Len málo mien sa týči nad filmom ako Steven Spielberg. Režisér získal bezpochyby titul najúspešnejšieho režiséra, a to z hľadiska umeleckého i komerčného uznania. Aj keď mal nedávny neúspech s flopom BFG, jedno komerčné sklamanie nemôže zatieniť kariéru rekordného predaja vstupeniek. Pre vážneho cinefila však môže byť pitva Spielbergovej filmografie trochu skľučujúca. S toľkými vynikajúcimi filmami na jeho meno, kde začať?
Po prvé, nie každý film Spielberg je majstrovské dielo. Z tohto dôvodu nie každý z jeho filmov je dokonca dobrý (prepáčte, fanúšikovia Hook). Vďaka iba toľkým hodinám prehliadania za deň a toľkým filmom, ktoré sa majú znovu vrátiť, je zachovanie Spielbergovho filmového slávnosti nevyhnutnosťou, takže premietanie je oveľa jednoduchšie pre oči, nehovoriac o zadku. Preto sme tu. Zostavili sme tento zoznam filmov, ktoré je potrebné sledovať z režijnej filmografie Spielbergu. Týchto pätnásť filmov bude rozmanitých a vždy zaujímavých a osloví publikum svojou odbornou zručnosťou. Niektorí sa dokonca kvalifikujú ako majstrovské diela - niektoré z najlepších filmov všetkých čias.
Odovzdané pre potešenie zo sledovania, pozrite si 15 základných filmov Spielberg!
15 Poltergeist
Aj keď Tobe Hooper získava zásluhu na tomto prímestskom prímestskom nočnom terorizme, svedectvá od kľúčových produkčných pracovníkov a štúdia v štúdiách naznačujú, že Spielberg urobil väčšinu kreatívnych rozhodnutí vo filme. Na každej scéne nastúpil, napísal scenár, obsadil každú úlohu a dohliadal na konečnú úpravu. Neskorá Zelda Rubenstein, ktorá hrá vo filme psychickú Tanginu, vždy tvrdila, že Spielberg režíroval všetky svoje scény, sentiment zopakoval producent Frank Marshall.
Tak prečo Spielberg nezískal kredit na obrazovke? Dve písmená: ET. Spielberg už začal s produkciou tohto filmu a doložka v jeho zmluve stanovovala, že nemôže pracovať na žiadnom inom filme súčasne. Preto si najal Hoopera, aby režíroval Poltergeist, zatiaľ čo Spielberg by ponúkol veľa „kreatívneho vkladu“. Cech riaditeľa sa v skutočnosti začal vyšetrovaním veci, čo prinútilo Spielberga, aby napísal otvorený list Hoperovi v Variety, čím sa v podstate zbavil akejkoľvek zásluhy. Aj keď sa DGA rozhodla pripísať Hooperovi smer, história si pravdepodobne bude Spielberga ako jedného z jeho najlepších filmov pamätať.
14 Uloženie súkromného Ryana
Spielberg vydal s touto produkciou mamutov pravdepodobne najlepší svetový film. Napriek slonovému runtime a temnej téme sa Saving Private Ryan stal obrovským hitom v roku 1998, keď v USA dosiahol viac ako 216 miliónov dolárov a nazhromaždil jedenásť nominácií na Oscara. Spielberg si vzal domov aj svoju druhú sošku režiséra.
S obrovským obsadením, ktoré zahŕňa Toma Hanksa, Toma Siezmorea, Matta Damona, Teda Dansona, Bryana Cranstona, Paula Giamattiho a Vin Diesela, Saving Private Ryan rozprával príbeh armádnej skupiny, ktorej úlohou je získať titulnú postavu spredu. Okrem získania pozoruhodných výkonov od svojich hercov, Spielberg tiež predvádzal svoje akčné schopnosti a obnovoval inváziu do Normandie na pláži Omaha.
Aj keď málokedy pripočítame, sporenie súkromného Ryana malo silný vplyv na populárne vedomie, najmä v Spojených štátoch. Silné scény filmu pomohli vzbudiť nový záujem o obete vojakov počas druhej svetovej vojny, ktorá sa udržala dodnes.
