Napriek tomu, že sú ceny Akadémie známe, majú tendenciu zle postupovať, zdá sa, že tvorcovia filmov stále zverejňujú filmy, ktoré uspokojujú také veci, o ktorých sa ukázalo, že si členovia Akadémie užívajú. Roly, ktoré vidia hercov veľkých mien hrajúcich nejakú tragickú historickú postavu. Príbehy o mýtnej vojne preberajú ľudského ducha. Postavy, ktoré bojujú proti nepriazni osudu postavením sa na utláčanú skupinu. Existuje mnoho podôb, ktoré môže mať Oscar, ale ľudia to zvyčajne vedia, keď to uvidia.
A to neznamená, že film, ktorý sa jasne snaží osloviť dav ocenení, je nevyhnutne zlý. Forrest Gump, Dances with Wolves a Lord of the Rings: The Return of King sú len niektoré z veľmi príjemných filmov, ktoré obsahujú témy alebo predstavenia, ktoré majú pocit, akoby sa snažili dosiahnuť nomináciu. Je ťažké obviňovať režisérov z toho, že chceli nominovať svoj film, pretože je takmer zaručené, že pomôžu ich ziskom.
Niektoré filmy sa však snažia príliš tvrdo na to, aby upozornili akadémiu a skončili zúfalo. Sú to filmy, ktoré sa javia ako emocionálne manipulatívne alebo melodramatické, a to až do tej miery, že sa odchyľujú od zážitku. Keď loví ceny príliš ďaleko, dalo nám to 15 najhorších filmov s najhoršou oscarovou návnadou všetkých čias.
15 LOVELY BONES
Peter Jackson, ktorý sa rozplynul v trilógii Pána prsteňov a ako zmenil definíciu žánru fantasy pre kino, vyzeral ako režisér schopný veľkých vecí. The Lovely Bones bol pôvodne románom Alice Seboldovej a videli sme, ako dobre si Jackson dokázal prispôsobiť romány JRR Tolkiena, takže by určite mal ďalší zásah do rúk. Alebo aspoň, možno, keby Sebold písal niekde blízko Tolkiena.
Zatiaľ čo kniha má svojich fanúšikov, dokonca aj nová verzia The Lovely Bones sa môže pekne zladiť so zameraním na mladé dievča, ktoré bolo zavraždené a rozhodlo sa strážiť svoju rodinu z neba. Jackson však utlmil už príliš sentimentálny príbeh tým, že strávil príliš dlho pretrvávajúcimi vo svojej vízii neba, fantastického sveta CGI plného svetla a jasných farieb a nie celkom toho, čo by nejako zmysluplne vylepšilo dej.
Dokonca ani tie časti, ktoré sú v knihe pravdivé, nenechali Jacksona na výber, len aby sa topánkami objavili v okamihoch, ktoré sa dotýkali, ako zavraždené dievča Susie, ktoré má jedného zo svojich priateľov na Zemi, aby sa naposledy pobozkalo s chlapcom, ktorý sa jej páčil. Toto ukončenie je skvelým príkladom toho, ako sa príbeh, ktorý sa snaží príliš ťažko na to, aby bol emocionálne rezonančný, môže skončiť tým, že ho odmietnu diváci, ktorí ho jednoducho považujú za emočne manipulatívny.
14 WAR HORSE
Steven Spielberg je jedným z najlepších režisérov všetkých čias, ale vďaka svojim projektom je schopný získať dosť sacharínu. Úprimne povedané, má viac filmov, ktoré by sa zmestili na tento zoznam, ale v snahe zúžiť veci na jeden záznam je to novšia ponuka, ktorá vyniká. War Horse je do značnej miery to, ako to vyzerá na nálepke, príbeh o koňovi menom Joey, ktorý vedie diváka cez meniace sa perspektívy, keď prechádza rôznymi majiteľmi, až kým sa nakoniec nestane našim ústredným bodom pre vojnový príbeh.
