmu. Muzikál sa tiež stal úspešným ako káblový film, s obsadením, ktoré zahŕňalo Alana Cumminga a Kristen Bell.
9 Xanadu
Olivia Newton-John sa tešila veľkému úspechu na obrazovke so syrovou nostalgickou skladbou Grease. S jej hviezda na vzostupe ako herečka a nahrávacia hviezda v Spojených štátoch, ona sa uchádzala o sólovú hviezdu, naproti jednej z veľkých hviezd filmu, Gene Kelley. Xanadu sa pokúsil vyťažiť výstrelky okamihu a silné stránky svojich hviezd: hudobný súbor na klzisku, predstavoval množstvo sekvencií spevu Kelleyho a Newtona-Johna na korčuliach s hudbou od populárnej skupiny ELO. Výsledkom je, že pri prepustení zaútočila divná zmes animácie, diskotéky, korčuľovania a gréckej mytológie. Niekoľko hitových skladieb zo soundtracku však film udržalo vo verejnom povedomí a dnes je to kultový kult, ktorý priťahoval jeho nesprávne pochopený zmysel pre kino. Rovnako ako Reefer Madness, jevištní verzia predstavená v roku 2007 s pozitívnym ohlasom, s niekoľkými úpravami, aby bol príbeh zrozumiteľný!
8 Polyester
Filmař John Waters začal svoj film na polnoci filmového okruhu 70. rokov, aby využil filmy na testovanie zloženia svojich divákov. Pink Flamingoes, Female Trouble a Desperate Living pomohli Watersovi zarobiť si za jeho campy, nechutný humor. Do roku 1981 sa však Waters rozhodol pokúsiť sa prejsť na výrobu hlavného prúdu
sorta.
Polyester zobral narážku na prezreté melodramá režiséra Douglasa Sirka z 50. rokov a na triky švajčiarskeho zámku William Castle. Príbeh domácnosti v núdzi v strednom veku, Waters napísal múzu, 300 libier. potiahnite kráľovnú Divine, aby ste hrali hlavnú úlohu, oproti bývalému srdcujúcemu Tabovi Hunterovi. Film tiež predstavil systém stíracích a šnupavých kariet s názvom „Odorama“, ktorý by divákom umožnil cítiť rovnaké arómy ako postavy, z ktorých väčšina bola menej ako príjemná. Kombinácia campy, temného humoru, podivného liatia a Odoramy fungovala: Polyester sa stal prekvapujúcim úspechom, získal pozitívne recenzie od kritikov a silné pokladnice. Waters sa stal mainstreamovým režisérom a film si dnes stále užíva nasledujúci film na DVD s kartami Odorama!
7 Apple
Izraelský režisér Maneham Golan je pravdepodobne najlepšie známy americkému publiku ako predseda spoločnosti Canon Films, štúdio za takým nízkym rozpočtom 80. rokov 20. storočia ako Delta Force, Breakin 'a Masters of the Universe. Predtým, ako sa však stal producentom, sa Golan pokúsil predať režiséra, začínajúc týmto filmom.
Golan zamýšľal Apple ako odpoveď na populárny rockový muzikál Tommy. Hudobná scéna, ktorá sa odohráva vo futuristickom roku 1994 (kašeľ), rozpráva o svete ovládanom zlou nahrávacou spoločnosťou a dvoma mladými spevákmi, ktorí odolajú povesti slávy
alebo niečo podobné. Keď to debutovalo, publikum vypustilo film z obrazovky, dokonca aj hádzalo svoje bezplatné albumy so zvukovou stopou LP! Rozrušený Golan považoval samovraždu pred tým, ako sa vrátil do práce ako producent. Apple potom roky zmizol, až kým sa nezačal ukazovať ako film o polnoci v Los Angeles v žiline Rocky Horror. Internet a pozitívne slovo z úst pomohli zabudnutému filmu stať sa klasickým táborom, ktorému treba veriť.
6 Flash Gordon
S fenoménom Star Wars pokračujúcim do osemdesiatych rokov sa taliansky superproducent Dino De Laurentiis rozhodol vstúpiť do veľkorozpočtovej hry sci-fi. Na inšpiráciu sa obrátil na seriály, ktoré inšpirovali Georga Lucasa, Flash Gordona. De Laurentiis chcel epický dojem filmu, ktorý sa zhoduje s tým Star Wars, ale tiež chcel trochu vtipný tón, ktorý by zodpovedal pôvodným komiksom. S obsadením, ktoré zahŕňalo Max von Sydow, Brian Blessed, Timothy Dalton a soundtrack od rockovej kapely Queen, jasný a čudný film urobil slušné podnikanie, aj keď sa mu nepodarilo získať veľa lojálnych nasledovníkov. Dnes fanúšikovia sci-fi filmov citujú tento film ako táborák, ktorý si robí legraci zo známych žánrových tropov. Hviezda Sam J. Jones zostáva populárnou postavou na konvenčnom okruhu napriek tomu, že Flash Gordon bol jeho jedinou úlohou ako vedúceho muža.