13 Duel
Teleilm Duel v mnohých ohľadoch predpovedal Spielbergovu dráhu kariéry v 70. a 80. rokoch. Strašidelný thriller o mužovi sledovanom cisternovým vozidlom, ťažil z scenára sci-fi legendy Richarda Mathesona az charizmy významného postavového herca Dennisa Weavera. Spielberg obsadil Weavera v hlavnej úlohe potom, čo videl jeho prácu v Orson Welles 'Touch of Evil, film, ktorý režisér cituje ako hlavný vplyv na jeho vlastnú prácu.
Duel debutoval nadšenými recenziami, s mnohými divákmi, ktorí si všimli, že film nebol nijako strašidelný, ale bol hrozne desivý. Spielberg by pokračoval vo využívaní mnohých uhlov a techník kamery vo svojich thrillerových čeľustiach s podobným účinkom. Duel sa často považoval za jeden z najlepších televíznych filmov vôbec, vďaka neskoršiemu úspechu Spielberga sa stal kultovým filmom. V nezvyčajnom ťahu Universal vydal film na DVD a Blu-Ray, čo ďalej potvrdzuje jeho popularitu.
12 špiónov
Spielberg prevzal studenú vojnu a stretol sa s Tomom Hanksom za tento politický thriller. Mark Rylance získal cenu Akadémie za jeho výkon ako sovietskeho špióna Rudolfa Abela pôsobiaceho v New Yorku. Abel stojí pred špionážou, pretože Hanksov James Donovan sa ho pokúša súdiť. Počas celého procesu dvaja muži tvoria nepravdepodobné priateľstvo, ktoré im umožňuje vidieť za hmlou studenej vojny.
Bridge of Spies skúma napätie studenej vojny v zahraničí a hystériu, ktorú v Spojených štátoch zapálilo McCarthyho červené strašenie. Donovan opakovane ohrozuje svoj život, keď sa ujme obrany Ábela, zatiaľ čo rokovania so sovietskou a východonemeckou vládou o vydaní Ábela hrajú ako pokrútená pokerová hra. Aj keď to všetko, Abel aj Donovan sa začínajú čudovať: o čo vlastne všetci bojujú?
Rovnako ako v Mníchove, Spielberg kladie otázky s frustrujúcimi odpoveďami. Bridge of Spies nemusí mať viscerálnu moc niektorých osobných režisérovych osobných diel, je to však jeden z jeho najlepších filmov.
11 AI: Umelá inteligencia.
Málo filmov Spielbergu rozdelilo publikum ako AI: Artificial Intelligence. Spolupráca medzi Spielbergom a neskorým Stanley Kubrickom prináša výhody extravagantného dizajnu a úchvatných špeciálnych efektov. Je tiež športovým brilantným obratom od Haley Joela Osmenta ako Davida, robota navrhnutého na napodobňovanie dieťaťa. Rovnako ako Pinocchio, aj David sa chce stať skutočným chlapcom, aby mohol zostať v ľudskej rodine. Jeho túžba stať sa skutočným ho vedie na podivnej a nebezpečnej ceste svetom budúcnosti a ďalej.
Kritici aj diváci ocenili ambíciu a popravu AI, hoci presne to, čo film hovorí - najmä za posledných 10 minút - sa ukázalo ako mätúce. 15 rokov po filme zasiahla obrazovky, stále vyvoláva ohnivé reakcie od fanúšikov aj od kritikov. AI ponúka nezabudnuteľný zážitok z filmov a režiséra na vrchole svojej ambície. Majstrovské dielo alebo nie, je to sakra filmu.
10 Mníchov
Izraelsko-palestínsky konflikt urobil titulky pre lepšiu časť storočia a Steven Spielberg našiel spôsob, ako zapuzdriť šialenstvo toho všetkého. Jeho film Mníchov opakuje olympijský masaker v roku 1972 - poznámku pod čiarou vo väčšine historických kníh, ale kľúčový okamih konfliktu histórie Izraela. Eric Bana hrá ako Yuval Kaufman, agenta Mossadu obvineného z atentátu na členov Čiernej septembra, palestínskej skupiny zodpovednej za mníchovský masaker.