Vojnový kôň má veľa nástrah, ktoré má Akadémia, podobne ako prevládajú jednoduché hodnoty, postava prechádzajúca zdanlivo nekonečným tragickým zápasom a ukážka hrdinstva a ceny vojny. A to všetko sa vyplácalo nomináciou na najlepší film, aj keď to bolo na nízkom zozname láskavo hovorených filmov Spielberg. Vojnový kôň nie je strašný, ale vyžaduje silnú toleranciu k niektorým syrovým postavám a schmaltzymu sprisahania.
13 SÚČASNÝ PRÍPAD BENJAMINOVÉHO TLAČIDLA
Ak premisa Benjamina Buttona o mužovi, ktorý starne opačne, vás nezaujala, film bol nahraný hlavnými hercami, ako sú Brad Pitt a Cate Blanchett, ako aj Davida Finchera v sídle režiséra. Ale to je o všetkom, čo si o filme pamätá veľa ľudí. Okrem svojho jedinečného nápadu je to naozaj len ďalší milostný príbeh, ktorý pokrýva celé životy zúčastnených postáv.
Bola to zvláštna odchýlka pre režiséra Davida Finchera, známu pre jeho odvážne, nemilosrdné postavy ako v Fight Club alebo The Girl with the Dragon Tattoo. V závislosti od toho, koho požiadate, táto zmena tempa pre Finchera spôsobila epický milostný príbeh alebo príliš dlhý film postavený na triku, ktorý sa príliš ťažko snažil cítiť dôležitý. Fight Club však bol ďaleko od počiatočného flopu a získal Fincherovi jednu z mála nominácií za najlepší obraz. Našťastie sa odvtedy vrátil k svojmu typickejšiemu a zaujímavejšiemu štýlu s filmami ako Gone Girl.
12 STREDNÁ STRANA
Iba málo vecí je viac amerických ako futbal, takže film o chudobnom mladom Afroameričanom, ktorý uniká svojej turbulentnej výchove nájdením úspechu vo svete športu, znie ako americký sen o filmoch. Vrhnite do problematického vzťahu s rodičmi aj poruchu učenia a zdá sa, že film bol navrhnutý tak, aby sa snažil vytlačiť čo najviac sympatie diváka v štýle Rudy.
Príbeh Michaela Ohera je vlastne aspoň čiastočne založený na skutočných udalostiach, takže autori scenára sa nesnažili tento príbeh naplniť čo najväčším počtom prekážok. Napriek tomu boli mnohí prekvapení, keď film išiel tak ďaleko, že bol nominovaný na cenu Best Picture. Akadémia nedávno zvýšila počet nominovaných na najlepší obraz na desať oproti piatim, čo sa považuje za dôvod, prečo strih zaslepil Blind Side. O pár rokov neskôr sa desať slotov pre najlepší obraz zmenilo z povinných na jednoducho možnosť, v prípade, že by sa naozaj malo spomenúť desať filmov. Všeobecne sa uznáva, že strana Blind Side by nedostala nominácie podľa dnešných pravidiel Akadémie.
11 KNIHA ZHRNUTIE
Je dosť ťažké natočiť film zaoberajúci sa nacistickým Nemeckom, o ktorom ľudia nemajú taký silný pocit. Tragédia skutočného života v časovom období zasahuje hlbšie, ako by dokázali fiktívne momenty straty. A o tejto dobe bolo natočených veľa mocných filmov, napríklad Schindlerov zoznam a Pianista, aby sme vymenovali aspoň pár. Dodajte, že The Thief Book bol vynikajúci román, a zdá sa, že tento film by mal mať všetky podoby nezabudnuteľného filmu.
Možno to bol do značnej miery chýbajúci hlas smrti rozprávajúci príbeh, ktorý k románu pridal toľko osobnosti. Niektoré príbehy prvej osoby majú toľko kúzla vďaka svojmu rozprávačovi, že odňatie toho veľa môže ublížiť adaptácii. To tiež nepomohlo, že zatiaľ čo vo filme boli veľmi talentovaní herci, ako napríklad Geoffrey Rush, ich nemecké prízvuky boli občas smiešne. Zlodej knihy rozprával príbeh knihy, ale nepreniesol to do srdca.
