Po viac ako desiatich rokoch vývoja, Alita: Battle Angel, konečne zasiahla divadlá vo februári 2019. Na základe populárnej japonskej manga bol film výsledkom spolupráce medzi Jamesom Cameronom a režisérom Robertom Rodriguezom. Alita: Battle Angel sa odohrával v rustikálnom futuristickom svete obývanom kyborgskými bojovníkmi a spoločnosťami pôsobiacimi v oblasti kyberpunkov. Získal kritický ohlas za bezprecedentné vizuály, úprimný príbeh a silné pôsobenie od Rosy Salazarovej, ktorá ako počítačom generovaný titul dodáva výkon úplne zachytený pohybom. charakteru.
Počas propagácie vydania domáceho videa Alita: Battle Angel, supervízor animácie Mike Cozens hovoril s Screen Rantom o jeho práci na filme, ako aj o jeho kariére v neustále sa rozširujúcom poli efektov CGI. Okrem Ality pracoval Cozens aj na trilógii Hobita Petera Jacksona, ako aj na eposu Jamesa Camerona z roku 2009 Avatar. Keď už hovoríme o avatare, Cozens sa tiež usilovne pracuje na nadchádzajúcich pokračovaniach hry Pandora-set opus a sľubuje, že Avatar 2 z roku 2021 bude rovnako meničom hry ako pôvodný, hoci, bohužiaľ, nemohol zdieľať, prečo to bude nevyhnutne prípad.
V prvom rade blahoželám Alite: Battle Angel. Je to fantastický film, plný imaginácií od steny po stenu. Miloval som to.
Ďakujeme, sme tu aj veľkí fanúšikovia! Bolo to zábavné pracovať na ňom a bolo skutočne zaujímavé ho do neho zapojiť už od raných etáp s Robertom (Rodriguez), do predprodukcie, do natáčania a potom do postu. Bolo to naozaj vynikajúce. Je to zaujímavý film!
Hollywoodska legenda je, že pred mnohými rokmi si James Cameron musel vybrať medzi Alitou a Avatarom. Viem, že ste pracovali na avatare, ale boli ste pred tým, než si vybral avatara, do nejakej konverzácie?
Čoskoro som si bol vedomý Mangy. Nebol som si vedomý toho, že by si Jim kúpil práva a celú históriu toho, ako našiel príbeh prostredníctvom Guillerma Del Tora a napísal scenár … Mal skutočne dlhý scenár, ale robil Avatar a Robert sa stretol s Jimom. … Jim požiadal Roberta, aby sa pozrel na scenár a Robert tento skript upravil. To podporilo oheň pri výrobe tohto filmu. Celá táto história je niečo, čo som zistil neskôr, keď sme začali pracovať na predprodukcii.
Milujem tie príbehy, tie hollywoodske mýty. Aký by bol svet, ak by Avatar vyšiel tento rok a Alita zmenila históriu kina už v roku 2009, však?
Naprosto. Jo.
Myslím si, že v roku 2019 považujeme CGI za samozrejmosť. Spomínam si, že som si prečítal prehľad vojny svetov z roku 2005 a riadok znel: „CGI hovorí za seba, aj keď by to naozaj nemalo byť. Dokonca aj vtedy sa všetko, čo ide do CGI, priemerný divák nevšimne, alebo to bude považovať za samozrejmé. Čo z hľadiska vizuálnych efektov robí z hry Alita menič hier?
Myslím, že existuje pár vecí. K vášmu predchádzajúcemu bodu žijeme teraz vo svete, v ktorom máme filmy, ktoré v nich majú veľa vizuálnych efektov. Sme v bode, keď vás to nemusí vytrhnúť z filmu, ak sa to urobí správne. Podobne ako tento film, kde je toľko postavené na počítačovej grafickej technológii, ale umožňuje divákovi vtiahnuť sa do príbehu bez toho, aby ho niekto odtrhol. Dokonca aj v procese tvorby Roberta sme si skutočne želali, aby nebol obmedzovaný myšlienkou pracovať na ťažkom vizuálnom filme, ako je tento. Veľmi dobre sme si boli vedomí stopy vizuálnych efektov na scéne a neobmedzovali sme ho v tom, čo môže vizuálny charakter urobiť. Ako viete, neexistovali žiadne obmedzenia týkajúce sa interakcie medzi digitálnymi znakmi a aktívnymi akčnými znakmi.
Ten bozk!
Áno, presne! A to všetko oslobodzuje režiséra, aby sa opäť sústredil len na príbeh a postavy, a natáčal tieto postavy, aby rozprával príbeh. Dúfajme, že na konci bude publikum prehnané príbehmi a postavami. Áno, vo filme je veľké množstvo vizuálnych efektov, ale to nie je to, na čo sa publikum zameriava. Je to príbeh.
Aj keď je to vec, ktorá ich na začiatku vtiahne zo zvedavosti, „môžu to vytiahnuť?“ Ale nakoniec o tom neuvažujú.
Áno presne.
Takže ste spolupracovali s Robertom Rodriguezom od Spy Kids 2.
To je správne!
Ako by ste opísali svoju spoluprácu s ním a jeho prístup k VFX? Má povesť svojho štýlu filmovej tvorby v garážovej skupine.
Mám obrovské úcty k Robertovi. Je to neuveriteľne talentovaný človek, ktorý zostáva jedným z najhorších ľudí pracujúcich na tejto úrovni, s ktorými som sa kedy stretol. Úhľadná vec na ňom je, že toľko rozumie všetkým rôznym kúskam, ktoré prichádzajú do tvorby filmu. Ako viete, dokáže všetky tieto úlohy sám. Je tu naozaj zaujímavé … Môžete hovoriť technické, môžete s ním hovoriť kreatívne. Je to ako riff s naozaj dobrým priateľom, keď s ním pracuješ na projekte. Presne chápe, o čom hovoríte, a vie, aké výzvy je potrebné prekonať v ktoromkoľvek okamihu, a spolupracuje, aby to dokázal.