Politika a kapitáni sa však na zadnom sedadle venujú oveľa temnejšej téme: odľudšťovaniu násilia. Keď Kaufman a jeho kolegovia vrahovia neustále požadujú pomstu, začína strácať kontakt s ideálmi a vlastenectvom, ktoré ho v prvom rade prinútili pripojiť sa k Mossadu. Keď sa Kaufman vracia zo svojej misie trpiacej posttraumatickým stresom, odstúpi z Mossadu, uvedomujúc si, že násilie spôsobuje iba ďalšie násilie. To, že Spielberg vybral Svetové obchodné centrum ako konečný obraz filmu, je dôkazom jeho odvážnosti.
9 Indiana Jones a posledná krížová výprava
Ospravedlňujeme sa, fanúšikovia Templeof Doom! Zo všetkých dobrodružstiev Indyho post-lupičov sa film približuje kúzlu originálu. Indiana Jones a posledná krížová výprava zistia, že Indy sa prikláňa k strednému veku, keď nacisti uniesli jeho otca v snahe nájsť Svätý grál. Táto tretia časť série spája obľúbené podporné postavy ako Marcus Brody a Sallah s Indym a Henrym Jonesom, Sr., ktoré dobre hrala Sean Connery. Je tiež vybavený niektorými zo série najpôsobivejších kúskov a efektov, vrátane prenasledovania člnov v Benátkach.
Keď sa na poslednú krížovú výpravu pozerá ako na osobné výroky - svedectvo alebo inak - zo strany Spielberga a Indyho spolu tvorcu George Lucasa, dostáva zvláštnu úroveň meta-komentára. Spielberg aj Lucas mali napäté vzťahy so svojimi otcami, podobne ako Indy. Obaja sa tiež zmierili so svojimi otcami po tom, čo našli úspech v Hollywoode. Hovorí sa tiež o výbere Svätého grálu ako MacGuffina: muži, ktorí priniesli mládežnícke dobrodružstvá, ako sú série Indiana Jones a Star Wars, nemôžu zostať navždy mladí, bez ohľadu na to, ako veľmi sa snažia.
8 Lincoln
Steven Spielberg pokračoval v konkurze na profesora histórie s epickým filmom Lincoln, na ktorom pracoval viac ako desať rokov. Napriek tomu, že Sally Field a Liam Neeson boli pripútaní k hviezdam a používali muža, ktorého si ako subjekt považoval za najväčšieho amerického prezidenta, žiadne štúdio by ho financovalo. Spielberg konečne dostal film do výroby vďaka financovaniu z viacerých štúdií a nahradením Neesona Danielom Day-Lewisom. Režisérka by tiež nahradila Fielda, keby sa neprosila, aby si udržala úlohu Mary Todd Lincoln, a nechala by za ňu lobovať Day-Lewis.
Lincoln nasleduje boj Abraháma Lincolna o prijatie trinástej zmeny a doplnenia uprostred občianskej vojny. S scenárom víťaza Pulitzerovej ceny Tonyho Kushnera sa filmu podarilo predstaviť Gettysburgovu adresu a Lincolnovu atentát, hoci invenčne a nečakane. Sally Field a Tommy Lee Jones poskytujú vynikajúcu prácu a Daniel Day-Lewis v hlavnej úlohe poskytuje najlepší výkon vôbec. Vzhľadom na životopis herca to veľa hovorí, aj keď by to nemalo prekvapiť režiséra pri kormidle.
7 Farba fialová
Zasvätenci Hollywoodu zdvihol viac ako jedno obočie pri oznámení, že Spielberg nasmeruje filmovú adaptáciu bestsellerov Alice Walkerovej, The Color Purple. Spielberg, najatý na naliehanie producenta Quincyho Jonesa, váhal, aby režíroval film, obávajúc sa, že nie je vhodný pre tento materiál. Po stretnutí s Walkerom súhlasil a urobil silné dielo filmu.