10 PRÍJEMCA
Najnovším záznamom v tomto zozname - a najúspešnejším filmom tohto zoznamu, pokiaľ ide o nominácie a výhry - bol Revenant Leonardo DiCaprio. Ešte predtým, ako vyšiel film, ľudia boli ohromení a pobavení, keď si vypočuli príbehy o tom, ako Leo vydržal mrazivé teploty, spal v skutočných tiel zvieratách a kvôli svojej povahe skutočne jedol surovú bizónovú pečeň. Memes rýchlo vylieval Leo 'vnímané zúfalstvo, aby sa prešiel takým prísnymi podmienkami, aby mohol konečne získať svoju dlho vyhľadávanú cenu Best Actor. Ľudia žartom prosili akadémiu, aby nechala Lea získať cenu, aby sa nezavrhoval zabíjaním a snažil sa nájsť budúci rok náročnejšiu úlohu.
Samotný film bol v poriadku, ale hovorí sa, že ľudia hovorili viac o tom, či Leo získa pre túto úlohu svojho Oscara, než o čomkoľvek, čo sa vo filme stalo. Očakávanie, že on alebo nie, zatienil samotný Revenant. Leo však konečne získal svoju cenu za najlepší herecký výkon a oficiálne vyriešil najväčšie nevydanie Oscarov za posledné roky.
9 FANTOM OPERA
Fantóm opery z roku 2004, ktorý obsahoval Gerarda Butlera, znel nezmyselne, aj keď bol prepustený, a stal sa tak viac vo svetle najpozoruhodnejšej Butlerovej úlohy, ktorá sa skončila v roku 300. Ale potom to znelo rovnako absurdne, keď Russell Crowe a Hugh Jackman sa rozhodol urobiť 2012 Les Misérables, a napriek tomu sa stal jedným z nominovaných na najlepší film roku. Herci, ktorí vystúpili zo svojich typických žánrov a demonštrovali svoj dosah, je akadémiou, ktorú rád uznáva, takže je pochopiteľné, prečo Butler hodil kockou k tejto. Problém bol v tom, že nepreukázal svoj dosah, keď odhalil jeho nedostatok.
Najväčší vziať od Phantom opery v roku 2004: Gerard Butler nemôže spievať. Ako vôbec. A samozrejme, spev Russella Crowa bol v Les Misérables široko kritizovaný, ale aspoň mohol držať notu a bol obklopený lepšími hlasmi. Phantom predstavoval nejaké pekne vyzerajúce kostýmy a súpravy, ale to dokonca podkopal Butler, keď mal konečne odhalenú tvár, jednu z najmenej znetvorených tvárí akéhokoľvek Phantoma. Celkovo vzaté, film bol solídnym ukazovateľom toho, že Gerard by sa mal po zvyšok svojej kariéry držať akčných filmov.
8 BEAUTIFUL MIND
Russell Crowe sa musel cítiť celkom dobre, keď vychádzal z tohto filmu a likvidoval sa v hlavnej úlohe medzi najlepšími víťazmi najlepších obrazov medzi A Beautiful Mind a Gladiator z predchádzajúceho roka. Ale príbeh z roku 2001 o skutočnom živote John Nash je určite menej spomínanou úlohou týchto dvoch. Možno súčasťou toho je len to, že násilie je vzrušujúcejšie ako matematika, ale je tu tiež skutočnosť, že spoločensky nečinný savant už bol na ceste k tomu, aby sa stal klišé, skôr ako A Beautiful Mind dokonca zasiahla divadlá.
Už sme mali príbehy ako Charlie Gordon's in Flowers for Algernon a dnes máme celú show založenú okolo tohto predpokladu so Sheldonom Cooperom a jeho priateľmi v Teórii veľkého tresku. O tom, že knihu nesčítame podľa jej krycieho trofeje, sa dá povedať len toľko krát, kým prestane byť prekvapujúca. Croweove vystúpenia boli dobré a skutočný životný príbeh Johna Nasha je bezpochyby pozoruhodný, ale realita jeho príbehu je skôr zaujímavá ako čokoľvek, čo poskytuje adaptácia filmu.