Spomínam si, ako som čítal o tom, ako dal dohromady El Mariachi, robil veci, ktoré by si vyžadovali nastavenie viacerých vačiek, a len hovorím každému, aby zamrzol a posunul fotoaparát do nového uhla, aby dostal záber. Takýto film je len divoký. Viem si predstaviť, že hranie v karanténe s 200 miliónmi dolárov muselo byť … neviem si ani predstaviť.
Bol ako dieťa v cukrárni, vieš? Má skutočne záujem o všetky aspekty rozprávania príbehov a filmovania. Nemá problém vyhrnúť si rukávy a dostať sa priamo do stredu. Je to skutočne seriózny človek, ktorý do každej časti filmu prináša veľa umenia a energie. Je to naozaj dobrá a pozitívna energia pre spoluprácu.
Neviem, či to takto funguje pre FX umelcov, ale počas svojej kariéry existuje nejaký konkrétny záber v každom filme, na ktorý ste mimoriadne hrdí, že ste ako, „tento záber je moje dedičstvo“. Toto je titulná fotografia vášho životopisu, toto je vaše majstrovské dielo. Funguje to tak pre vaše pole?
(Smiech) To je naozaj dobrá otázka! Huh … myslím, že je pár okamihov … To je niečo, o čom som na chvíľu nepomyslel, pretože sme vždy na ďalšiu vec. Vždy existuje nejaký nový projekt, nová výzva. Ale myslím, že pôvodný avatarský film mal pre mňa veľa tých momentov. Práca s Jimom a Richie (Richard Baneham) na tomto filme, nielen tlačenie mojich animačných schopností, ale tiež ma priviedla do sveta filmovania a tvorby záberov a rozprávania príbehov. Quaritch v amp-obleku, ktorý bojuje, bojuje proti Jakeovi a neskôr, Neytiri na zadnej strane toho zvieraťa, to bolo naozaj znova … Pracoval cez celú sekvenciu záberov a vyvíjal akcie, spolupracoval s týmto tímom … Bola to skutočne zaujímavá a otvorená časť môjho rastu. Podobne spolupráca s Petrom (Jacksonom) na druhom Hobitovom filme na záver so Smaugom v Erebore. To bol ďalší veľký okamih. Opäť platí, že v spolupráci s niekým, kto je neuveriteľne inteligentný rozprávač, sa v každom okamihu jedná o konštrukciu záberov a vývoj postavy. Opäť si myslím, že ako umelci sa môžeme zvyčajne sústrediť na výstrely, na tento malý kúsok. Ale byť schopný vstať a mať pohľad z vtáčej perspektívy na postavu, na oblúk postavy … Každý záber na filme je dôležitý. Ale pýtame sa, prečo je tento záber vo filme? Čo sa snažíme dostať z toho v jednom okamihu a vzťah so všetkými ostatnými skladbami, ktoré sa pripravujú, je skutočne kritickou súčasťou procesu tvorby filmu a je to niečo, čo sa pre mňa v priebehu času vyvinulo. práca s takými tvorcami filmu, ktorí majú víziu.
Viem, že FX domy sú v intenzívnych termínoch a musím robiť filmovú mágiu, zatiaľ čo sú obmedzení rozpočtom a časom. Chvíľu sme počuli, že nie je dosť FX domov a možno ani nie dosť umelcov CGI, ale stále viac filmov vyžaduje stále viac a viac CGI. Prispôsobuje sa toto odvetvie iba zvýšenému dopytu po blockbusteroch? Ako vyrovnávate ponuku s dopytom?
To je skvelá otázka. Viem, že sú tam tony škôl, ale vždy je tu dopyt po dobrých umelcoch. Ale keď hovorím dobrých umelcov, nemyslím len ľudí so silnou tvorivou schopnosťou alebo silnými technickými schopnosťami, ale aj ľudí, ktorí spolupracujú, sú pod napätím, vášniví a s potešením pracovať. Myslím si, že keď pracujete dlhšie v akomkoľvek odvetví, ste vždy v hľadaní talentu. Máme tu naozaj skvelý tím, ale vždy hľadáme nových ľudí. Nie je úplne ľahké nájsť niekoho, kto by vyhovoval všetkým týmto veciam, ale myslím si, že je tam veľa umelcov, ale nikdy sa nevytvorilo toľko vizuálnych efektov, aké sa vyskytujú v tomto okamihu …
A to je len vo filmoch Avatar.
(Smiech) Správne! Áno, máme na palube niekoľko projektov, takže … myslím, že budeme mať chvíľu práce.
Dobre, takže viem, že mi asi nemôžete povedať niečo o Avatarovi, ale … Na tomto originálnom filme vy ste vymýšľali technológiu, ktorú dnes považujeme za samozrejmosť. Všetky tieto technológie snímania pohybu, 3D, toľko ďalších technológií, možno už boli vykonané skôr, ale nie v takom rozsahu a na úrovni kvality ako v prípade Avatar. Myslíte si, že za pár rokov sa obzrieme späť na prvé pokračovanie Avatar a budeme brať za samozrejmé technológie, ktoré si ja, Zak od Screen Rant, v roku 2019 neviem predstaviť dnes, ale potom, čo vyjde film, bude to skratka?
…Áno.
Ďakujem.
Určite áno. Tento rozhovor sa uskutoční o pár rokov. (Smiech)
Alita: Battle Angel je teraz na diskoch Blu ray, Digial a On Demand.