The Color Purple ťaží z úžasného písania Walkera, ako aj z talentovaného obsadenia, ktoré zahŕňalo Dannyho Glovera, Margreta Averyho a vo svojich prvých filmových rolách Oprah Winfrey a Whoopi Goldberg. Príbeh znásilnenia, zneužívania, lásky a vykúpenia, film obsahuje emocionálnu wallop, ako málokto. Keď sa Goldbergov maličký rám zdvihol, aby preklínal svojho urážlivého manžela, obrazovka vyzerá, že by mohla vzplanúť. To, že nezískala najlepšiu herečku Oscar, bude rozhorčenie, ktoré bude navždy mariť akadémiu.
Spielberg sa neskôr - správne - obviňoval, že nevykreslil lesbický vzťah medzi dvoma postavami s väčšou úprimnosťou. Napriek tomu jeho znepokojenie nerobí nič, aby znížilo silu filmu - jeden z jeho najlepších a moderné majstrovské dielo.
6 Jurský park
Hovorte tomu posledný z Spielbergových nerdy prímestských detských filmov. JurassicPark znovu nájde režiséra na vrchole svojej sily v tomto dobrodružstve o dinosauroch bežiacich v zábavnom parku. To, čo sa mohlo ľahko rozpadnúť na smiešny dreck, sa namiesto toho stáva smiešnym dobrodružstvom, vďaka remeslu Spielberga. Pomáha tiež, že kúzelníci so špeciálnymi efektmi v ILM vytvorili vďaka neuveriteľnej počítačovej animácii aj niekoľko neuveriteľných dinosaurov.
JurassicPark prehodnocuje množstvo ochranných známok Spielbergu - falošné deti, neprítomných otcov a silu vedy. Osobne sa dotýka aj osobnosti showmana Johna Hammonda, inžiniera za tematickým tematickým parkom. Keď Hammond rozpráva svoje ambície, ktoré ho viedli k výstavbe parku - urobiť niečo zmysluplné pre publikum - máme podozrenie, že Spielberg hovorí svojou postavou. Spielberg, ktorý je známy ako komerčný šoumen, ktorý často prelieha o ľudstve v prospech veľtrhu, vedel, že Jurassic Park označí posledný zo svojich predchádzajúcich filmov a že jeho ďalší - Schindlerov zoznam - navždy zmení dráhu svojej kariéry.
5 blízkych stretnutí tretieho druhu
Spielberg sa s týmto nezvyčajným filmom stal hollywoodskym rezbárskym blbcom. Podobne ako Deň Zeme ešte stále pred a po ňom, blízke stretnutia tretieho druhu predpokladali, ako by vyzeralo skutočné stretnutie s mimozemšťanmi. Spielberg vnáša svoje obvyklé témy prímestského života a neprítomných otcov do tohto príbehu o prvom kontakte, ktorý Spielberg započítal jeho prvú nomináciu na Oscara za najlepšieho režiséra.
Vďaka priekopníckym špeciálnym účinkom od Douglasa Trumbulla, muža, ktorý pomohol uviesť na trh Stanleyho Kubricka v roku 2001, sa Close Encounters stal prvým Spielbergovým epickým filmom. Režisér, ktorý bol zastrelený na celom svete, z filmu nikdy urobil osobným a intímnym filmom, ktorý bol vyrobený za fantastického predstavenia Richarda Dreyfusa. Spielberg by tiež urobil jeden z vôbec prvých „Special Edition“ strihov s programom Close Encounters, ktorý našiel režiséra natáčania nových scén s Dreyfusom a pridávanie nových efektov dva roky po pôvodnom uvedení filmu. Ako osobné a inovatívne ako čokoľvek v Spielbergovej filmografii sa Close Encounters často považuje za jeden z veľkých sci-fi filmov
pretože, jednoducho, je to!