7 SOLOIST
Aj keď je Robert Downey Jr. pravdepodobne známy tým, že vystupuje v kovovom obleku ako Marvel Tony Stark / Iron Man, nevzdal sa hľadania dramatických úloh, ktoré si nevyžadujú záchranu sveta. Nanešťastie by sólista nebol útočnou dramatickou úlohou, o ktorej by si Downey a jeho spolubojovník Jamie Foxx mohli myslieť, že do nich narazili. Film je založený tak na skutočnom príbehu, ako aj na knihe, takže už mal dva obľúbené riadky vypravcov filmu.
Rovnako ako The Blind Side, nemôžeme príliš kritizovať samotný príbeh, pretože to nakoniec pramení z reality, ale určite sa počítalo, že to bol práve tento príbeh, ktorý chcel režisér povedať. Schizofrenický savant Nathaniel Ayers sa javil ako typ úlohy, ktorý by za normálnych okolností zaručoval uznanie akadémie. Skutočný život Ayers urobil pozoruhodné veci, ale jeho príbeh by sa pravdepodobne lepšie hodil do jednoduchého dokumentu namiesto toho, aby sa pokúsil predstaviť ho ako dramatický film s oscarovými návnadami.
6 J. EDGAR
Chudák Leonardo DiCaprio sa predstaví dvakrát pre túto tému, pretože práve strávil toľko rokov sledovaním tejto nepolapiteľnej sochy, že sa pristál vo viac ako jednom filme, ktorý mal pocit, akoby lovil slávu. Režisér Clint Eastwood má zálibu v patriotických filmoch so zameraním na americkú históriu a často končí v nominácii na svoju prácu, takže pre Leo to vyzeralo ako šikovný projekt, do ktorého by mohol prísť svoj voz. A zatiaľ čo Leove predstavenia boli oceňované ako zvyčajne, zvyšok filmu na to príliš nepôsobil.
Bežnou kritikou bola práca s make-upom, vďaka ktorej sa Leo v neskorších rokoch staral ako Hoover. Leo očividne už nebol čerstvým chlapcom z Titanicu, ale jeho prirodzene mladistvé rysy stále ostro vystupovali za jeho falošné vrásky. Kritici a diváci tiež považovali dej za pomalý a mätúci, a nakoniec nebol taký zaujímavý ako život skutočného J. Edgara Hoovera.
5 TEÓRIA VŠETKÝCH
O tom, čo bolo povedané o A Beautiful Mind, sa dalo veľa povedať aj o tomto najnovšom filme zameranom na niekoho, kto je múdrejší, ako si väčšina mohla predstaviť. Stephen Hawking je absolútne neuveriteľne talentovaná osoba, ktorá si zaslúži uznanie za svoju prácu. Problém bol v tom, že jeho práca nebola stredobodom tohto filmu, a namiesto toho nám zostal menej zaujímavý romantický život génia.
Hviezdu Eddie Redmayne bola ocenená významná chvála za jeho úlohu Hawkinga, ale ľudia boli menej nadšení romantickým životom vedca, ktorý sa tak ťažko prejavil na úkor preukázania toho, že je tak vysoko považovaný za profesionála. Samotný Hawking si však film užil a film získal nomináciu na najlepší film a tiež cenu Red Aayna za najlepší herecký výkon. Dramatizovaný pruh spomienky na Hawking bol v poriadku, čo to bolo, ale pravdepodobne odídete s trochu väčším porozumením jeho práce (čítajte: dôležitá / zaujímavá časť), než čo ste prešli.
4 ŽELEZNIČKA LADY
Dokonca aj predtým, ako The Iron Lady, Meryl Streepová nechýbala ocenení, keďže už bola niekoľkokrát nominovaná a ocenená Oscarom za najlepšiu herečku. Je zrejmé, že okolo ocenenej sezóny ľudia vtipkujú, že Streep je pravdepodobne jedinou herečkou, ktorá dúfa, že nevyhrá, pretože musí byť unavená z toho, že chodí po schodoch tak často. Pravdepodobne to nebola túžba získať ďalšie ocenenie, ktoré by ju pritiahlo k Železnej dáme. Možno jednoducho chcela hrať Margaret Thatcherovú. Ale ak je to tak, potom neutekala z iného ocenenia za túto úlohu.