5 Základný inštinkt 2
Sharon Stone vzala svet búrkou v roku 1992 so svojím ľadovým vystúpením v erotickom thrilleri Basic Instinct. Film sa stal jedným z najväčších v roku, takže producenti chceli viac. Jeden problém: Kameň sa stal hlavnou hviezdou a roky odolával ponukám na pokračovaní. Nakoniec sa uľavila, hoci séria produkčných problémov odložila film o viac ako 14 rokov. Dovtedy dopyt publika po filme vybledol a Stone si užil rovnaké množstvo hviezdnej sily. Film sa snažil napodobniť ten istý húževnatý tón originálu, ale pre súčasné publikum sa to zdalo hlúpo. Základný inštinkt 2 rýchlo bombardoval v pokladni a takmer okamžite sa stal klasickým táborovým filmom. Stone je na vrchole výkonu špinavého rozprávania, bisexuálny autor sa stal známym svojou veselosťou, rovnako ako línie dialógu ako „Ani Oedipus nevidel prichádzať jeho matka.“ Filmový kritik Roger Ebert vo svojej recenzii poznamenal, že hoci film bol hrozný, ľudia by si ho pravdepodobne vďaka jeho táborovému faktoru užili. Vzhľadom na všetku nahotu by to mohlo byť tiež nazvané Nechajte to Beaverovi!
4 Barbarella
Dino de Laurentiis rozpoznal prichádzajúcu popularitu filmov sci-fi a komiksu dávno predtým, ako ktokoľvek iný. Dôkazom je, že sa nemusíte viac venovať jeho produkcii Barbarella z roku 1968, v ktorej bude hrať budúca dvojnásobná víťazka Oscaru Jane Fonda. Nepozerajte sa do filmu s dávkou vážneho sci-fi alebo komiksu!
Barbarella nasleduje pozemské komando obvinené z porážky šialeného vedca, ktorý vytvoril silný lúč smrti. Ako občianka Zeme sa Barbarella hlási ku všetkému, čo stretne
, do tej miery, že majú divoký sex s takmer všetkými! Na jednom mieste, keď je zajatá, hrdinka je tiež nútená vydržať stroj, ktorý jej dá toľko sexuálnej rozkoše, že ju zabije. Fonda zohráva rolu úplne rovno, a hoci praštěný tón filmu spočiatku odcudzil publikum, stal sa z dôvodu tábora a neskoršej popularity Fonda kultovým filmom.3 Batman: The Movie
Batman sa už stal videokamerou v televízii, keď sa spoločnosť DC Comics a Fox 20. storočia rozhodli presunúť Dynamic Duo na veľkú obrazovku. Film sa vyznačoval oveľa väčším rozpočtom, ako aj štyrmi populárnymi darebákmi zo série a pre filmový táborák prijal rovnaký široký komický tón. Aj keď by sa dnes mnohí fanúšikovia netopierov krčili vo filme, pritiahlo to veľké publikum a solídne kritické upozornenie. Popularita Batmana v komikse a filme by z neho urobila kultový film, hoci časté predstavenia v televízii a široký, campy tón priťahovali jeho vlastné sledovanie. Medzi pamätné sekvencie patrí Joker, Catwoman, Riddler a Penguin jazdiaci na obrovských raketových dáždnikoch a pozoruhodná sekvencia, kde Batman preteká nábrežím po nábreží, aby sa zbavil bomby. Finále filmu The Dark Knight Rises sa dá dokonca považovať za poctu pôvodnému hloupému hitu.
2 Za údolím bábik
Predtým, ako sa Roger Ebert stal najdôležitejším filmovým kritikom všetkých čias, pokúsil sa s touto zvláštnosťou vyskúšať scenáristický scenár. V spolupráci so známym režisérom vykorisťovania Russom Meyerom vytvoril Ebert satiru z Hollywoodu s hudobnými číslami, transvestitovou postavou a šokujúcim násilím. Názov odkazuje na notoricky známe prispôsobenie Valley of the Dolls, ktorý je sám príbehom temnej stránky showbizu a klasickým táborom.
Keď debutoval v divadlách, Za údolím bábik podnikal solídne podnikanie, aj keď to skresľovalo kritikov aj divákov. Od tej doby, čiastočne vďaka reputácii Eberta a Meyera, sa film teší kultovému sledovaniu, pričom niektorí kritici ho dokonca pomenujú ako jeden z najlepších filmov všetkých čias! Ebert naopak tvrdil, že on a režisér Meyer zamýšľali campy tón filmu, aj keď súperoví kritici naznačujú niečo iné.
1 Showgirls
Nikto, kto vydržal Showgirls, už nikdy nemohol sledovať Saved by the Bell rovnakým spôsobom. Z tohto dôvodu sa každý, kto sledoval Showgirls, už nikdy nemohol pozrieť na Las Vegas rovnako!
Horúci úspech základného inštinktu, režisér Paul Verhoveen a spisovateľ Joe Esterhaus sa rozhodli spojiť s erotickou drámou na pozadí show v Las Vegas. Zachránená herečkou Bell sa Elizabeth Berkley pokúsila o prechod na filmové role pre dospelých s filmom, ktorý mal menej než požadovaný výsledok. Nabité grafickým násilím, nahotou a nekonečnými sexuálnymi scénami sa Showgirls otvorili katastrofálnym recenziam a bombardovali v pokladni (hodnotenie NC-17 nepomohlo). Odvtedy sa stal najpredávanejším titulom na domácich médiách a dnes sa môže pýšiť nadšeným kultom. Diváci považujú sexuálne scény s príliš vysokým rozlíšením za veselé a dokonca aj Berkley priznala, že jej vlastný výkon je hrozný - a zábavný.