4 čeľuste
Film, ktorý spustil Spielbergovu kariéru ako režisér a prinútil generáciu báť sa ísť do oceánu, Jaws explodoval na obrazovkách v roku 1975 a navždy zmenil priemernú úroveň úspechu. Zoberme si, že médiá razili termín „blockbuster“, ktorý opisuje publikum pre čeľuste, a vy začnete chápať tento nápad.
Všetko o produkcii bolo katastrofou: animatronický žralok nefungoval, natáčanie zaostávalo za plánom a film skončil drahšie ako dvojnásobok rozpočtu. Napriek tomu Spielberg našiel cestu okolo každej prekážky a pomocou oneskorení vylepšil scenár a spolupracoval so svojimi hercami. Ťažkosti so žraločími rekvizitami ho tiež prinútili pristúpiť k menej prístupnému prístupu, nakrúcať scény z hľadiska, čo nakoniec viedlo k zvýšeniu napätia. Spielberg by neskôr tvrdil, že si uvedomil, že film sa stane hitom, keď bol svedkom publika tak znechuteného a vystrašeného, že narazil do divadelnej haly, aby zvracal, len aby sa vrátil na zvyšok filmu! Čeľuste, očarujúce a strašidelné ako každý horor, sa kvalifikujú ako prvé pravé dielo Spielbergu.
3 ET: Mimozemský
Aj keď často útočili - v 70. a 80. rokoch - na to, že robili filmy tak komerčné, že obetovali svoje osobné a ľudské prvky v prospech lesku, Spielberg bezpochyby vytvoril svoj najosobnejší film v roku 1982. ET: Mimozemšťan nasledoval mimozemšťana uviaznutého na zeme. Mladý chlapec, ktorý trpí rozvodom svojich rodičov, sa spriatelí s mimozemskou ET a títo dvaja spolu pracujú na tom, aby dostali cudzinca domov.
ET sa stalo jedným z definujúcich filmov osemdesiatych rokov, integrujúcim kultúrne trendy tej doby: rozvod, predmestie, technológia a predčasne narodené deti. Všetky tieto vlastnosti však urobili film osobným pre Spielberga a ET našla režiséra, ktorý sa spojil so svojím publikom spôsobom, aký nikdy predtým nemal. Film by zachytil deväť nominácií na Oscara a stal by sa najúspešnejším filmom v histórii. Aj keď režisér pôvodne plánoval pokračovanie filmu - a aj keď finančná motivácia na jeho vytvorenie by bola obrovská - opakovane sa rozhodol ponechať film ako samostatný kus. Spielberg si uvedomil posvätný štatút filmu pre divákov a pravdepodobne zdieľa sám seba.
2 Lupiči stratenej archy
Steven Spielberg a najlepší pán George Lucas berú veľa kritiky od niektorých cinefilov za niektoré zo svojich nedávnych filmových výletov. Títo kritici by mali prejavovať trochu väčšej úcty: ich prvá spolupráca pokračuje v očarovaní publika viac ako tridsať rokov po jeho debute. Lupiči stratenej archy zvyšovali latku filmových dobrodružstiev po celú dobu. Pomáha, samozrejme, že film vytvoril jednu z najúžasnejších postáv v Indiane Jones, rovnako ako James Bond, Sherlock Holmes alebo Scarlett O'Hara. Pomáha tiež, aby Harrison Ford stelesňoval Indy ako žiadny iný herec, ktorý nikdy nemohol, zmes drsnosti, inteligencie a sarkasmu.
Lupiči stratenej archy spájajú najlepšie prvky univerzálnych hororových filmov a seriálov republiky do globetrottingového dobrodružstva. Naložený neuveriteľnými výhľadmi a niektorými z najlepších akcií, ktoré sa kedy natočili, dotýka sa každej časti fantázie; ani jeden prvok filmu nie je krátky. Bezchybný mix romantiky, intríg, akcie a dobrodružstva, lupiči stratenej archy budú pokračovať vo vstupnom publiku, pokiaľ bude ľudstvo sledovať filmy.