Akákoľvek politická postava bude kontroverzná ako ohnisko filmu a Thatcher sa nijako nelíši, ale kritici boli jednohlasní pri pochválení za výkon Streepa ako predsedu vlády. Ďalšou vecou, ktorá môže byť, je suchá a nudná politika, ktorá bola medzi recenziami ďalšou spoločnou charakteristikou. Kritici sa tiež pokúsili urobiť Thatcherovu demenciu z jej neskorších rokov takou prominentnou súčasťou filmu, nájsť ju ako vykorisťovateľskú a jeden z menej zaujímavých aspektov, ktoré treba spomenúť, keď hovoríme o slávnom politikovi. Bez ohľadu na to táto úloha získala ďalšie ocenenie pre spoločnosť Streep, aj keď konečným produktom bol človek, ktorého si ľudia nebudú pamätať.
3 EXTREMELY LOUD A INCREDIBLY CLOSE
Jeden z najhorlivejších filmov s Oskarskými návnadami v nedávnej pamäti sa zaoberal veľmi ťažkým predmetom, ktorý Amerika nikdy neprestávala smútiť nad teroristickými útokmi z 11. septembra. Nie je to tak, že by sa o tejto téme nikdy nemal robiť žiadny film, ale skôr to, že Extremely Loud and Incredably Close nemá pocit, že by to bolo o tom dni. Dej filmu je iba chlapec s poruchou osobnosti, ktorý sa pokúša loviť zviera, aby sa pokúsil nájsť spôsob, ako stratiť svojho otca. Smrť charakteru Toma Hanksa mohla byť výsledkom akejkoľvek inej predstaviteľnej príčiny a dej mohol stále fungovať. Takže vyvolať 9/11 pre film, ako je tento, sa okamžite zdalo vykorisťovateľské a vôľa nad ním bola silná.
Kritici a náhodní diváci nemali problém s predstaveniami, vyjadrili však tvrdý nesúhlas s tým, aby sa príbeh dal okolo skutočnej a stále čerstvej tragédie. Mnohí vyzvali film, aby bol extrémne zrejmým príkladom oscarových návnad, a následne ho ohodnotili negatívne za emocionálne manipulatívnu. A hoci vyvolanie 9/11 bolo jednoznačne lacným spôsobom, ako upútať pozornosť, v konečnom dôsledku to bolo kývnutie Best Picture Oscar.
2 SEDEM POUNDS
Will Smith naozaj nie je veľký dramatický herec. Je prirodzene očarujúci, zábavný a charizmatický, takže sa často cíti nútený, keď ide proti týmto vlastnostiam. Iste, on má okamihy dotýkania sa surových emócií, ako je jeho známa scéna v The Fresh Prince of Bel-Air, keď na neho jeho otec zanedbáva. Ale Will sa bude snažiť udržať melancholický postoj k celému filmu len zriedka. V žiadnom prípade to nebolo tak pravdivé ako jeho úloha v Seven Pounds.
Smith, ktorý hral menej komediálnu úlohu, pracoval v The Pursuit of Happyness mierne, takže Seven Pounds sa cítil ako jeho pokus skutočne otestovať svoje limity. Okamžite ho zabrzdil príliš sentimentálny pozemok, ktorý videl, že jeho postava neúmyselne zabila sedem ľudí pri dopravnej nehode, a preto je jeho životnou misiou odčiniť jeho nedbanlivosť nájdením ďalších siedmich ľudí, ktorých môže zachrániť. Vina pozostalých je pochopiteľná, ale Smithova postava sa rozhodne zachrániť týchto ľudí tým, že im dá svoje orgány - vrátane srdca. Je zrejmé, že je to niečo dôležité, a tak sme sa nakoniec dozvedeli, že jeho postava plánuje zabiť seba a dať svoje orgány darovať ľuďom, ktorí ich potrebujú. Nepochybne to malo byť tragické a obetavé, ale odhalenie plánu vyšlo skôr ako bizarné, vynaliezavé a potenciálne smiešne, keď sa dozvieme, že jeho postava využije medúzu na ukončenie svojho života.
Páči sa nám Will Smith, ale dúfame, že jeho úloha, keďže Deadshot v mužskej skupine, je trochu melancholická, a pár ďalších vtipov, ktoré sme videli v prívesoch.
